פול אוקנפולד על הספר החדש 'Ready Steady Go', סיפורי סיפורים, חזרה לבמה

עבור DJ ומפיק בריטי פול Oakenfold, 2022 הייתה שנה מלאת אירועים.

אחרי כמעט שנה וחצי שנאלץ לרדת מהכביש בתוך מגיפה, אוקנפולד חזר למועדונים בזמן שהופיע באולמות אמריקאים גדולים יותר כמו מדיסון סקוור גארדן וה-Hollywood Bowl לצד New Order וה-Pet Shop Boys כחלק מ-"The Unity Tour". ”

בעקבות הופעות בשנים האחרונות במקומות איקוניים כמו החומה הסינית, הר האוורסט ו סטונהנג', Oakenfold, אחד הדיג'יי המצליחים בכל הזמנים, הפך לראשון להופיע בתוך הרי ארגנטינה, כשהסתובב בפטגוניה באוגוסט האחרון.

אוקנפולד מחזיק בדרך כלל את ידיו במספר פרויקטים בכל רגע נתון ו-2022 לא הייתה יוצאת דופן, הדיג'יי פותח את השנה עם אלבומו האחרון לזרוח ואחריו יצא לאחרונה ספרו השני, Ready Steady Go: המסע הבלתי ניתן לעצירה שלי בריקוד.

בחודש שעבר, אוקנפולד הציעה שיתוף פעולה עם הרוקיסטים האוסטרליים Sick Puppies, והשיקה את סיקור ה-NHL של ESPN באמצעות עיבוד מחודש של "Ready Steady Go".

וגם 2023 כבר עמוסה, אוקנפולד מכין חגיגת 30 שנה ל-Perfecto Records שלו, כמו גם את פתיחת המקום הראשון שלו בפארק סיטי, יוטה.

"אני חושב שבשבילי אני לא רוצה ללכת ולעשות רק תקליטים של ריקודים. זה לא מביא שום דבר לשולחן בכך שהוא עושה את זה. אני אוהב לאתגר את עצמי ואני אוהב לראות אם אני יכול לקחת זמרים מז'אנרים שונים ולעבוד בחלל שלי אבל שזה יעבוד טוב", אמר אוקנפולד. "פעם הייתי באולפן כל הזמן עם כל מי שעשה תקליט. אני רק לעתים רחוקות מאוד באולפן עכשיו. כי זה הכל שיתופי פעולה עם אנשים מסביב לעולם שהם פשוט שולחים לך דברים ואתה מקשיב לזה ויש לך את הרעיונות שלך. הזמנים משתנים - ככה אנחנו עושים את זה עכשיו", אמר התקליטן. "מוזיקת ​​ריקודים נמצאת בכל מקום עכשיו - זה בסרטים, פרסומות, משחקים. אז זה כן חי מחוץ למועדון".

דיברתי עם פול אוקנפולד על הסיפור מעורר ההשראה שבלב ספרו החדש היכון הכן צא, לחזור לבמה, הגישה הקולנועית שלו ל מה היא לזרוח אַלבּוֹם, החשיבות של סיפור סיפורים וחקירה מתמדת של דרכים חדשות לדחוף את המוזיקה קדימה, כדי להבטיח שהיא תחייה מחוץ למועדון. להלן תמליל של שיחת הווידאו שלנו, ערוך קל למען אורך ובהירות.

איך זה היה בשבילך אחרי שבשנתיים האחרונות חזרת לבמה מול אנשים אמיתיים?

פול אוקנפולד: באמת נפלא. במשך 17 חודשים לא עליתי לבמה - לא עבד. מצאתי את זה, לקראת הסוף, ממש קשה. אז ברגע שהצלחתי לחזור לדרך, לצאת לשם, לשחק, לבלות ולפגוש אנשים, זה היה מדהים.

שיחקתי בשתי הופעות ב-Hollywood Bowl [עם New Order ו-Pet Shop Boys]. אני גר בלוס אנג'לס וקיבלתי כרטיסים לחברים שלי. כפי שאתה יודע, אני מנגן לפני שני השחקנים. אז הייתי יוצא בקהל ויושב איתם וצופה בתוכניות. והתחושה שקיבלתי - רק להיות ליד חברים ובני משפחה ואנשים אחרים שלא הכרתי - האווירה הייתה כל כך נהדרת.

ברור שאנשים מתרגשים לראות את שתי הלהקות אבל רק כדי להיות חלק מזה ולצאת לבלות, זה באמת היה רגע נפלא עבורי.

הסיור הזה היה מאמץ ייחודי עבורך ביצירת סטים ייחודיים שקודמים לכל אקט. איך היה הסיור ההוא?

אוקנפולד: זה היה ממש מהנה. אני כל הזמן מעביר רצועות ומשנה את הסט - מוסיף רצועות חדשות, רצועות ישנות, הפקות חדשות של שירים מוכרים, רמיקסים שעשיתי. מסלולים שונים פועלים בערים שונות. בשיקגו שיחקתי יותר בסט בית ספר ישן. בלוס אנג'לס, זה היה עוד כמה קלאסיקות. זה זז מוזיקלית תלוי איפה אני מנגן.

