Patterson Hood באלבום Drive-By Truckers חדש, לזכור את Wes Freed

בשנת 2018, ATO records הוציאו את האלבום העיר נשרפה מאת Adam's House Cat, מופע רוק של אמצע שנות ה-80 בהשתתפות פטרסון הוד ומייק קולי שיצאו לפני עבודת פריצת הדרך של הצמד ב-Drive-By Truckers.

זה היה אלבום שפעם חשבו אבוד, וגם אם באופן לא מודע, יציאתו הדהימה את הוד כשהחל לעבוד על תשעת הרצועות שירכיבו את אלבום האולפן ה-14 של Drive-By Truckers ברוכים הבאים 2 Club XIII.

שם האלבום מתייחס לבר ב-Muscle Shoals, אלבמה שבו הוד וקולי הופיעו יחד ב-Adam's House Cat, והאלבום עצמו מחזיר מבט עמוק יותר לימים צעירים יותר וללקחים שנלמדו (או במקרים מסוימים לא), רעיון ההורות שוב. הליכים ליידע.

אמנות העטיפה של האלבום החדש מוצאת את הלהקה בשיתוף פעולה עם האמן ווס פריד, שאייר את רוב עטיפות האלבומים של הלהקה ב-20 השנים האחרונות. פריד נפטר במפתיע רק שלושה חודשים לאחר מכן ברוכים הבאים 2 Club XIII שוחרר בעקבות התקף עם סרטן המעי הגס.

בעוד שחלק מהשירים מקבלים גוון אפל יותר מבחינה לירית, המוזיקה עצמה היא סיבה לחגיגה, תוצאה של עבודה נמרצת שנלכדה תוך שלושה ימים בלבד, עם מפגשי הקלטה שמכפילים חזרות לסיבוב הופעות של להקה שחבריה לא התראו אחד את השני בעוד כמעט שנתיים בתוך מגיפה.

בדרכים במשך רוב השנה וחצי האחרונות, Drive-By Truckers סיימה להקה מפרכת בחודש שעבר בשיקגו במהלך שני קונצרטי הטבות נמכרים עבור מזווה האוכל בשיקגולנד מעבר לרעב, נותן בחזרה במהלך תקופת החגים.

עם הכלכלה של סיבובי הופעות על רקע מגיפה ואינפלציה, מה שמעלה ללא הרף רמת קושי גבוהה כבר עבור אמנים עצמאיים, הוד אסיר תודה שהלהקה שלו ממשיכה לגרום לזה לעבוד.

"אני בסיבוב הופעות כבר שלושה שבועות, משהו כזה - נוהג בעצמי, מנהל סיור בעצמי ומוכר סחורה, עושה את כל העניין. ואני שרופה. עומדים להיות לי בערך חודשיים חופש ואני מצפה לזה", אמר הוד מהכביש, כשהוא מתקשר מאטלנטה במהלך ריצת סולו. "כלומר, כל מה שאחרי 2020 היה כאילו - לא נראה כלכלית עבור העסק הזה. אבל אנחנו עדיין אחת מלהקות המזל. כי יש לנו עוקבים אדוקים", אמר. "ההופעות היו נהדרות. הסיורים היו נהדרים. כמה מהתוכניות האהובות עלי אי פעם על הלהקה היו ממש בשנה האחרונה. סיבוב ההופעות שלנו באירופה היה פשוט פנומנלי מופרז שעשינו באביב", אמר הוד, כשהסתכל קדימה לסיבוב הופעות בארה"ב באביב 2023 עבור נהגי Drive-By Truckers. יתחיל במרץ. "אנחנו מסוגלים להמשיך לעשות את הדבר הזה איכשהו."

דיברתי עם פטרסון הוד על ברוכים הבאים 2 Club XIII, עבודה עם Freed, שותפות עם Cooley מתקרבת ל-40 שנה ויציבות. להלן תמליל של שיחת הטלפון שלנו, ערוך קל למען אורך ובהירות.

We דיבר בשיקגו בערב הפתיחה של סיבוב הופעות הסולו שלך בקיץ 2021. ואתה סיפרת לי באותו ערב איך אתם בדיוק עומדים להיכנס לאולפן ולהדגים כמה מהשירים שיהפכו להיות ברוכים הבאים 2 Club XIII - שהמפגשים האלה בעצם תפסו את מקומם של חזרות בסיבוב ההופעות אחרי שלא התראו כמעט שנתיים. למעשה שיחקת את "לעולם לא נעיר אותך בבוקר" באותו לילה. איך התחלת התהליך לאלבום בצורה כזו השפיעה על הדברים?

