מופעי פילמור האגדיים של טום פטי ו-The Heartbreakers נחקרו באוסף חדש

אלא אם כן היית בין חברי הקהל ברי המזל ב-Fillmore בינואר 1997, אולי לא ידעת על הרצף חסר התקדים של טום פטי וה-Heartbreakers של 20 הופעות במקום המפורסם בסן פרנסיסקו. אפילו אדריה פטי, בתה של אגדת הרוק המנוחה, לא הבינה את גודל מה שהלהקה עשתה אז כשהשתתפה באחד מאותם קונצרטים של פילמור לפני יותר מ-25 שנה. "זה היה לפני האינטרנט", היא מסבירה היום. "אז זו הייתה באמת סוג של תופעה מקומית בזמנו. זה היה אירוע חי ממש מיוחד עבורם שגם אני למדתי הרבה יותר ממה שהבנתי וכמה זה היה משמעותי ללהקה”.

הרזידנסי של פילמור ראה את Petty and the Heartbreakers - הגיטריסט מייק קמפבל, הקלידן בנמונט טנץ', הבסיסט האווי אפשטיין, המתופף סטיב פרון והגיטריסט סקוט ת'רסטון - מופיעים במיטבם ומלאי ההשראה. עכשיו הביצועים האלה נלכדו באוסף חדש, Live at the Fillmore (1997), אמור לצאת ביום שישי הקרוב. הוא הורכב על ידי קמפבל והמפיק ריאן אוליייט יחד עם המפיקים בפועל טנץ', בנותיו של פטי אדריה ואנאקים, ואלמנתו דיינה (סרט קצר יצא לאקרנים יחד עם הסט החדש).

הרעיון לשחרר את המוזיקה מהמופעים נדון בעבר ולא הוצמד בהכרח ליום השנה ה-25 לשנה זו. "אבא שלי הזכיר מספר פעמים איך הוא באמת רצה להוציא את זה בקופסה", אומרת אדריה, שהיא יוצרת קולנוע. "אבל זה היה אחד מאותם פרויקטים של החזר. לא היינו כמו, 'אוי, אלוהים, הפרויקט הבא הזה חייב להיות זה'. אני חושב שגם דנה וגם אנאקים יכולים להשתתף בחשיבה הזו: כשאנחנו עושים פרויקט, אנחנו מרגישים שזה הולך להיות משהו שהמעריצים באמת יאהבו, שיש לו חשיבות אוצרותית, ושיש קצת עומק ואיכות אמיתית למה שיש בארכיון המקיף אותו.

"במקרה הזה, מייק [קמפבל] תמך מאוד בפתיחת הכספת הזו ובהסתכלות על תקופת העבודה הזו. ובגלל זה באמת עשינו את זה. עשינו את הצלילה העמוקה והעבה ביותר לתוך זה - מה היה חשוב, מה התרחש כאן, מה חשוב מוזיקלית - ושמנו את הכל במקום אחד.

כפי שאדריה נזכרת, הרכיבה גר ב-Fillmore לקח כשנה "לריאן לעבור בארכיון עם מייק ולהאזין למוזיקה וכמו לקבל את הברכה שזה כל החומר הכי טוב שהם סיננו. ואז, בשלב הזה, מייק די הסתכל עליי ועל ריאן ואמר, 'תראו, אתם מסדרים את זה. זה מהמם. (צוחק) אתם תבינו איך לחבר את זה בקופסה'.

"התחלנו עם מה שאני מכנה מהדורה צרכנית, כמו ה-2CD/3LP המגניב ביותר", היא ממשיכה. "אז עבדנו על זה קודם - 'מה זה הסוג הזה של ישיבה ממש ניתנת לעיכול עם טום והלהקה וליהנות?' ואז הסתכלנו על כל הגוף של מה שהיה שם שהוא האיכותי ביותר והייצוג הטוב ביותר של הריצה והרכבנו את הסט הגדול יותר [4 CD/6LP]. זה כמו, 'בוא נלך לאיבוד במוזיקה'. בואו פשוט נבלה וללכת לאיבוד בג'אם הכי מדהים, בלתי נגמר של הלהקה שמנגנת את מה שהם אוהבים'".

