מייק קמפבל באלבום החדש של Dirty Knobs 'External Combustion' וחזרה לכביש

בתחילת 2020, מייק קמפבל הכין את יציאתו של אלבום הבכורה מפרויקט הצד הוותיק שלו The Dirty Knobs, להקה שבה הוא ירח בין סיבובי ההופעות כגיטריסט של ה-Heartbreakers של טום פטי.

לאחר מותו של פטי ב-2017 ויציאות כחבר ב-Fleetwood Mac ב-2018 ו-2019, הגיע הזמן שהידיות המלוכלכות יתפסו את מרכז הבמה ב-2020. סיבוב הופעות שתוכנן למרץ היה אמור להתרחש במקביל לשחרור של נטישה חסרת תאונות אבל מגיפה ועוד העמידו את כל זה בהמתנה.

נטישה חסרת תאונות בסופו של דבר יצא לאקרנים בנובמבר 2020, אבל תאריכי סיבוב ההופעות המשיכו להידחף והם אמורים לצאת לדרך שנתיים מאוחר יותר ב-9 במרץ 2022 ב-The Orpheum בטמפה, פלורידה, רצף של אולמות קטנים שנמשכים עד מאי לקראת קיץ שעבר. באצטדיונים כמשחק הפתיחה של כריס סטייפלטון, סיבוב הופעות שיסתיים ב-23 ביולי בריגלי פילד בשיקגו.

הפסקה של שנתיים מהדרך הייתה כמעט בלתי נסבלת עבור קמפבל, אמן שרוב החיים הבוגרים בילה עבורו בסיבוב הופעות. אבל זו הייתה הפסקה שאפשרה לו להתמקד ב-The Dirty Knobs, והוציא קבוצה של 11 שירים שהרכיבו את האלבום השני של הקבוצה בעירה חיצונית, זמין להזמנה מוקדמת בתקליטור או ויניל לקראת יציאתו ביום שישי הקרוב, 4 במרץ דרך BMG.

אורחים כמו הזמרת מרגו פרייס, איאן האנטר של Mott the Hoople וחבר Heartbreaker Benmont Tench מקשטים אלבום חדש ומדבק שנקרא לסדר על ידי הצהרת המשימה המתגלגלת של הרוקנרול שהיא "Wicked Mind".

"זו להקה אמיתית, אתה יודע? זה לא רק כמה בחורים שזרקתי ביחד. אנחנו ביחד כמעט 20 שנה ואילך - אז אנחנו להקה ראויה. יש לנו טלפתיה ויש לנו כימיה", אמר קמפבל מ"הידיות המלוכלכות". "אני אוהב לעשות איתם תקליטים בגישה שכמעט ולא יהיו אוברדובים. אני רוצה שזה יישמע כמו שאנחנו נשמעים כשאנחנו מנגנים. וזה היה התקליט הראשון כמו התקליט הזה. נטישה פזיזה - ככה גם אנחנו משחקים. וזה יוצר בעירה חיצונית. אנחנו הולכים לקרוא לסיור שלנו 'שרפה ללא תאונות'. (צוחק) הלהקה ספונטנית ומרגשת. זה לא בחזרות אבל זה בהחלט ברגע. ואני אוהב את זה."

דיברתי עם מייק קמפבל על האבולוציה של The Dirty Knobs כשהקבוצה עברה מפרויקט צדדי לעדיפות, ותפסה את הספונטניות ואת החשיבות של מוזיקה כחיבור וכבריחה כאשר The Dirty Knobs יצאו סוף סוף לדרך לסיבוב ההופעות הראשון שלהם. להלן תמליל של שיחת הטלפון שלנו, ערוך קל למען אורך ובהירות.

כשהתברר שהמגיפה תדרוש הפסקה ארוכה הרבה יותר מהדרך ממה שמישהו ציפה, כמה חשוב היה לנצל את הזמן הזה כדי ליצור עוד מוזיקת ​​Dirty Knobs חדשה? 

מייק קמפבל: זה היה משהו לעשות לא? הזמנו סיור - ואז כל הזמן הזה נפתח.

