מנכ"לית Rebelle Media, לורה לואיס, מסבירה מדוע הכלה בהוליווד היא עסק טוב

כאשר לורה לואיס הקימה Rebelle Media, הכוונה הייתה להזיז את המחט של איך נשים מתוארות על המסך על ידי בניית חברה המתמקדת בסיפור סיפורים בהובלת נשים. עם זאת, יש אזהרה.

"אם רעיון טוב מגיע מאדם, אני רוצה לנצל את ההזדמנות העסקית הזו", הסביר המנכ"ל והמייסד. "אני רוצה להראות שלנשים יש כוח כלכלי ושאנחנו יכולים לנהל גם עסקים מצליחים, כי, שוב, נשים לא הצליחו לגייס הון לרעיונות שלהן כל כך הרבה זמן".

של הולו ספר לי שקרים, סדרה בת עשרה פרקים שהיא הפיקה עם אמה רוברטס והסופרת-שואו-ראפר מייגן אופנהיימר, היא הפרויקט האחרון של החברה שמוכיח שלואיס עושה את מה שהיא התכוונה להשיג.

לפני רבל, לואיס היה סוכן כספים ומכירות סרטים ב-CAA וארז ומכר סרטים כגון ג'קי, מועדון הלקוחות של דאלאס, ושל לי דניאלס באטלר. Rebelle Media כבר הוציאה שני סרטים, סוף שבוע ארוך ו הרשימה של מר מלקולם.

פגשתי אותה כדי לדבר על מיתוג, איך היא סידרה את עצמה להצלחה, למה לתמוך בנשים ובפרטים שוליים זה לא אומר לא לתמוך בגברים, ואיך היא מצאה דרכים לדחוף נגד ה"לא".

סיימון תומפסון: מיתוג הוא קריטי, במיוחד בשוק עמוס ומשתנה ללא הרף. מה יש בשם, רבל?

לורה לואיס: אני צוחק כי אם היית רואה את מספר השמות שעברתי ואת מספר שמות הדומיין שבבעלותי, לא היית מאמין לי. הייתי מתעורר בשלוש לפנות בוקר ואומר, 'זה השם של החברה', והייתי קונה את שם הדומיין. למחרת הייתי מתעורר ואומר, 'לא, זה לא השם'. רציתי להתמקד בשינוי הנרטיב סביב נשים. זו הייתה אחת הסיבות העיקריות שהניעו אותי לעזוב את CAA, ואני משתמש במילה להניע כי זה היה אחד השמות ששקלתי להשתמש בהם בהתחלה. למרבה הצער, למישהו אחר יש לזה סימן מסחרי למטרות קולנוע וטלוויזיה ואני שמח כי אני באמת אוהב את השם שנחתנו עליו. זה לקח יותר משנה. למרות שההתמקדות שלנו היא על נרטיבים מגדריים, אני רוצה להיות מכילה בכל רחבי הלוח אז לא רציתי שום דבר נשי מדי או מנודה מדי. אני רוצה לעבוד עם גברים, אני רוצה לעבוד עם כולם, אז לא רציתי שזה יכניס אותנו לחלל אחד. לי, עם רבל, השתמשתי באיות נשי צרפתי של זה, אבל אני רוצה לנער את הדברים כי זה מה שאתה עושה כשאתה מתמרד נגד משהו. יש שם שתי L's, אז זה ראשי התיבות שלי והנהון עדין אליי. ואז יש את הלוגו, משקפי שמש עם עדשות כי הכל עניין של העדשה שדרכה אנחנו רואים דברים. מה שחשוב לחברה הוא מי יוצר את הנרטיב מנקודת המבט של הסופר, הבמאי, העורך והצלם; אלה כל העיניים השונות דרכן המבט עובד על תוכן קולנוע וטלוויזיה, ואנחנו גם רוצים להתקדם. יש הרבה מסרים שונים בלוגו אחד גם בשבילי. במשך זמן רב מדי, ראינו דברים דרך עדשה אחת, אז עבורנו, זה גם לשנות את זה.

Thompson: Rebelle היא חברה שהוקמה על ידי נשים למספרות סיפורים כדי לספר סיפורים, אך היא לא שוללת גברים. עבור חלק מהאנשים שלא יבינו שנרטיבים נשיים וחברות בניהול נשיות יכולים לערב גם גברים, איפה הגברים משתלבים בזה שבו הפוקוס מתמקד בעיקר בנשי?