כפי שנאמר בהערות הלינר של העיתונאי ג'ואל סלווין עבור הקולקציה החדשה, רזידנסי פילמור נתן לפטי ול-Heartbreakers מקום להרחיב את הרפרטואר שלהם ולא להיות כבולים לרשימות סט נוקשות - ומכאן האופי הספונטני של ההופעות (למשל, החידושים של "מרי הריקוד האחרון של ג'יין" ו"זה טוב להיות מלך" נמשכו יותר מ-10 דקות כל אחד). מלבד שירי הסולו המוכרים והאהובים של Heartbreakers ושל Petty כמו "Runnin' Down a Dream", "Walls" ו-"Even the Losers", הלהקה ביצעה גם כמות נדיבה של חומרי כיסוי בהופעות - ביניהם של JJ Cale. "Call Me the Breeze", "You Really Got Me" של הקינקס, "חבר השטן" של Grateful Dead, "Ain't No Sunshine" של ביל ווית'רס ו"Eight Miles High" של הבירדס. האורחים שהופיעו עם Heartbreakers על הבמה כללו את רוג'ר מקגין של בירדס ואגדת הבלוז ג'ון לי הוקר.

"היה להם כזה טלפתיה אחד עם השני", אומרת אדריה על הכימיה על הבמה בין פטי לחבריו ללהקה. "היתה להם סוג כזה של דרך ברמה הבאה לתקשר מוזיקלית. ב-Fillmore הם כמו, 'אנחנו יכולים לשחק כל מה שאנחנו רוצים, ואין כאן אף אחד שישפוט אותנו'. בעיני, אחד הדברים האהובים עליי בפרויקט הזה הוא שהם פשוט היו חופשיים וקלים עם זה ומאוד נהנים מהמתנה שלהם ומהמתנה שיש אחד את השני ולשחק ביחד".

מההופעות ועד לפטפוט בין שירים, המוזיקה על הסט גורמת למאזין להרגיש שהוא ממש בתוך ה-Fillmore כשהוא עד ללהקה נהנית. "אני משחקת את התפקיד שלי כמו בקר תנועה אווירית ותלמידת בית ספר", מסבירה אדריה על אצור האוסף, "אומרת כמו, 'תראה, האם הוא באמת יסתדר עם זה? האם אנחנו באמת מרגישים שזה ברמה הכי טובה שהוא יכול להשיג את מה שאנחנו עושים? והאוהדים יחפרו את זה הכי הרבה?' בילינו חודש בשיחה, 'האם טום צריך לדבר בין השירים או שזה פשוט צריך להיות פלייליסט מדהים של מוזיקה חיה?' וככל שנעמיק בזה, זה כמו, 'לא, כולם צריכים לדעת איך זה הרגיש ללכת לפילמור ולשמוע אותו מדבר ולבלות איתו ערב'. זה מה שבאמת מגניב בזה: לבלות את הזמן ולהרגיש שאתה יכול לעקוב אחרי הרגש והמבנה של התוכניות האלה".

הרגעים הנוקבים ביותר כפי שנשמעו גר ב-Fillmore כוללים את הביצועים המופשטים של פטי לשירים הקלאסיים שלו "American Girl" ו-"I Won't Back Down" שהציגו את הקהל שר את האחרון יחד איתו. אומר אדריה: "אני אוהב את הקינקס. אני אוהב את הרולינג סטונס. אני אוהב לשמוע את הקאברים האלה של דילן [כגון] "You Ain't Going Nowhere", שאבי ניגן כמעט בכל בדיקת סאונד. זו תמיד הייתה שמחה סודית אמיתית להיות בזירה הריקה הזו כשהם משחקים "You Ain't Going Nowhere". אני חושב שגרסת "אמריקן גירל" ו-"I Won't Back Down" על זה הם פחות או יותר השלב הבא. הם טרנסצנדנטיים כי זו אחדות מוחלטת עם הקהל ואתה מרגיש את האנרגיה הזו. אתה יכול להרגיש כמה הוא שמח עם הקהל. זו גרסה עדינה, גולמית וכמעט וידוי של כל אחד מאותם שירים שגורמת להם להיות בעלי משמעות אחרת".

