אמילי שי, יוצרת NFT - מגזין קוינטלגרף

אמילי שיה מניו יורק בוחנת את הגבול החדש של האמנות הדיגיטלית על ידי שילוב הכישורים והתשוקה שלה למדעי המחשב ואמנות יוצרת. 

תוך קצת פחות משנתיים, מאז טבעה את ה-NFT הראשון שלה במרץ 2021, היא משכה את תשומת לבם של אספנים פוריים, כמו Punk6529, DC Investor ובוב לוקאס, ולאחרונה עזבה את עבודתה בהנדסת התוכנה כדי להמשיך בחיים כעל מלא- אמן זמן. 

"למדתי תולדות האמנות, למדתי קורסים לאמנות בסטודיו, אבל גם למדתי מדעי החישוב והנדסה. עשיתי כל מיני אמנות כשגדלתי, אבל זה היה יותר במדיה מסורתית. כמהנדס תוכנה, תמיד קיוויתי לשלב את האהבה שלי לתכנות כמו גם את אהבתי לאמנות ויצירתיות", אומר שי. 

Generative Patchwork and Bullseye מאת אמילי שי
"Generative Patchwork and Bullseye" מאת אמילי שי. (הייפמון)

גילוי אמנות יוצרת

"מצאתי את הרצון הזה באמנות יוצרת בסביבות 2015–2016. היה הגיוני מאוד ליצור אמנות עם קוד. אתה לא מקבל יותר שילוב ישיר ואלגנטי מזה של שני התחומים האלה”.

"זה כל כך מלא בחקר. אתה עוסק בטכנולוגיה בצורה יצירתית כי היא מפעילה את שני הצדדים של המוח, וזה דבר נדיר לפגוש". 

שי מייחסת את אהבתה ליצירת אמנות יוצרת לחופש שהוא נותן לה לשחרר את היצירתיות שלה, והיא הולכת לאיבוד בתהליך. 

מכלול מס' 6 על Tezos Blockchain מאת אמילי שי
"Assemblage #6" על Tezos Blockchain מאת אמילי שי. (אובייקט)

"אמנות גנרטיבית היא מדיטטיבית עבורי. בכל פעם שהכנתי אותו, ממש נשאבתי לתוכו. העולם סביבי פשוט ייעלם, והייתי מבלה שעות רק בתכנות ולראות מה האלגוריתם עשוי לעשות".

"לפני NFTs, לא הייתה הרבה הזדמנויות להתפרנס מזה בפועל. כאשר ה-NFT אכן הגיעו, זו הייתה הפעם הראשונה שבה באמת ראיתי מסלול עבור עצמי להתפרנס כאמן". 

בהשראת אמנות מזרח אסיה, הקולקציה של Xie "זכרונות של Qilin" הושקה באמצעות Art Blocks לפני שנה וכעת נרשמה למעלה מ-4,400 ETH (7.4 מיליון דולר במחיר ה-ETH הנוכחי) במכירות משניות.

ביולי 2022, שי התחברה ל-Bright Moments לאוסף ה-100 חלקים שלה "Off Script", שהוא ייצוג אלגוריתמי של קולאז' אמנות מודרנית מהמאה ה-20. 

רק לאחרונה, תושבת ניו יורק עסקה בשיתוף פעולה עם מוזיאון מחוז לוס אנג'לס לאמנות, והיא גם עבדה עם SuperRare ו-Objkt (Tezos). 

השפעות

Xie לוקחת השפעה מאמנים וסגנונות רבים, אך מפרטת במיוחד את אמן ה-ukiyo-e היפני הוקוסאי, הידוע בעיקר בזכות הדפס העץ המפורסם של הגלים הגדולים, והצייר הספרדי פיקאסו שחולל מהפכה באמנות המופשטת בקוביזם. 

"בשבילי, אני אוהבת אקספרסיוניסטים מופשטים ואמני קולאז' מודרניים מוקדמים, אבל כמה שמות שעולים לי בראש הם הוקוסאי ופיקאסו", היא אומרת, ומתייחסת גם לאמן ה-NFT "פידנזה" טיילר הובס.