לואיס: קודם כל, אנחנו עסק. אם רעיון טוב מגיע מגבר, אני רוצה לנצל את ההזדמנות העסקית הזו. אני רוצה להראות שלנשים יש כוח כלכלי ושאנחנו יכולים לנהל גם עסקים מצליחים, כי, שוב, נשים לא הצליחו לגייס הון לרעיונות שלהן כל כך הרבה זמן. עלינו להראות שנשים יכולות לנהל עסק מצליח ואי אפשר לעשות זאת אם לא עובדים עם חצי מהאוכלוסייה. שוב, זה קרה יותר מדי זמן, שם אנשים התחברו אלינו ולקחו את הרעיונות שלנו. למה שאעשה את זה הפוך? שנית, כמה גברים כותבים ומכוונים נשים טוב מאוד. בסרט הראשון שלנו, סוף שבוע ארוך, סטיב בזילון כתב את התסריט היפה הזה, אבל הצוות שלנו היה 55 אחוז נשים, צוות השחקנים שלנו היה 50 אחוז נשים, הייתה לנו עורכת, מלחינה, יש איזון. כמה מחברי הקאסט אמרו שזה אחד הסטים הטובים ביותר שהם היו בהם, ואני חושב שזה בגלל שהיה איזון. לא הייתה נקודת מבט דומיננטית. יש הרבה פעמים שאני דוחפת לאחור שאם יש לנו במאי גבר על משהו, אני אגיד, 'אוקיי, נהדר, אבל עכשיו אנחנו צריכים סופרת'. אנחנו רוצים לעבוד עם כל מי שיש לו את הרעיונות הטובים ביותר. שלחו לי תסריטים מכותבות-במאיות שבהן כל צוות השחקנים הוא גברים, ואני אומר, 'לא, זה לא העולם שאני רוצה להציג או מה שאנחנו עושים, אבל זה בסדר למישהו אחר'. אנחנו רוצים לתאר קצת יותר נרטיבים נטויים נשיים, ואנחנו רוצים שהעולם על המסך יהיה כמו שהוא כבוי.

תומפסון: נראה שהתעשייה פתוחה יותר ומחזרת באופן פעיל אחר סוג הדברים שאתה מוכר למספרות ומספרות. האם המראה תואם את המציאות? התעשייה יכולה להיות הרבה על האופטיקה ועל המילים הנכונות שנאמרות, אבל התמונה הגדולה יותר שונה מאוד.

לואיס: לא, המילים לא ממש תואמות את המציאות. אפשר להסתכל על המספרים מהמחקרים שיוצאים. זה משתפר, אבל לא, הם לא ממש תואמים. זה עלול לקחת דור כי יש לנו שומרי סף בכל רחבי הקולנוע והטלוויזיה; גם אם יש לנו נשים בכירות ברמות רבות, הן עדיין צריכות לענות לגבר ברמה הארגונית או להצדיק את עבודתן. אני מרגישה שלא נשיג שוויון בכל הלוח עד שיהיה לנו יותר כוח אור ירוק הן בקולנוע והן בטלוויזיה בידיים מגוונות יותר, לא רק נשים אלא יותר אנשים צבעוניים. הרבה מזה זה אופטיקה, אבל זה בגלל שהעבודות של האנשים האלה על הקו. הם כמו, 'אה, אני יכול להצביע על האדם הזה שעשה 9000 דברים, ואני יכול להצדיק את ההחלטה שלי שם לעומת לקחת סיכון על אותו אדם אחר.' עדיין קשה למצוא אנשים שיקחו את הסיכון.

תומפסון: אתה מצטיין בלמצוא דרכים לדחוף נגד לא כדי לספר סיפורים.

לואיס: אני מסתכל אחורה לימי שלי ב-CAA הרבה כי אמרו לי פעמים רבות ששניהם מועדון הלקוחות של דאלאס ו באטלר לא ייעשה מסיבות שונות. ברור ששניהם נוצרו והיו להצלחות גדולות, אבל זה לקח שנים. ידעתי ששווה לדחוף אותם מסיבות חברתיות שונות. הרשימה של מר מלקולם, שיצא לאחרונה, הוא דוגמה נוספת. במאית בפעם הראשונה עשתה את זה, סופ דיריסו היה השחקן הראשי הגברי שלנו, וידענו שהוא מלקולם שלנו, אבל לא הייתה לו זיהוי השם שעשו לאחרים. עשינו סרט קצר כדי להראות לאנשים שיש קהל, מה שעזר לנו לעשות את הסרט. אנחנו מחפשים דרכים אסטרטגיות לדחוף נגד ה"לא". לפעמים זה עובד ולפעמים לא, אבל אנחנו לפחות ננסה. אנחנו לא רק נגיד, 'אה, טוב, זה לא מומן על ידי הבחור הגדול'. אנחנו נמצא דרכים לאזן את זה.