אני יודע שעם הספר היה חשוב לא להפוך את זה לנשיקה ולספר כשלעצמה ולמעשה לספר את הסיפור שלך במונחים של התגברות על דיסלקציה והשראה לאנשים. איך הגעת ליצירת הנרטיב הזה?

אוקנפולד: כן, כשפנו אליי לעשות את הספר הייתי כמו, "אני באמת לא רוצה לעשות נשיקה ולספר. אם זה מה שאתה מחפש, שכח מזה."

זה ספר המבוסס על ילד שנאבק בבית הספר, שעדיין נאבק בלהיות דיסלקטי ולמצוא מוצא. ובאמצעות המוזיקה, מצאתי את הדרך החוצה. קצת ראיתי את העולם דרך קופסת תקליטים.

וזה באמת המסר מאחורי זה: שאתה יכול לעשות את זה. לא משנה מה הדרך שלך בחיים, אל תיתן לשום דבר לעכב אותך. נאבקתי בבית הספר, וקשה לי בבית הספר, לא נתתי לזה לעכב אותי. כי המוזיקה הראתה לי דרך ונתנה לי הזדמנות.

אלו זמנים לא בטוחים - זמנים סוערים. עם הספר, אתה מנסה לעורר אנשים. בהחלט יש אלמנט חיובי במוזיקה שלך. עד כמה חשוב לקלוע לאשור הזה, במיוחד בזמנים כאלה?

אוקנפולד: כן, בהחלט. זה מתחיל באמונה עצמית. בעולם, בדרך כלל, אתה צריך לגרום לזה לקרות בעצמך. אם תשב אחורה ותצפה שאנשים אחרים יעשו דברים בשבילך, זה לא יקרה. זה בעצם המסר. פשוט תאמין בעצמך.

אלה החיים שלך - ויש לך רק אחד. אז תהנה מזה. להיות ברגע ולנסות כמיטב יכולתך. זה כל מה שאתה יכול לבקש מכל אחד. ובהחלט, זה מתחיל בעצמך. אם אתה לא עושה כמיטב יכולתך, אתה לא יכול לצפות מאף אחד אחר אם אתה עובד כצוות.

אז אני בא מהאסכולה ההיא. ותמיד עבדתי בתחום הזה של חשיבה ככה.

ברור שבשני ספרים, יש אלמנט של סיפור שאתה טוב בו. אבל אני מרגיש שאנשים לא מעריכים עד כמה חשוב הרעיון של סיפור סיפורים למה שאתה עושה במוזיקה שלך. כשאתה על הבמה מופיע, אתה מרכיב מוזיקה והתפאורה מספרת סיפור. כשאתה עובד לקולנוע, בוודאי שאתה משפיע על הסיפור. עד כמה הרעיון לספר סיפור חשוב לך ללא קשר לפרויקט?

אוקנפולד: תהליך כתיבת הספר היה שבועות על גבי שבועות בזמנים שונים שבהם סיפרתי סיפורים - לקחתי את הסיפורים האלה, לחזור אחורה ונשאלתי שאלות נוספות. ממלא את זה. יש הרבה שקרה במהלך הזמן. אז, זה לזכור את זה, לחשוב על זה מחדש, להרהר על החיים והיכן אני נמצא ולהגיע לקראת סוף הקריירה שלי.

הכותרת של האלבום האחרון שלך, לזרוח, נשמע כמו נימה אופטימית למרות הזמנים שבהם הושלם האלבום. מה הייתה התחושה שם מבחינת ההרכבה של קבוצת המוזיקה הספציפית הזו?

אוקנפולד: שם האלבום הוא מה שהוא: זו מחשבה מאחורי מילים. וזה חיובי. זו מחשבה חיובית מאחורי הכותרת. אז, אתה ממש שם.

האלבום כולל כמה שמות מוכרים. אבל בכל התקליטים שלי, אני נוטה, מלבד השמות המוכרים האלה שאני מעריץ שלהם ושהסכימו לשתף איתי פעולה ולעבוד איתי, תמיד חיפשתי שמות חדשים - אמנים שממש מושכים אותי.

ויש כמה באלבום הזה. רצועה בשם "Pray For Me" היא האהובה עליי בתקליט, הכוללת אמן צעיר וחדש מפיניקס שעכשיו הולך תחת השם Velvet Cash. הוא מדהים. גם כמה מהאמנים הוותיקים - איב איתה עבדתי, CeeLo. אבל אין ספק שאנשים כמו Velvet Cash נמצאים במקום שבו אני נמצא כי זו מוזיקה חדשה, מוזיקה צעירה והיא מתקדמת.

עבדת עם תזמורת בת 75 נגנים לזרוח. ולאלבום יש תחושה מאוד קולנועית. האם העבודה שלך בסרט השפיעה על לזרוח אַלבּוֹם?