קרא עוד: טיילר הובס כתב תוכנה שמייצרת אמנות בשווי מיליונים

"יש הרבה אמנים יצירתיים שנתנו לי השראה לאורך השנים. טיילר הובס הוא אחד מאלה. הייתי גם אומר שזאק ליברמן היה השראה ענקית", אומר שי. 

"באופן כללי, השפעות הז'אנר מבחינתי הן קולאז' וטקסטיל. אני שואב מהם הרבה השראה מהעולם האמיתי". 

הגל הגדול מול קנאגאווה מאת הוקוסאי, 1831
"הגל הגדול מול קנאגאווה" מאת הוקוסאי, 1831. (מוזיאון המטרופוליטן לאמנות)

סגנון אישי של אמנות גנרטיבית

הסגנון האסתטי של שי שואב השראה מאמנות מזרח אסייתית מסורתית, ויש לה כישרון ליצור יצירות שניתן ללמוד בעין בלתי מזוינת בהרחבה. 

"הייתי אומר שהסגנון האישי שלי מושפע מאוד מטקסטיל, דוגמאות, קולאז' וטפטים. הרעיון הזה של להפגיש הרבה דפוסים שונים ולחבר אותם למקשה אחת ולראות איך זה יכול ליצור משהו כל כך מלוכד - זה באמת מעניין אותי", מצהיר שי.

עבודתה מביאה חום אנושי למה שיכול להיות אופי סטרילי של אמנות ממוחשבת. 

"הייתי אומר שהרבה פעמים, ליצירות האמנות שלי יש תחושה מאוד אורגנית. הוא בוחן את המתח הזה בין מה שעשוי בעבודת יד ונראה אנושי מאוד לעומת מה שהוא חישובי וקצת קר ורובוטי".

"זה מאוד מרתק אותי להכניס תחושה של אורגני ואנושי לתוך מדיום שהוא דיגיטלי מטבעו עם הקוד שאני משתמש בו." 

מכירות אמנות גנרטיביות בולטות עד כה

אמני NFT לצפייה

שי מציינת מספר אמני NFT מתפתחים שהיא מתרגשת מהם. 

וויליאם מפן — אמן שעובד עם קוד והוצג ב-Art Blocks, Bright Moments וב-Sotheby's. 

"וויליאם הוא אמן מדהים. יש לו את כל העבודות היפות האלה, המצוירות ביד. הסדרה שלו 'אנטציקלון' פשוט מהממת, ואני אספתי אחת. אני חושב שהוא מאוד אוהב לשאוב השראה גם מהמדיה המסורתית". 

איסקרה וליצ'קובה - אמן מחולל חישוב שהוצג גם בסותביס. 

"לעבודה שלה יש איכות דיגיטלית מאוד. בעוד דיגיטלי, זה גם אטמוספרי עמוק. הסגנון שלה כל כך עקבי. אם אתה רואה יצירה של איסקרה וליצ'קובה, אתה יודע שזה שלה." 

סשה סטיילס - מטאפואט וחוקר בינה מלאכותית.

"סאשה עושה עבודה מדהימה סביב בינה מלאכותית ושירה. זה מאוד חדשני לדעתי". 

קרא גם

תכונות

בלתי נשכח: כיצד הבלוקצ'יין ישנה ביסודו את החוויה האנושית

תכונות

תשלומי פורנו היו אמורים להיות אפליקציית ה-killer של Crypto: למה הם נפלו?

אמנות גנרטיבית עמ'רוסס 

באמצעות שילוב של אלגוריתמים מסורתיים של שרטוטים, פוטושופ וכתיבה, התהליך של Xie יכול להיות די גוזל זמן ומפורט. 

"תכנות הוא תהליך די אינטנסיבי, אז אתה רוצה לדמיין את מה שאתה מנסה לתכנת בצורה קונקרטית ככל האפשר לפני שאתה עושה את זה. אני בדרך כלל עושה את זה בפוטושופ ומשרטט מה קורה אם אני מוסיף קו לאלמנט נתון. אני אבדוק אם זה הגיוני. אם זה נראה טוב, אז אני אתכנת את זה ואראה לאן זה לוקח אותי", אומר שי. 

