(תמונה של ווילי נלסון באדיבות Sight Unseen)
מאיפה מתחילים כשמספרים את סיפורו של אמן שהיה פרודוקטיבי, אפילו מגדיר מחדש ז'אנר, במשך יותר מ-70 שנה, דרך מספר רב של תקופות, טרגדיות, ניצחונות, שותפויות, להיטים, הפסדים ומכשולים?
זה האתגר המהותי העומד בפני היוצרים של ווילי נלסון ומשפחה, הסרט התיעודי המורשה הראשון על זמר/כותב השירים הקאנטרי בעל ההיסטוריה, החמולה המורחבת שלו בשיתוף פעולה אינטנסיבי ומעריציו. הסדרה הדוקומנטרית בת חמישה חלקים עלתה היום לראשונה בפרק אינדי בפסטיבל סאנדנס.
לפתוח ווילי נלסון ומשפחה, היוצרים התחילו עם קצת מזל, הכפר המזויף המערבי שנלסון בנה בחווה שלו בטקסס היל קאנטרי ("כשאתה כאן, אתה במזל. וכשאתה לא, נגמר לך מזל", מתבדח נלסון). זה גם המקום שבו נלסון מארח ברביקיו וקונצרט שנתי בכל אביב הקשור לפסטיבל South By Southwest של אוסטין הסמוך.
המזל מספק מרכז רגשי למוזיקאי נודד ללא רחמים, שלא היה מזל א מִגרָשׁ, גם באופן פיגורטיבי וגם מילולי.
כפי שהשיר הקלאסי של נלסון מרמז, הוא תמיד חוזר בדרכים, אפילו בגיל 88, ובאופן כללי די שמח להסתובב בעיקר באוטובוס ההופעות היוקרתי שלו כשהוא מסתובב ברחבי הארץ עם שלוש היאכטות היבשתיות האחרות של הלהקה שלו.
אבל גם לווילסון היה מזל רע, חלקו מעצמו: שלושה גירושים, מותו של בנו הבכור, הורים שנטשו אותו ואת אחותו בובי, שריפה בערב חג המולד שחיסלה את בית החווה שלו בטנסי, ו-32 מיליון דולר. חשבון מס שגרם למס הכנסה לתפוס זמנית את חוות לאק, הסטודיו שלו ונכסים אחרים.
יאמר לזכותה, במיוחד עבור ביוגרפיה מורשית, התוכנית לא נרתעת מלהתייחס לאותם צדדים נמוכים רבים של הקריירה הענפה של נלסון, אם כי היא מבזבזת מעט יחסית מ-263 הדקות שלה על חרטות או שיקולים מחודשים שהיו לנלסון.
נלסון, למשל, בכלל לא מדבר בסרט התיעודי על התאבדותו של בנו וויליאם "בילי" נלסון ג'וניור בגיל 33. בני משפחה אחרים נוהגים בזהירות בדיון על ההשפעה הבלתי נתפסת של מותו של בנו על הזמר. זה אולי לא מפתיע, בהתחשב בכאב של אובדן כזה, אבל גם דוגמה לגבולותיו של סרט תיעודי מורשה, אפילו סרט רחב מאוד כמו וילי נלסון ומשפחה.
הסרט התיעודי מוכן הרבה יותר לצלול לתוך השילוב הרוחני הייחודי של נלסון של חינוך פרוטסטנטי מסורתי ומוזיקה בטקסס עם החיבוק הבוגר שלו של עקרונות דתיים מזרחיים כמו גלגול נשמות, ש"התחיל לעשות לי הרבה יותר הגיוני", הוא אומר.
באופן רחב יותר, כמו עם יותר מדי מסמכים מתקופת הסטרימינג, הפרויקט מיועד למעריצים אדוקים. הם יוכלו להתכוונן עבור א ארוך זמן, עם כמעט 4.5 שעות של תכנות על פני חמישה פרקים. בשביל זה, הסרט התיעודי נועד כמעט בוודאות למפיץ סטרימינג עם שטח מדף כדי לתת למעריצים יותר ממה שהם רוצים.
ליוצרים בהחלט יש הרבה עם מה לעבוד. מוקדם במיוחד, הבמאים תום זימני (זוכה אמי וגראמי עבור נטפליקס"S
לאחר ביקור המזל הראשוני הזה, הפרק הראשון מתמקד ב-1975"S מחזור שירים נועז זר בעל ראש אדום, אולי אלבום הקונספט הראשון של מוזיקת קאנטרי, ובוודאי הראשון שזכה בתקליט זהב על מכירת מיליון עותקים.
בין הקטעים מהסרט התיעודי: ה זר ראש אדום שיר הכותרת, בלדת רצח קלאסית מיידית שיצאה מהמסורות הגדולות ביותר של המדינה, היה שיר תכוף לפני השינה עבור ילדיו, אמרה הבת פאולה נלסון.
"זה לא מטפח אצבעות, תן לי לומר לך," היא פוצחת בעצבנות.