אוקנפולד: כן, אני אוהב לעבוד בחלל הזה. בשבילי, זה אחד המקומות האהובים עלי שאני רוצה להיות בו.

זה מאוד קולנועי האלבום הזה. עבדתי עם הארי גרגסון-וויליאמס המלחין והמנצח. קרייג ארמסטרונג. נגעתי בעולם הקולנוע. והחברים שלי עזרו לי ביצירת התקליט הזה ובעבודה עם התזמורת וקבלת הצלילים האלה.

אני חושב שכששמים תזמורת אמיתית על כל תקליט, זה פשוט נשמע מדהים. זה עשיר ומלא חיים. זה שיתוף פעולה, זה סיפור - זה נפלא. אהבתי את זה.

הזכרת את CeeLo Green. והוא מופיע ברצועת הסיום "Falling". איך ניגשים לשיתוף פעולה כזה?

אוקנפולד: כן, הקטע הזה שעבדנו עליו לפני כמה זמן. זה היה רק ​​התקליט שאהבתי. ואני רעננתי את זה - כמו שאתה עושה כשאתה ממשיך להתקדם במוזיקה. וזה בסופו של דבר היה תקליט דראם אנד בס. אני חובב דראם אנד בס. אז הייתי כמו, "טוב, למה לא לסיים את זה במשהו כזה?"

יותר מכדי לפספספול אוקנפולד על מצב המוזיקה האלקטרונית והשקיעה החדשה ביציאת סטונהנג'By ג'ים ריאן

היית הדיג'יי הראשון שהופיע בהרי ארגנטינה. איך זה היה?

אוקנפולד: שיחקתי בפטגוניה באוגוסט, כן - הנקודה הגבוהה ביותר. זה היה די מגניב. כי גם אני צריך לעשות סקי ולבלות. בסופו של דבר אני תמיד עושה את התוכניות המאוד מעניינות האלה - שהופכות לאתגר! אבל אני לא חושב שמוזיקת ​​ריקוד חייבת לחיות במועדון לילה.

כשאנשים ניגשים אליי עם מה שזה לא יהיה - החומה הסינית, הר האוורסט - אני בדרך כלל מרים את ידי קודם ואז חושב, "אוףף-ק, מה עשיתי?!" ואז אני צריך להתאמן במשך שישה חודשים ולהתחיל לטייל ולהתאמן. אבל אני נהנה מזה.

עם כל הדברים השונים האלה שאתה עושה - בין אם זה ספר, אלבום, סיבוב הופעות, פטגוניה או כל דבר אחר - כמה חשוב כל הזמן למצוא אפיקים חדשים, לנסות דברים חדשים ולדחוף את כל מה שאתה עושה קדימה?

אוקנפולד: זה שומר את זה טרי בשבילי. וזה יותר מאשר ללכת ולשחק במועדון.

זה רגע גדול. פטגוניה - לשחק שם ולראות אם נוכל לעשות את זה היה רגע גדול כמו לשחק במדיסון סקוור גארדן. אלו רגעים שתזכרו לשארית חייכם.

אל תבינו אותי לא נכון - מועדונים הם הלב שלי. כל חיי חייתי במועדונים. אני משחק במועדונים. אבל מועדונים באים והולכים. רגעים איקוניים כמו פטגוניה או מדיסון סקוור גארדן יחיו איתך לשארית חייך.

אתה מתכונן לפתוח מועדון משלך...

אוקנפולד: כן. זה מקום. זה לא באמת מועדון - למרות שתהיה מוזיקת ​​מועדונים. זה מקום בפארק סיטי, יוטה. הוא מכיל אלף איש. זה ברחוב הראשי והוא ייקרא Marquee Park City. אני מקווה שזה יהיה מוכן לסאנדנס.

בילית הרבה זמן במועדונים. בין אם זה משהו שצריך להתעמק בו או משהו שצריך להימנע ממנו לחלוטין, מה למדת במהלך השנים שמתאים כאן כשאתה מתחיל לבנות את עצמך?

אוקנפולד: כנראה היו לי כמה מהרגעים הטובים בחיי במועדונים - חלק מהם אני אפילו לא זוכר! אבל מפתיחת Ministry of Sound בלונדון בתור הרזידנט או Cream, שהיה אחד המועדונים האייקוניים ביותר בבריטניה. זוק באסיה. כמה מקומות ממש איקוניים. אפילו כמה מקומות קטנים יותר למעשה. עשיתי חמישה לילות במועדון בסאנסט, ג'וני דפ - חדר צפע. עשיתי אצטדיונים עם U2 ומדונה. מקומות עם New Order ו-Pet Shop Boys.

אם היית שואל אותי האם אני מעדיף מקום או מועדון לילה או מקום קטן וקטן, אתה יודע לאן אני אלך? אל המקום הקטן. מערכת סאונד קטנה ואינטנסיבית ונותנת לי לנגן לאורך זמן. ככה כנראה אצא.