Web3 יוצרת ז'אנר חדש של מוזיקה מונעת על ידי NFT

מקרי שימוש הקשורים למוזיקה עבור טכנולוגיות Web3 הולכים ומצטברים ככל שהתעשייה עוברת הכל על אימוץ. מ דמוקרטיזציה של תמלוגים על זכויות השיר ו רישוי בלוקצ'יין לחברות מדור קודם כמו Sony Entertainment מגישה פטנטים עבור מוזיקה מאומתת של אסימון שאינו ניתן לביצוע (NFT).

בעוד מוסיקה אלקטרונית ונראה שהפופ תופס את מירב תשומת הלב במונחים של מוזיקת ​​NFT, הם אפילו עושים הבדל יותר אזורים מסורתיים כמו אופרה.

עם זאת, בדיוק כמו כל כלי חדש וחדשני, ישנם יוצרים שחיים מההייפ. זה נראה לעתים קרובות עם "שיטcoins" ופרויקטים של pump-and-dump NFT, שלשניהם יש מעט ערך או תועלת לטווח ארוך.

ככל שמכשירי NFT של מוזיקה הופכים פופולריים יותר, ההייפ מגיע. מאות פרויקטי NFT מוזיקליים צצים בטוויטר, ויוצרים מה שניתן לראות כמעט כתת-ז'אנר של מוזיקת ​​NFT.

כל ההייפ מעלה את השאלה: מה בא קודם המוזיקה או הרצון ליצור NFT מוזיקלי?

קוינטלגרף שוחח עם יוצרים בתעשיית ה-NFT המוזיקלית כדי לענות על השאלה הזו מסוג תרנגולת וביצה ולהבין את הז'אנר החדש הזה.

מידע נוסף: מומחים מסבירים כיצד NFTs של מוזיקה ישפרו את הקשר בין יוצרים למעריצים

אדריאן סטרן, מנכ"ל ומייסד Reveel - פלטפורמת שיתוף הכנסות Web3 למוזיקאים - אמר שכרגע NFTs למעשה שוברים ז'אנרים במקום ליצור אותם:

"מגני NFT של מוזיקה הם אנטי-ז'אנר. אנחנו רואים הרבה יותר גיוון וחופש יצירתי ב-NFTs - כאילו אמנים חופשיים סוף סוף ליצור למען היצירה ולא כדי להתאים לאלגוריתמים."

לפני NFTs, הגל הבא של מוזיקאים באינטרנט היה יצירת מוזיקה לוויראליות בווידאו קליפים קצרים. "אין ספק שאמנים שוחררו באופן יצירתי על ידי NFTs. הם כבר לא צריכים לכתוב מוזיקה שתעבוד על סרטון TikTok של 30 שניות", אומר שטרן.

דוגמה אחת אפשר לראות עם מוזיקאי ה-NFT, סמי אריאגה, שמינף את קהילת האינטרנט שלו ב-TikTok ובטוויטר כדי למכור למעלה מ-4,000 NFTs מוזיקליים.

מוזיקאי NFT אחר ויוצר לייבל מוזיקלי בלוקצ'יין, תומס "פיפ" פיפולו, אמר לקוינטלגרף שהתשוקה האמנותית שלו ליצירת מוזיקה קודמת לכל דבר אחר:

"הדחף ליצור מוזיקה ולאחר מכן להשתמש ב-NFT ככלי אמנותי כדי שיהיה לי מוצר אמיתי למכור למעריצים ומשקיעים הוא מה שמניע אותי."

עם זאת, כשזה מגיע למוזיקה שמתלהבת ליצירת NFT, פיפולו אומר שמוזיקה טובה היא מוזיקה טובה, ומוזיקה גרועה היא מוזיקה גרועה, בין אם זה ב-Web2 או ב-Web3:

"מה שלדעתי חשוב לקחת ממכירת מוזיקה 'רעה' או 'פחות איכותית' הוא שאמנים מוכרים יותר מהמוזיקה שלהם".

החשיבות טמונה בטכנולוגיה המאפשרת לאמנים להשתמש בכלים נגישים כמו אמני טוויטר כדי למכור את האישיות והסיפורים שלהם תוך מתן יותר אמינות למעריצים כבעלים וכמשתתפים ולא רק כעוקבים. פיפולו אומר שזה "מדרג את מגרש המשחקים עבור אלה עם היכולת אבל היעדר קשרים."

מייסד חברת התקליטים Web3, ג'רמי סתיו, תמך בהצהרה הזו ואמר שזה בהחלט לא קשור להייפ. אפילו יותר מכך, הרעיון הוא:

"לנצל את הטכנולוגיה כדי להיות מסוגל ליצור חוויה נלווית סביב מוזיקה שאנשים לא יכלו לקבל קודם לכן."

סתיו אומר שמוזיקאים תמיד היו צריכים לשלב סוגים רבים של אמנות ביצירותיהם - חזותיים, ביצועים, אודיו ווידאו - וכלי Web3 החדשים הללו מאפשרים זאת.

לגבי ההייפ, ברבים מהתרחישים סביב מוזיקה, הקונצנזוס הוא שהיא מתקבלת וטבעי כאחד. מוזיקאים ויוצרי מוזיקת ​​Web3 כמו Pipolo, Fall ו-Stern רואים כולם במוזיקת ​​NFT כתוצאה מהכוח האמיתי של טכנולוגיה מבוזרת.