מעבר לניצחון הבלתי צפוי של זר בעל ראש אדום, שני הפרקים הראשונים מכסים את שנותיו המוקדמות של נלסון באופן רקורסיבי, תוך שהוא מנסה לצלול לתוך חייו האחרונים לפני שהוא חוזר במעגל החינוכי שלו, נישואיו הראשונים וההתחלה האיטית במוזיקת קאנטרי כזמר קשה לחור שיוכל לכתוב דבר ארור. שיר טוב לאחרים.
הכוכב המבוסס פארון יאנג העניק לנלסון את אחת מהפריצות הגדולות הראשונות שלו ככותב שירים, והפך שלום קירות ללהיט מספר 1 ב-1961. עשרות שנים מאוחר יותר, נלסון יחזיר לו טובה, והקליט אלבום שלם של דואטים עם יאנג.
אבל אותו עידן ראשון בקריירה של נלסון היה יותר על מה שכוכבים אחרים עשו עם המוזיקה שלו, לא יותר בולט מפטסי קלין, שנתנה משוגע פרשנות קורעת בטן שנותרה אחת ההופעות המתמשכות ביותר שלה.
שיתוף הפעולה יהפוך לסימן היכר של הקריירה של נלסון, כך מבהיר הדוקטור, ולא רק דואטים עם יאנג ותהלוכה אינסופית של כוכבי קאנטרי, או עם הקולגות ברמת הר ראשמור של The Highwaymen או The Outlaws. מאוחר יותר, כאשר הישג ידו של נלסון התפשט מעבר למדינה המסורתית, הוא יגיע להיטים עם משתפי פעולה בלתי סבירים כמו ליאון ראסל וג'וליו איגלסיאס.
עם זאת, משתפי הפעולה הבולטים ביותר הם משפחתו שלו, החל מהאחות בובי, ששיחקה לצדו בכנסייה בילדותו, ולאחר מכן על הבמה איתו במשך רוב חצי המאה האחרונה. יש לה תפקיד בולט כראוי בסרט התיעודי, וכך גם בניו/חברי הלהקה של נלסון, לוקאס ומיכה.
האתגר האמיתי של נלסון בשנותיו הראשונות, מבהיר הדוקטור, הוא הניסוח הייחודי שלו כזמר, לפעמים נשפך שטף של מילים לפני הקצב, לפעמים תלוי הרחק מאחור, מתנדנד ונארג כמו מתאגרף. הסגנון שלו לא היה דומה לשום דבר בציפיות הנוקשות של המדינה מהמבצעים שלה, אז ואולי אפילו עדיין.
"לא הבנו", אומר המוזיקאי ביל אנדרסון על הניסוח של נלסון. "ווילי הקדים את זמנו כל כך, ולשארנו היה קשה להדביק את הפער".
ההשפעות של פרנק סינטרה וגיטריסט הג'אז הרומני, ג'נגו ריינהרדט, התערבו בהערצת ילדותו של נלסון לכוכבי סרטי "קאובוי שרים" כמו רוי רוג'רס וג'ין אוטרי, והסווינג המערבי המושפע מהג'אז של בוב ווילס.
אבל כשהוא ניווט עליות ומורדות בקריירה, ושינויים חוזרים ונשנים במוזיקת קאנטרי, הביטוי הזה ישמור על נלסון ייחודי. כך גם הייתה ההרפתקנות המוזיקלית שלו, שתיצור עוד נקודת ציון בשנות ה-1979 הֲזָיָה, הופק על ידי חלוץ הנשמה Booker T. Jones ונבנה סביב סטנדרטים בני עשרות שנים של כותבי שירים של Tin Pan Alley כמו Hoagy Carmichael.
הזיה הפך לאלבום הגדול ביותר בקריירה של נלסון, וחיזק את מעמדו הקרוס-אובר הרבה מעבר להיפים המטריפים את העשבים והקאובויים האדומים שאיכשהו גרים יחד בשמחה עם עשרות ההופעות שלו בקונצרטים מדי שנה.
הדוקטור מראיין רבים מבני משפחתו וחברי הלהקה של נלסון; משתפי פעולה כמו הזמרת ברנדה לי, חצוצרן הג'אז ווינטון מרסליס והמפיק דון וואז; עיתונאים כמו עורך טקסס חודשי ג'ון ספונג; וכוכבות קאנטרי שוברות ז'אנר כמו שלבי לין, רוזאן קאש ודולי פרטון.
לגישה המרחיבה הזו יש קסמים רבים, במיוחד עבור מעריץ נלסון, שיטפח קטעי וינטג' של הופעותיו לאורך רוב הקריירה הארוכה ההיא, סצנות ממשחקי הפוקר והדומינו של החברים והמשפחה שלו במזל ובהוואי, החיים באוטובוס ההופעות שלו. , ועוד.
עם זאת, ההיקף העצום של הסדרה עשוי להיות פחות משכנע באופן משמעותי עבור המעריץ המזדמן, במיוחד לשכשך בשני הפרקים הראשונים המסובכים לפני שהוא מגיע לעידנים המוצלחים יותר של נלסון. אבל, בפרפרזה על אחד מהלהיטים הרבים של נלסון, אם יש לך זמן, מותק, וילי נלסון ומשפחה זה כסף.
מקור: https://www.forbes.com/sites/dbloom/2023/01/24/willie-nelsons-first-authorized-doc-travels-long-road-across-country-greats-many-highs-and- שפל/