בעצם, כשאני בבית ויש לי זמן, אני בכל מקרה עושה את אותו הדבר: אני מקליט וכותב. אז פשוט המשכתי עם זה בקצב נוח. ולא היה לחץ - כי ידענו שיש לנו שנה או יותר. ואז, כשהשנה השנייה התחילה והתחלנו ברצינות לגבי השירים - הייתה לנו קבוצת שירים שאהבנו - נכנסנו ועשינו את ההקלטה תוך שבועיים או שלושה בערך.

קראתי שהקלטת את "Electric Gypsy" בטייק הראשון. וזה נשמע כאילו כל התקליט התכנס מהר ברגע שנכנסתם לאולפן. כמה חשוב ללכוד את הספונטניות הזו? 

MC: זה סוג הלהקה. כל הטייקים הם טייקים ראשון, שני או שלישי.

"Electric Gypsy" היה ממש גולמי. ממש שרטטתי את המילים כשהן נכנסו בדלת. קפצתי והיה לי דף נייר והראיתי להם את האקורדים, שהם פשוטים. ספרנו את זה, הוצאתי את המילים מהגיליון לתוך השיר והשמעתי סולו בסוף - סיימתי! אז זה בעצם הוקלט עוד לפני שידעתי מה זה לעזאזל. אבל אני ממש אוהב את זה בזה. 

צפיתי בסרטון הזה הבוקר. החתימה של מי על הגיטרה שאתה מנגן בסרטון?

MC: אמרו לי שזה ג'וני ווינטר - קשה לקרוא את זה. אבל קניתי את הגיטרה הזאת בבית עבוט בפילדלפיה תמורת 500 דולר. יש שרבוט בחזית ויש שרבוט מאחור שאומר "ג'רזי דייב" או משהו כזה. אבל, בחזית, הם טוענים שזה ג'וני ווינטר. ואני הסתכלתי על חתימות אחרות של ג'וני ווינטר אז אני חושב שזה הוא.

אני אוהב את ג'וני ווינטר - אבל לא בגלל זה קיבלתי את הגיטרה. פשוט אהבתי את האופן שבו זה התנגן ונשמע. 

שמעתי שרוב השירים נכתבו בשנה האחרונה מלבד שניים שמצאת בכספת שלך משנות ה-90. איזה שניים אלה היו? 

MC: רצועת הכותרת "External Combustion" הייתה קלטת אנלוגית ישנה. הטכנאי שלי עבר על דברים וקטלג אותם והוא שיחק את זה בשבילי. שכחתי מזה לגמרי. אבל אהבתי את הריף אז סיימתי אותו והקלטנו אותו.

היה עוד שיר בשם "State Of Mind", שהיה סוג של בלדת R&Bish. וזה היה הדגמה מעולה. אפילו השתמשתי בקול מקלטת אנלוגית ישנה - זה היה כנראה בן 15 שנים. פשוט העתקנו את זה והבנו מזה - כי פשוט הייתה לו אווירה.  

מרגו פרייס נמצאת ב-"State of Mind". זה אחד המאמצים היותר רציניים, עם לב על השרוול. איך זה לשיר איתה? 

MC: כן, היא נהדרת. היא נפלאה. התאהבתי בה. היא פשוט זמרת מעולה. והיה כל כך קל לעבוד איתה. היא ובעלה ג'רמי, כתבנו קצת והפכנו לחברים.

יש עוד שיר שנקרא "דיבור זול" - שגם הוא שיר ישן שהוצאתי וגזרנו מחדש. והיא שרה על זה כמה רקעים ושירה מסוג אריתה פרנקלין. והיא הייתה פשוט שמחה - נדיבה מאוד באמנות שלה.

אחד השירים האהובים עליי בעירה חיצונית הוא "עבודה מלוכלכת". וכמובן איאן האנטר עוסק בזה. אתם מכבים את השירה הראשית שם, זה מה שאני שומע? 

MC: היה לי את השיר כבר. ואני שרתי את השיר. הוא שלח לי כמה קלטות שהוא רצה עליה גיטרה. מעולם לא פגשתי אותו. אבל עשיתי את זה בשבילו ושלחתי לו אותם בדואר. ואז שאלתי אותו, "האם אכפת לך לשיר איתנו בשיר?" והוא שמח לשיר פסוק - הפסוק השני הוא איאן האנטר. וכמה מההרמוניות. הוא שם פסנתר שם. 