PH: ובכן, זה בסופו של דבר היה האלבום. עשינו את התקליט הזה בערך בשלושה וחצי ימים של הקלטה. נכנסנו לעבוד על השירים החדשים האלה ובעצם, בסוף היום השלישי, קולי, שהוא די בלתי נסבל מבחינה אישיותית בלהקה שלנו, היה כמו "גבר, אני חושב שפשוט עשינו את זה". והייתי כמו, "גם אני עושה! כנראה לא הייתי זה שהעלה את זה אבל עכשיו כשאתה מזכיר את זה, גם אני מרגיש ככה". פשוט המשכנו להקשיב למה שעשינו זה עתה. וזה היה כמו, "אני לא רוצה להתעסק עם זה." אני חושב שיש משהו קסום שקרה.

אנחנו תמיד עובדים מהר. אבל להיכנס למקום שמעולם לא ניגנו אפילו את השירים ולגרום לזה לעבור כל כך מהר... ההחלטה של ​​כולם על מה לעשות מסונכרן בצורה קסומה. זה היה כמו, "ערבב את זה ותכבה את זה. זה שיא".

כולם היו כל כך שמחים לראות אחד את השני. וזה היה מדהים לראות שגם אחרי שנה וחצי שלא נפגשנו, הכימיה התגברה בדיוק מהמקום שבו הפסיקה. זה היה מדהים.

אני חושב שזה נתן לזה סוג של תדמית חיובית שמתיישבת היטב עם העובדה שזה תקליט אפל. זה תקליט ממש אפל. אבל אני חושב שהאנרגיה קצת גרמה לזה שלא יצא כל כך כהה.

הסתכלתי על עטיפת האלבום של ווס פריד הבוקר. ברור שהוא נפטר חודשים ספורים לאחר יציאת האלבום. כשמסתכלים על היצירה הזו היום, מה זה אומר שאתם יכולים לעבוד איתו פעם נוספת?

PH: לא הייתי לוקח את העולם במשך השנים שיצא לי לבלות בעבודה עם ווס. ואני באמת אסיר תודה שעשינו את התקליט הזה בזמן שהוא עדיין איתנו. כי זה היה דבר קסום לעבוד על זה ביחד. וזה תמיד היה ככה בינו לביני ובינו לבין הלהקה.

אנחנו תמיד רואים בו חלק מהלהקה. אפילו שני התקליטים שבהם עשינו את עטיפות הצילום, הוא עדיין היה מעורב. עדיין היו לו יצירות אמנות ודברים כאלה. רק רצינו לעשות משהו שונה עבור שני התקליטים האלה. הרעיון עם להקה אמריקאית האם רציתי שיהיה לו סוג של תחושה של צילום עיתונות עבור השער. ואז ההתפרקות הפך גם למשהו משלו.

אבל כדי להיות מסוגל להתחיל לעבוד על מועדון XIII הדרך שעשינו הייתה ממש נהדרת. הוא מעולם לא הלך לשם [למועדון ההוא] - הוא מעולם לא ראה את זה במו עיניו. ובכל זאת הוא תפס את זה. הוא לגמרי תפס את זה. שלא לדבר על החלק הפנימי של חתול הבית של אדם שמתנגן במקום הזה. זה פשוט מדהים כמה זה נהדר.

המוות שלו היה ממש ממש אכזרי. הייתי מוכה יגון בערך כמו כל אובדן שאי פעם סבלתי בחיי - כולל סבתי האהובה שגידלה אותי. כי זה היה כל כך פתאומי. הוא עבר עניין של סרטן וקצת יצא מהצד השני והסתדר מצוין. הוא קיבל סוג של חשבון נקי. הוא ממש התלבש כדי לחזור הביתה מבית החולים מהשלב האחרון של הטיפול שלו. ואני מניח שהיה לו סוג של תקרית - תסחיף ריאתי אני חושב, משהו כזה. והוא היה מת. בלי שום אזהרה. אז אנחנו די הרוסים בגלל זה.

שם האלבום עצמו הוא מבט אחורה לכמה מכם ושל מייק ההופעות המוקדמות ביותר. והמבט לאחור לא נעצר שם. זה גרם לי לתהות אם הביקור מחדש בחומרי Adam's House Cat לקראת יציאת האלבום לפני כמה שנים כמו שאתה כן השפיע. האם זה היה בחלק האחורי של הראש שלך בכלל אתה חושב כשהתחלת לכתוב ברוכים הבאים 2 Club XIII, גם אם זה היה בתת מודע?

