איך פרויקטי Web3 לוקחים תרבות וירטואלית

אל האני metaverse הוא העתיד, או כך לפחות היא הטענה של רבים המקיימים אינטראקציה עם התעשייה - טענה שניתן לגבות בכמות הפעילות הזורמת לתחום Web3-metaverse. 

המעורבות במטא-וורס של 2022 נראית פחות כמו משחק וידאו דמוי סימס ויותר כמו סוכנויות ממשלתיות יוצרות משרדים וירטואליים להתחבר עם דורות עתידיים של לקוחות או מדינות המתמודדות עם האיום הקיומי של שינויי אקלים באמצעות metaverse ליצור גרסאות דיגיטליות של עצמם.

אחת הדרכים שבהן מותגים וארגונים משתמשים ב-metaverse היא על ידי אירוח אירועים וירטואליים בקנה מידה גדול דומים לאלו שהם כבר מקיימים במציאות.

סוג זה של פעילות metaverse נראתה באיטרציות רבות במהלך השנה האחרונה, אחת מהן הייתה שבוע האופנה הראשון אי פעם של metaverse באפריל 2022. האירוע הזמין חובבי אופנה, מעצבים ומותגים למציאות מדומה להשתתף בפעילויות ששיקפו אירועים מהחיים האמיתיים בשבועות האופנה ברחבי העולם. מסלולים, אפטר פארטי בהובלת DJ, טוקבקים ועוד נכללו כולם בגרסה הדיגיטלית של אירוע תעשיית האופנה האייקוני.

ב-The Sandbox metaverse, נערך ביוני פסטיבל גאווה. בדומה לשבוע האופנה, מה שאפשר לחוות באירוע פיזי נוצר מחדש אבל עם תוספות שהתאפשרו רק באמצעות מציאות דיגיטלית, כמו משחק בנושא גאווה שישחק על ידי מבקרי הפסטיבל.

לאחרונה, Decentraland ערכה פסטיבל מוזיקה בן ארבעה ימים עם מגה-headliners שכלל את ביורק, אוזי אוסבורן ו-Soulja Boy. לאירוע היו מספר במות שעוצבו באסתטיקה של האמן המופיע, יחד עם אטרקציות אינטראקטיביות נוספות לבאי הפסטיבל. 

פסטיבלים פיזיים בסדר גודל כזה עולים מאות אלפי, אפילו מאות מיליוני דולרים במקרים כמו פסטיבל המוזיקה הפופולרי Coachella. מלבד העלויות, חלק מהפסטיבלים דורשים שנים של תכנון מתקדם, עם חודשים של זמן הכנה פיזי. לקרוא לזה הישג גדול לקיים מגה אירוע זה להקל ראש. 

כאשר פסטיבלים ואירועים רחבי היקף כמו שבוע האופנה ממשיכים להפוך לדיגיטליים ומובנים במטא-וורס, נשאלת השאלה מה נדרש כדי ליצור חוויה כזו. יתרה מכך, במה הוא שונה מהמקביל הפיזי שלו?

מורכב אך יצירתי 

חוט משותף בין המעורבים באירועים מטא-וורסיים בקנה מידה גדול הוא שזה אכן מורכב. מכיוון שזו עדיין התפתחות חדשה יחסית של פעילות מקוונת עבור מתכננים ומשתמשים, יש עקומת למידה גדולה יותר עבור כל המעורבים. 

אחבאר חמיד הוא המייסד המשותף של People of Crypto Lab - שאירח את פסטיבל הגאווה של השנה בארגז החול. הוא אמר לקוינטלגרף:

"דבר שחשוב לזכור הוא שזריקת פסטיבלים וחוויות במטא-וורס היא חוויה חדשה מאוד ואנחנו בונים ויוצרים איך השרטוט הזה נראה כל יום".

"שרטוט" זה כולל מערך שונה של לוגיסטיקה ותכנון בהתאם לעולם הוירטואלי.

מידע נוסף: אל טק שואפת להנגיש עיצוב metaverse ליוצרים

חמיד נתן את הדוגמה של ארגז החול. מכיוון שזה עדיין לא מטא-ורס פתוח לגמרי ועדיין באלפא, יש קצת יותר תכנון מעורב:

"עם עולמות metaverse אתה יכול ליצור ולבנות בתוך עולמות קיימים ולחדש את חווית המשתמש הקיימת, מה שיכול לאפשר לך לבצע בטווח זמן קצר יותר."