זה פשוט ריגוש בשבילי. כי אני מעריץ גדול של Mott the Hoople. אני פשוט חושב שהוא אחד הסופרים הטובים ביותר בסביבה. אז זו הייתה רק מתנה ממש משמיים ההוא. 

"Wicked Mind" היא דרך כל כך נהדרת לפתוח את האלבום. זה כמעט כמו הצהרת משימת רוק. כמה חשוב היה לפתוח ככה את האלבום? 

MC: ובכן, עבדנו על הרצף. ניסיתי הרבה גרסאות שונות של איך לרצף את השירים. ובכל פעם שהשיר הזה הופיע, זה היה בדיוק כמו, "טוב, זה חייב להיות השיר הראשון." זה באמת קובע איך אנחנו נשמעים ואת האנרגיה שלנו והגישה שלנו - זה אופטימי. וזה פשוט מתנדנד כמו לעזאזל, אתה יודע? אז זה מתחיל את התקליט בצורה טובה. 

"Lightning Boogie" רק מזכיר לי את הצליל ההוא של פלורידה, התבשיל הטובעתי הזה, כשאני שומע אותו. מבחינתי, אתה יכול פשוט לשמוע את פלורידה. איך זה לחבור לבנמונט טנץ' בשיר כזה שממש שואב את ההיסטוריה המשותפת שלך כמו שהוא עושה?

MC: זה תמיד נחמד לשחק עם בן. לא התראינו כל כך בזמן האחרון. אבל סיימתי את כל השיר וכמעט היינו מוכנים להגיש את התקליט. ואז בן הגיע לעיר. פשוט חשבתי שזו תהיה השדרה המושלמת לנגינה שלו. הוא נכנס וזה אחד מהאוברדובים הבודדים שעשינו בתקליט. הוא דיבב יותר מדי לרצועה, השמיע אותו טייק אחד או שניים וזהו. 

זה היה כמו זמנים עתיקים ששיחקו איתו שוב. אנחנו משמיעים צליל ביחד, אתה יודע? 

ובכן The Dirty Knobs ערכו מופע ריק בנובמבר 2020 ב-The Troubador ללא קהל. ככל שאני יכול לומר, ההופעה החיה האחרונה שלך עם קהל אמיתי הייתה בנובמבר 2019 עם Fleetwood Mac. כמה אתה מתרגש אחרי כל העיכובים האלה להשיק סוף סוף א סיור כותרות של Dirty Knobs? 

MC: ובכן... אני די מתרגש! אני מרותקת בארון כבר שנתיים. אבל אני בעיקר מתרגש כי אני אוהב את הלהקה הזו, אני חושב שהשירים האלה יעברו ממש טוב בלייב. אנחנו מקבלים משוב טוב מהאינטרנט על אנשים שמצפים לשמוע אותנו. ואני חושב שהם יופתעו. זה ממש צמוד. ואנחנו נהנים מאוד. ללהקה הזו, The Dirty Knobs, אין לנו להיטים - אז אנחנו פשוט נהנים! וזה מתרגם. 

אז, כן, אני מאוד נרגש - קצת חושש כי עבר כל כך הרבה זמן. אבל, כמו שאומרים, זה כמו לרכוב על אופניים. 

הסטליסט הזה שאנחנו עושים עכשיו - עכשיו יש לנו שני תקליטים לבחירה. אז זה ממלא את הסט. אין הרבה מקום לכיסויים. כי אנחנו מציגים את רוב השירים משני האלבומים. אמנם, אני מרגיש חובה והרגשה רוחנית להחזיק כמה שירי Heartbreakers בכיס האחורי להדרנים או פה ושם או מה שזה לא יהיה. אז יש לנו בערך ארבעה או חמישה כאלה שאנחנו מכירים די טוב שאנחנו יכולים להעביר שכנראה יצוצו לאורך הסיור. 

הרעיון הזה של כיף מתגלה בעירה חיצונית בדיוק כמו שזה עשה על נטישה חסרת תאונות. האם זה כיף כמו שזה נשמע? 

MC: הכל עניין של כיף בשלב זה של חיי. זה תמיד היה עניין של כיף, באמת. אנחנו לא בעניין הזה בשביל הכסף בשלב זה. אנחנו רוצים ליהנות ולשתף. 