PH: אני לא חושב שזה היה מתוכנן. אבל זה בהחלט קרה. זה בהחלט קרה. כתבתי את השיר "Billy Ringo in the Dark" תוך כדי מיקס העיר נשרפה. וזו הייתה לגמרי תגובה לזה. כי הדמות הבדיונית בילי רינגו, שכתבתי עליה בשירים אחרים בעבר, מבוססת די קרוב על אדם מהחיים האמיתיים שהיה בלהקה ההיא. אז לשמוע את הרצועות הווקאליות האלה בחדר הבקרה מבודדים, בהחלט נתן השראה לשיר הזה. וזה די קבע דפוס להרבה מהשירים שהגיעו אחריו שחיבר את כל זה ביחד.

הרעיון להסתכל אחורה על הנוער ואולי על לקחים שנלמדו - או במקרים מסוימים שלא נלמדו - נראה שהפעם הוא קצת נושא. איך הרעיון הזה בא לידי ביטוי בחבורת השירים הזו?

PH: כן. והעובדה שלכולנו יש ילדים עכשיו. לכולם בלהקה יש ילדים. ולרובנו יש ילדים שעולים על הגיל - או במקרה של קולי הגיל המדויק - שהוא ואני היינו כשהתחלנו לשחק ביחד. ולכן יש מידה מסוימת של הצבת התקופות המטורפות האלו שהיו לנו נגד לא לרצות שהילדים שלנו יעשו חלק מההשגות שאולי היינו עושים לאורך הדרך - ובו בזמן, לא רוצים שהילדים שלנו לא יחיו חַיִים. יש כמות מסוימת של f-king up זה סוג של חלק מהחיים - אתה רק רוצה שהם ישרדו את זה.

אז זה דבר גדול שחוזר על עצמו.

השותפות שלך עם מייק מתקרבת ל-40 שנה. מה זה אומר שיש את זה - במיוחד אחרי השנים האחרונות המטורפות האלה?

PH: משוגע. זה מדהים. זה מדהים שאנחנו מסתדרים כל כך טוב. כי אנחנו באמת עושים זאת. וזה לא בהכרח היה ככה כשהיינו צעירים. היינו צריכים לעבור לפחות עשור של העמדת פנים שאנחנו האחים דייויס. (צוחק) הוא אף פעם לא נתן לי אגרוף - למרות שהוא ניסה פעם אחת. אבל איכשהו נלחמנו בדרך עד שהבנו איך לא להילחם. ואז במשך 10 שנים נוספות, חיינו בשלום ובפרודוקטיביות. ואז, בערך ב-18 השנים האחרונות, זה פשוט היה ממש נהדר.

ברגע שהתחלנו להביא ילדים לעולם, זה די שינה משהו לטובה. שנינו התחלנו להביא ילדים בערך באותו זמן. ומשהו בסוג כזה של איפוס משהו. זה די מגניב.

באופן אירוני, הילדים שלנו הם ניצנים די קרובים - וזה משהו שלא ממש יצאנו אליו. ברור שהיית מעדיף שכולם יאהבו אחד את השני. אבל הם לא בהכרח מתראים הרבה - אז לא ידענו איך זה הולך ללכת. אבל כולם די צמודים וזה מדהים.

הסתכלתי על ציר הזמן של הלהקה הבוקר. ולכם יש את אותו הרכב עכשיו קצת יותר מעשר שנים - מה שלא באמת קרה במקומות אחרים בהיסטוריה של הלהקה. איך זה עם היציבות הזו עכשיו?

PH: זה מדהים. ככה תמיד רציתי שזה יהיה, אתה יודע? וזה לקח זמן. (צוחק) לקח את החלק הטוב ביותר של שני עשורים כדי לקבל את זה. אני שונא שינויים בכוח אדם. אני לא אוהב חילופי צוות. בכנות, אני לא אוהב לשנות שום דבר.

אבל זה היה הרכב ממש קסום מבחינה מוזיקלית ואישית. כי אנחנו באמת פשוט לוחצים טוב. אנחנו עובדים טוב ביחד ואנחנו מטיילים טוב ביחד. זה דבר גדול - להיות מסוגל לחיות יחד עם 11 אנשים שחיים באוטובוס במשך שבועות בכל פעם. זה שילוב לא קל למצוא. כי צריך רק אדם אחד באמת כדי לשפר כימיה. וזה יכול להיות מישהו מדהים ומוכשר ומדהים מכל בחינה אחרת, אבל הם פשוט לא עושים את החלק הזה טוב וזה מסתדר. לא צריך הרבה כדי שזה לא יקרה.

בערב הראשון של ההרכב הרשמי הזה - שהיה בוושינגטון במועדון 9:30 - ידעתי באופן אינסטינקטיבי בסוף אותו לילה, "אוי וואו! משהו מטורף הרגע קרה. זה שונה. זה הולך להיות מיוחד".

וזה באמת היה ככה.