בדרך כלל, בניית חוויות מאפס יכולה לקחת חודשים, הוא אישר, עם זמן נוסף שהוקצב לבדיקת באגים לאחר מכן. 

גבולות לא קיימים

דבר אחד שכולם העירו עליו הוא האפשרויות הבלתי מוגבלות לניצול החלל במטא-וורס, שפשוט לא קיים בעולם הפיזי. Raluca Cherciu, מנכ"ל ומייסד שותף של Unpaired - שהפעילה את אולם OxArena בפסטיבל המוזיקה בן ארבעת הימים של Decentraland - אמר ל-Cointelegraph: 

"במטאוורס, מה שאפשרי מקבל משמעות חדשה לגמרי וחוקי הפיזיקה אינם חלים."

היא המשיכה ואמרה שכמקום ללא מגבלות מרחביות, מנקודת מבט אדריכלית, הם באמת יכולים ליצור כל מה שזמם הדמיון. במטא-וורס, "אתה לא צריך לדאוג לגבי דברים כמו היתרים ויכולים להיות לך אזורים הרבה יותר רחבים לשחק איתם ולבנות בהם."

מידע נוסף:תערוכות אמנות דיגיטליות מרחביות כדי לעלות רמות של חוויות מטא-ורסיות

חמיד גם נגע בעובדה שמלבד שאין מגבלות למרחב במטא-ברס, אין גם גבולות. אנשים מכל מקום יכולים להשתתף בפסטיבל metaverse ולמזער את עלויות הנסיעות האופייניות לפסטיבל כמו כרטיסי טיסה ולינה:

"זה פותח את הדלתות לפסטיבלים גלובליים שבהם כולם יכולים לחלוק את אותה חוויה ממרחק אלפי קילומטרים."

עם זאת, בסביבה חסרת גבולות, אכן מתעוררות בעיות. כפי שציינה Cherciu, מכשול אחד גדול הוא יצירת לוחות זמנים הפועלים על פני מספר אזורי זמן, שלדבריה יכול להשפיע על הנוכחות באירוע. 

קהילה בבסיס

עם זאת, ההיבט הקהילתי הוא אחד המרכיבים החשובים ביותר עבור מתכנני פסטיבלים דיגיטליים - ולא רק במספר הנוכחות. הקהילה היא ההשראה לכל מה שנכנס לבניית החוויה. 

ג'ובאנה גרציוזי קאסמירו, מפיקת ריאליטי מורחבת ואירועים בכירה בקרן Decentraland, אמרה לקוינטלגרף שהמטרה של פסטיבל metaverse היא לספק למשתתפים "תחושת שייכות שאין שני לה".

היא אמרה שיהיו היבטים מסוימים של חוויות מטא-ורסיות שלא יפלו כמו נוכחות פיזית של אלפי אנשים או חיבוק חברים בהופעה. למרות זאת:

"אני תמיד אוהב להדגיש שאירועים וירטואליים אינם תחליף לאירועי IRL, אלא משלימים המאפשרים חוויות הוליסטיות יותר."

כדי להפוך חוויה וירטואלית לגמרי משלימה, מגובשת ומסקרנת עבור הקהילה הפיזית שלה, חמיד אומר שחשובה מאוד הבנה חזקה של הקהילה שהפסטיבל מוקדש לה.

הוא אמר שיוצרים צריכים להבטיח ש"המשחק והחוויה שאתה יוצר מדברים לקהל שאתה חוגג", והוסיף:

"אתה רוצה ליצור רגע שקהילת ה-Web3 הקיימת תהנה ממנו וחוויה שקהילת ה-Web2 תרצה לחוות כשהם מתחילים לחקור עולמות מטא-וורסיים."

דרך אחת שאסור להתעלם ממנה כאשר מגשרים על חוויות אלו היא בחירת אמנים עם עניין אותנטי באינטראקציה עם הקהילה שלהם בדרך חדשה. 

כישרון Web3

As אמני הזרם המרכזי ממשיכים למצוא את דרכם לעולם של Web3, פסטיבלים ואירועים וירטואליים בקנה מידה גדול אחרים יכולים לעזור לקדם את המגמה הזו. 