תומפסון: מה זה שדרבן את המעבר מ-CAA ליציאה לעצמאות? האם זה ראה את ההזדמנות? האם זה הרגיש כמו בדיוק הזמן המתאים? האם אנשים הביעו עניין להיות מעורבים אם עשית זאת?

לואיס: זה היה שלושה דברים. הדבר המוקדם ביותר היה לשים לב שבכל פעם שהיה לי משהו מונע על ידי נשים, בין אם זה הקהל שאליו הוא מכוון או העובדה שהוא נכתב או ביים על ידי נשים, היה הרבה יותר קשה לממן את זה. ממש משקיע אמר לי פעם, 'יש לי כבר את הפרויקט הנשי שלי', כאילו יכול להיות רק אחד. אני לעולם לא אשכח את זה. נשים הן מחצית מהאוכלוסייה, ויש כל כך הרבה סיפורים. אם אף אחד לא מתמקד במחצית מהאוכלוסייה, זו הזדמנות. התחלתי לכתוב את התוכנית העסקית עבור Rebelle בסביבות 2013 או 2014, והייתי ב-CAA בערך שלוש או ארבע שנים באותו שלב. התחלתי לעבוד בחברת מולטימדיה שהתמקדה בקולנוע ובטלוויזיה כי אנשים עדיין היו מאוד מכוסים. הם היו עושים קולנוע אבל לא טלוויזיה או להיפך, אבל בעיני זה היה על הדרך הנכונה לספר את הסיפור ולהגיע לקהל. שאלתי מה הייתה חברת המדיה המונעת על ידי נשים עכשיו? זה היה בערך Lifetime ו-Bravo באותה תקופה כי זה היה טרום-Hello Sunshine ו-Made Up Stories. הדחף לעשות את זה סוף סוף הגיע ב-2016, להפסיק לחשוב על זה אחרי שעסק בתוכנית עסקית בלילות ובסופי שבוע במשך שלוש שנים וללכת לעשות את זה. כשאמרתי ל-CAA מה אני רוצה לעשות, הם מאוד תמכו ועזרו. באמצע 2017 הבנתי שאי אפשר לבנות חברה תוך עבודה במשרה מלאה, אז הייתי צריך לבחור. יצאתי בלי משקיעים אבל האם היו לי אנשים שכבר דיברתי איתם? כן. הייתה לי אישה פנומנלית בשם קנדי ​​סטרייט, שלמרבה הצער נפטרה בשנה שעברה, והיא הכירה אותי לכל כך הרבה אנשים. ברגע שעזבתי את CAA, היא נעלה איתי ידיים ועזרה לי לגייס את הכסף כדי להניע את החברה. אני אגיד שזה היה מאתגר לגייס את הכסף. חשבתי שזה הולך להיות קל מאוד בגלל כל הקשרים שהיו לי ב-CAA, בגלל מספר האנשים שהייתי רואה עוברים בדלתות שלנו עם אפס ניסיון בקולנוע עם מיליארדר שמגבה אותם, ולנשים קשה יותר לגייס כֶּסֶף. מספר האנשים שאמרו לי שהם הולכים להשקיע הרבה ואחר כך הפכו את זה ל'למה שלא תעשה איתי עסקת מבט ראשון?' והייתי כמו, 'אבל אז אתה עדיין שומר הסף, והעניין הוא לגוון את שומרי הסף'. זה היה מאתגר. אני זוכר שהתחלתי עם גבוה כזה, ואחרי שנה, הייתי כמו, 'אוי, זה קשה'.

תומפסון: איך המגיפה שינתה דברים? עשה את זה? זה עתה היה לנו חלון של שנתיים שבו זה השפיע על כל דבר, החל מלוחות זמנים של השקעות וייצור ועד לתוכן ולאופן הצריכה שלו. האם זה שינה את התוכניות שלך?