במשך הזמן, פטי הביעה חיבה לתוכניות; אדריה נזכרת שאביה היה מאוהב בסן פרנסיסקו וחש את האנרגיה של המבקרים בקהל, שחלקם חזרו לילה אחר לילה לפילמור במהלך השהות ההיא. "יש לו בעיטה מזה. המעריצים יצטרכו לקנות את הכרטיסים בדוכן שם בפילמור, והם לא יוכלו לקרקפת אותם. ואז כשהם נכנסו, היו מציעים להם תפוחים כמו בהופעות של שנות ה-60 בפילמור. הייתה את גלריית המזכרות הזו, וחתיכת נייר הקצבים הגדולה הזו שבה המעריצים כתבו בקשות שנקרעו אז לפני ההופעה והובאו לאבא. אז אם הוא היה מנגן שיר לפני שלושה ימים ואנשים רצו לשמוע אותו שוב או שהיה שיר שהוא לא השמיע, הם היו כותבים דברים על הנייר הזה. הם כתבו דברים מצחיקים גם על הנייר הזה: 'טום, אני מנתח. אני רוצה לנתח אותך' — דברים מטורפים, דברים מצחיקים שהגיעו לידיעון שהם הכינו בזמנו".

מאז מותו של פטי לפני חמש שנים, עזבונו הוציא מהדורות ארכיון שכללו את 2018 אוצר אמריקאי, 2019 של הטוב מכל, ובשנה שעברה מציאת פרחי בר. לאחרונה, השיר "Something Good Coming", משנות ה-2010 Mojo אלבום, שימש במודעה בשיתוף Everytown for Gun Safety לקראת הבחירות האחרונות בנובמבר 2022. אדריה אומרת שתהיה יותר מוזיקה מהכספות בעתיד.

"יש תקליטים שלמים שהוקלטו בשנות ה-80 שלא יצאו", היא אומרת. "כלומר, כמויות של חומר חי. למרבה המזל, לאבא שלנו היו סטנדרטים כל כך גבוהים לגבי מה שהוא רצה שישוחרר. עבורנו, זה באמת תהליך חיסול של אמירה, 'האם החומר קיים? האם כל מי שאנחנו צריכים לעבוד עליו באמת מרגישים שזה מה שאנחנו רוצים לעבוד עליו במשך שנה?' אין שום דבר מיוחד שיש לנו על סדר היום. היינו די פעילים במהלך המגיפה. ממש עסקנו בזה פרחי הבר ולסגור דברים משנות ה-90 - תקופה ממש עשירה עם הלהקה - ולהבין איך לוודא שנעשה את זה ברמת האיכות שהוא היה גאה בה ושהלהקה גאה בה".

על פי הודאתה, אדריה מעולם לא דמיינה את עצמה בתפקיד המטפלת במוזיקה של אביה. "היה לי מערכת יחסים כל כך טובה עם אבא שלי והוא היה מאוד קשוח איתי", היא אומרת על שימור המורשת שלו. "בהחלט הייתי זה שקיבל את כל המידע העסקי מאחורי הקלעים ואת מוסר העבודה. בשבילי זה מעשה של התמסרות. זה מעשה של אהבה למשהו שאני מאמין בו - שאני מאמין שהוא באמת טהור ונפלא ושאני חושב שצריך לחלוק אותו. אבל זה כואב. לפעמים אני אשמע שיר ופשוט אפרוץ בבכי. אחרי חודשים ששמעתי את קולו וראיתי את פניו. יחזירו אותי למקום בזמן שבו השיר נכתב או שבו שמעתי אותו בפעם הראשונה.

"אבל אחרי חמש שנים, הייתי אומר שאני בנקודה שבה אני פשוט מרגיש כל כך הרבה הכרת תודה אליו. אני מרגישה כל כך הרבה אהבה והכרת תודה וחום. אני מרגיש כל כך כבוד להיות חלק ממשהו שלדעתי הוא באמת טוב ותמיד יהיה באמת באמת טוב. ואני מרגיש אחריות להמשיך ולהפוך את זה למקום בטוח ונפלא עבור כל מי שרוצה לבקר בו.

"אנחנו עובדים בשירות למוזיקה הזו. וזה לא זוהר. זו לא מסיבת רוקנרול גדולה. זה באמת שימור יצירות אמנות גדולות וחשיבה חשובה. עד כמה שאבא שלי היה עממי, החשיבה שלו הייתה מאוד נאורה ומאוד עמוקה, מכילה, והרבה ממה שאמריקה יכולה להיות כשהיא כוללת את כולם. היה לו חותם לעשות כאן באמריקה שהוא חותם חיובי באמת. זה מה שאני חושב על זה".

Live at the Fillmore (1997) של Tom Petty and the Heartbreakers ייצא ביום שישי.

מקור: https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2022/11/23/tom-petty-and-the-heartbreakers-legendary-fillmore-shows-explored-in-new-collection/