קאסמירו אומר שהופעות בעולמות וירטואליים פותחים הרבה יותר חופש יצירתי לאמנים, וקובע, "יש להם טווח חופשי לחלוטין לספר את הסיפורים שלהם ולחקור את הנרטיבים הייחודיים שלהם איך שהם רוצים".

היא אומרת שה-metaverse יכול אפילו לעזור לאמנים להגשים את עצמם כדמויות או אלמנטים מהשירים שלהם. זהות במטא-וורס היה נושא גדול עבור משתמשים ואווטארים דיגיטליים.

כשמדובר באמנים, גם המטא-וורס הוא "מרחב להרחבת זהות באמצעות סיפור". השנה, רשת הבידור MTV הציגה פרס חדש עבור "הביצועים הטובים ביותר של Metaverse" כקטגוריית תחרות רשמית עבור הפרסים השנתיים שלהם.

היבט נוסף של ביצועים מטא-וורסיים, אומר חמיד, הוא שאלו שנמצאים בקצה האחורי יכולים לקבל מדדים חיים ולבצע "האזנה חברתית חיה" כדי לעקוב אחר שביעות הרצון של הקהילה מהביצוע.

שיקולים רחבי היקף

מלבד שביעות הרצון של הקהילה, ישנן מהמורות אחרות שיש לקחת בחשבון בעת ​​יצירת פסטיבל דיגיטלי. 

"שמירה על ערוצי תקשורת פתוחים ומאורגנים היא אחד האתגרים הגדולים ביותר", אומר קאסמירו. "במיוחד כאשר אתה מתמודד עם כמה פלטפורמות שונות." היא גם אמרה למצוא איזון בין עידוד אמנים לדחוף את הגבולות היצירתיים שלהם תוך הקפדה על טכנולוגיה זמינה כדי לגבות את החלומות הללו.

חמיד ציטט א בעיה עתיקת יומין שמרחב ה-Web3 מתמודד ללא הרף, שהוא חינוך, וקובע, "עלינו להפוך את הכניסה למרחבים האלה לנגישה יותר ולחנך את ההמונים על כל מה שניתן להשיג באמצעות הטכנולוגיה הזו."

המשימה בו-זמנית של ללמוד מה נדרש כדי להקים פסטיבל דיגיטלי תוך חינוך קהילות כיצד להשתתף היא משימה לא קטנה. עם זאת, חמיד מאמין שפסטיבלים הם אחת הדרכים הטובות ביותר לעשות זאת.

"רגעים תרבותיים כמו פסטיבלים, כמו גאווה, חודש ההיסטוריה של הנשים, חודש ההיסטוריה השחורה הם כולם רגעים נהדרים ליצירת חוויות מטא-ורסיות ייחודיות שעוזרות להביא למודעות צרכנים המונים לטכנולוגיה החדשה", אמר.

במבט קדימה

אל האני metaverse לא הולך לשום מקום. על פי דיווח של DappRadar ברבעון השלישי, מאות מיליוני דולרים נשפך לפיתוח מטאוורס ברבע האחרון בלבד. 

ה-metaverse ממשיך להיות מרכיב גדול בהצלחתם של כלי Web3 אחרים כגון אסימונים לא ניתנים לשינוי (NFT). לדברי משקיפים בתעשייה, מה שיתרום להצלחת המטא-וורס והאירועים המרכזיים שלו הוא דבר אחד עיקרי: נגישות. חמיד אמר שהעתיד של פסטיבלי metaverse "יהיה נגיש מכל מכשיר בכל מקום".

מידע נוסף: המטא-וורס הופך לפלטפורמה לאיחוד קהילות אופנה

קאסמירו הוסיפה כי היא הפיקה קונצרטים וירטואליים מאז 2019 ואין לה ספק שהם ימשיכו להיות מצרך בתעשייה: "בשלוש השנים האחרונות, חל שינוי תרבותי לעבר כפר גלובלי עם גישה גלובלית לתוכן".

עבור Cherciu, נגישות ואינטראקציה חברתית יהיו המרכיבים הרווחים בכל פעילות מטא-ברסית:

"המטאוורס מספק הזדמנויות חדשות לאנשים במצוקה כלכלית, פיזית או נפשית להשתתף בחוויות מתגמלות חברתית שאחרת לא הייתה להם גישה/יוכלו לקחת חלק מהן."