לואיס: השקנו את החברה בתחילת 2018, אז בשנת 2020, בדיוק אספנו את הלוח שלנו, והיינו אמורים להיכנס להפקה בשלושה פרויקטים באותה שנה. כולם נעלמו מלבד הרשימה של מר מלקולם, שנדחקה אז לצילום ב-2021. כחברה חדשה, פתאום ההכנסות שלנו פשוט נעלמו. היה לי מזל כי היה לי גיבוי תקורה לחברה, והמשקיעים הבינו, אז הצלחתי לשמור על כל הצוות שלי, אבל זה כן שינה את התחזית שלנו לעתיד. זה גם שיבש את ההפצה, לדעתי גם לטובה וגם למפחיד. אני לא אגיד רע כי זה הלא נודע. החלק הטוב הוא שאכן חשבתי שצריך לשחק יותר עם חלונות ולפגוש את הקהל היכן שהוא נמצא. הרגלי הקהל השתנו, והחלון הזה של 90 יום לא עובד יותר, בנוסף אתה לא ממקסם את הדולרים השיווקיים. אתה צריך להשיק מחדש את הסרט, שהוא לא יעיל מנקודת מבט של הוצאות שיווק, ומשפיע על הצד האחורי של כולם ושל כולם בסרט. אני חושב שזה היה טוב. ואז החלק המפחיד הוא שנראה שהקהל נהר בחזרה אל החבר'ה הגדולים, אבל עדיין יש שאלה גדולה לגבי המרחב העצמאי. חוץ מ-A24 הכל בכל מקום בבת אחת, לא ראינו פריצה גדולה בחלל האינדי. דיברתי על זה עם מספר קונים ומפיקים ושאלתי מה העתיד של המחיר העצמאי יותר עם קהל מבוגר שעדיין לא חוזר אחורה או לוקח יותר זמן. אני חושב שהשינויים המשמעותיים ביותר היו שהלוחות שלנו שיבשו, אז איך אלה חוזרים יחד? אז איך ההפצה משפיעה על מה שמתקבל, איך נוכל לעשות את זה ועל העתיד שם?

תומפסון: החלפת צד מסוכנות לצד הייצור, מה היה הדבר היחיד שלא ציפית שלמדת מהניסיון שלך בשנתיים האחרונות? זה יכול להיות חיובי או שלילי.

לואיס: עבדתי עבור מפיק בשנותיי הראשונות, ואני חושב שהייתי שם עיניים עיניים לכמה זמן לוקח דברים. ב-CAA עבדתי על 40 פרויקטים לפחות בשנה, ויהיו לי עשרה סרטים למכור בכל פסטיבל. אחר כך הלכתי לעשות רק אחד עד שניים דברים בשנה כשאני אשמח להכין שלושה עד חמישה. זה היה החלק הקשה ביותר; מקבל את השאיפה שלי להתאים לשוק. אבל נגיע לשם. כמו כן, אין שליטה כל כך על לוחות הזמנים של השחקנים וכיצד זה מתיישב עם הדברים, זה פשוט יותר קשה לנווט. יש כל כך הרבה תוכן שמתקבל כעת, עד שמשלבים את האלמנטים. אני עדיין בהלם בכל פעם שאנחנו מקבלים משהו מואר ירוק.

תומפסון: מה היה הכישור הכי ניתן להעברה שלך?

לואיס: זה כל כך מצחיק כי כשהייתי ב-CAA, כמה אנשים הציעו לי להפיק קרדיטים על הפרויקטים שלי כי הם כמו, 'עשית את העבודה של המפיק'. כסוכנים, לא נועדתם לקחת את הקרדיט, אבל אני חושב שכבר ביצעתי את העבודה. ניהול פרויקטים, עצם היכולת לפקח על מוצר, היה מאוד ניתן להעברה. הרבה הפקה היא פיקוח על כל החלקים השונים. אני מודה שלא היה לי את הידע הפיזי בהפקה שיש לאחרים, אבל מה שאתה עושה זה למצוא את השותפים הנכונים או להעסיק את האנשים הנכונים. הכרת עולם מימון הסרטים הייתה ערך מוסף גדול להפקה. אני חושב שזה אפשר לי להפעיל כמה פרויקטים מהר יותר ממישהו אחר רק עם רקע יצירתי. אלו שני הדברים שאני מרגישה שהעברתי עליהם הכי הרבה.

ספר לי שקרים זורם כעת על הולו.

מקור: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/09/13/rebelle-medias-laura-lewis-on-why-inclusivity-in-hollywood-is-good-business/