אני מסתכל על זה ככה... אני רוצה לקחת את הלהקה הזאת החוצה לחדר מלא באנשים – בין אם זה 400 אנשים או 40,000 אנשים – ולהוציא את דעתם מהעולם לזמן מה. תשכחו מכל השטויות שקורה ופשוט היכנסו לרגע לעולמנו הקטן ותיהנו קצת ותיהנו קצת ותיהנו איתנו. ואז נשלח אותם בחזרה אל העולם האכזר. (צוחק)

אבל זה כמעט כמו כנסייה - אנחנו הולכים להופיע ולהטיף את הבשורה של הרוקנרול. וזה מקום נהדר לבוא ולהתחמק וליצור קשר עם מה שבאמת חשוב בחיים - שזה אהבה ומוזיקה וכיף, אתה יודע?

יותר מכדי לפספסמייק קמפבל על הבכורה של Dirty Knobs, מבט אחורה על 'פרחי בר' של טום פטי ועל אמנות כתיבת השיריםBy ג'ים ריאן

הזכרת את הרעיון של מוזיקה בתור בריחה. במהלך הקיץ והסתיו, ראיתי הרבה מוזיקה חיה בחוץ. אבל בשבוע שעבר חזרתי סוף סוף למועדון קטן ומקורה בפעם הראשונה מזה כשנתיים. ומה שבאמת הדהים אותי היה הרעיון של הדרך שבה מוזיקה יכולה לפעול כחיבור. כמה חשוב תפקיד זה במיוחד בסביבה החיה?

MC: אתה צודק לחלוטין. אין כמו הופעה חיה. לא משנה מה קורה בתעשייה עם סטרימינג או זה וזה, הם לא יכולים לקחת את החוויה הזו של הלהקה בחדר.

כשאתה במקום קטן יותר, יש חיבור אמיתי. אתה צודק בזה עם הקהל. אתה יכול לראות את העיניים שלהם. הם יכולים לשמוע את אותו מיקס שאתה שומע. וכולם באותה נסיעה. דברים קורים. דברים קסומים קורים בסביבה הזו שלא בהכרח קורים בזירה גדולה שבה אתה משחק להיטים. ואני אוהב את זה.

זו הסיבה שתמיד אהבתי את The Knobs – כי יכולתי ללכת לעשות את זה בהפסקות מהעבודה האחרת וליצור קשר עם אנשים ולראות באמת איזו מוזיקה מתחברת ואיך להתחבר לחדר. אני חושב שלמדתי איך לעשות את זה טוב יחסית. מאז שתמיד הייתי סיידמן, אני יכול עכשיו לעמוד מול הלהקה, להתחבר לקהל ולהביא אותו איתנו. 

ויש דברים שקורים! הדברים הספונטניים האלה במוזיקה כשהקהל ממש שם ואתם ניזונים אחד מהשני. זה דומה לכנסייה במובן מסוים. אבל אני חושב שהעולם באמת צריך את זה. 

ובכן, עיקר חייך הבוגרים היה מי שבילה על הכביש. כותרת האלבום היא התייחסות למנוע. "צועני חשמלי" נכנס לרעיון הזה של נסיעה, יוצא לדרך. מה המשמעות של הדרך עבורך אחרי כל השנים הללו והאם היא קיבלה משמעות חדשה ברגע שנאלצת לצאת ממנה?

MC: ובכן, אתה צודק. הדרך הייתה חלק גדול מחיי. יצאתי לנגן מסביב לעולם פה ושם עם להקות שונות, בעיקר The Heartbreakers. וזה תמיד היה חלק מהשגרה שלי: לכתוב, להקליט ואז לצאת ולשחק מול אנשים.

כשנפגענו מההפסקה של המגיפה, די הופתעתי. אני מתגעגע לזה - אבל הייתי בסדר כי זה נתן לי זמן לכתוב ולהקליט וכמו לבלות קצת זמן בבית עם המשפחה שלי, שלפעמים פספסתי במהלך השנים.

אבל, בעורף שלי, תמיד יש את הגעגוע הזה - כמו המלח והים. אתה רוצה לחזור לשם ולעשות את מה שנולדת לעשות.