"לעיתים קרובות, זה מתחיל בתהליך די נרחב של מצב רוח בו אני אלך ואסוף חבורה של תמונות שאני אוהב שאני שואבת מהן השראה. זה נותן לי מושג במה אני מתעניין באותו רגע. לפעמים, אני לא יכול לבטא או להשמיע את זה בעצמי; זה דבר מאוד תת מודע." 

Off Script #62 מאת אמילי שי
"Off Script #62" מאת אמילי שי. (OpenSea)

ברגע שלשי יש רעיון מה היא רוצה לעשות, היא מתחילה לקוד כדי ליצור את הפלט. 

"כשיש לי את ההשראה שלי, אני מתחיל להתעסק באלגוריתמים. לפעמים זה אומר לחזור על אלגוריתם שכבר כתבתי או למדתי עליו, למשל, שדה זרימה. משם, זה עניין של לנסות לשאוב השראה מאלמנטים אחרים ולנסות ליצור אותם מחדש באמצעות קוד”.

"בדרך כלל, המשמעות היא שתניח כמה שורות קוד ואז תראה מה הוא מייצר, וזה יוצג על המסך שלך. משם, זה הופך לתהליך איטרטיבי של משחק עם פרמטרים. לדוגמה, אם הגבלת פרמטר אחד, אתה עשוי לקבל קווים גליים במקום משהו אחר. אתה כל הזמן חוזר לקוד שלך, עורך אותו ומעבד אותו, ואז חוזר על התהליך הזה שוב ושוב עד שאתה מקבל משהו שאתה אוהב." 

"לאורך תהליך התכנות שלי, אני למעשה מנסה ליצור אבטיפוס מהיר ככל האפשר, כי אתה יכול גם להיתקל בבעיה שבה יש לך רעיון ולבלות כל היום בתכנות אותו, אבל זה נראה רע, ובזבזת את כל הזמן הזה. ."

שינוי פרדיגמת אמנות פיזית לדיגיטלית

שי אומר שאמנות דיגיטלית אסומנית הופכת את מערכת היחסים המסורתית בין מקור לשעתוק על ראשה. 

"זה מעניין כי בעבר, האובייקט הפיזי "מונה ליזה" הוא היצירה האמיתית. ואז כל תמונה אחרת שלה שאתה מוצא מרחפת באינטרנט היא רק ביטוי שלה. בפרדיגמה הזו, זה ההפך הגמור, וזה ממש מצחיק. אני חושב שזה באמת חשוב כי במשך הזמן הארוך ביותר, המודל המסורתי הותיר אמנים דיגיטליים ללא דרך אמיתית להקצות מקוריות ואספנות לעבודות האמנות", אומר שי. 

"בעבר, לא הייתה דרך קלה לאסוף את האמנות היוצרת שלי. איך אוספים משהו שיושב על המחשב אבל יכול להיות מועבר לכל מחשב בכל העולם בלחיצת כפתור? זה דרש דרך להקצות נדירות ל-JPEG. NFTs זה. אם אנשים באמת חושבים על זה, זה כל כך הגיוני, וזה פותח אמנות דיגיטלית כך שסוף סוף תזכה להערכה ולאסוף". 

NFT מועדף בבעלותך

"הייתי צריך להגיד 'אנטציקלון' מאת וויליאם מפן ו'פוליו מס' 22' מאת מאט דסלאורייר. אני אוהב את שני החלקים האלה שאספתי." 

קישורים: 

Lynkfire: linktr.ee/emilyxxie 

טוויטר: twitter.com/emilyxxie 

אתר Memories of Qilin: memoriesofqilin.com/ 

גרג אוקפורד

גרג אוקפורד

גרג אוקפורד הוא המייסד השותף של NFT Fest Australia. מומחה שיווק ותקשורת לשעבר בעולם הספורט, גרג מתמקד כעת בהפעלת אירועים, יצירת תוכן וייעוץ ב-web3. הוא אספן NFT נלהב ומנחה פודקאסט שבועי שמסקר את כל מה שקשור ל-NFT.

מקור: https://cointelegraph.com/magazine/creating-organic-generative-art-from-robotic-algorithims-emily-xie-nft-creator/