מרי ויסמן זורחת בסרט 'בחתונה', דרמדיה חכמה וקווירית

נותרו שלושה שבועות בלבד עד שיהיה מאוחר מדי להשתתף בחתונת השנה, הנערכת מדי לילה (למעט ימי שלישי) ופעמיים ביום בסופי שבוע. אווה, הפאם המהממת הזו, סוף סוף מתחתנת... לגבר.

רק אל תספר לאקס שלה, קרלו.

אמה של אווה, מריה, לא חסכה כסף בבחירת מקום אינטימי ואקסקלוסיבי, רק כמה צעדים מברודווי: תיאטרון קלייר טאו בלינקולן סנטר, לבושה כמו אסם בצפון קליפורניה, עם מקומות ישיבה לכמה יותר מ-100 אנשים. אורחים - ומריה דאגה שלא יחסר יין. אתה לא צריך להביא מתנה, אבל תצטרך כרטיס, אלא אם כן אתה כמובן מתכוון לקרוס את האירוע - כמו קרלו.

אנחנו פוגשים לראשונה את קרלו כשהיא פונה לשולחן הילדים, שותה ביד - גם לא האחרונה שלה, לא בהזדמנות ארוכה - כשהיא מטילה אימה על הילדים על ידי תיאור האהבה כ"הכאב הגרוע ביותר שתרגיש בחייך".

את קרלו מגלמת בצורה אנרגטית וכל כך מרגשת על ידי השחקנית מרי ויסמן, שבטוויסט אירוני, הוא גם וגם מוזר ולמעשה נישאה לאדם ברפת, חתונה שזכתה סיפור ב הניו יורק טיימס.

ויסמן מופיע מול רבקה סמנגה פרנק, שזוהרת בתור אווה. הם הכוכבים של בחתונה, מחזה חד מערך מצחיק אך קורע לב מאת בריינה טרנר המדהימה, בבימויה במיומנות של ג'נה וורשאם. המופע מתקיים מדי לילה (זכור, למעט בימי שלישי ופעמיים בסופי שבוע) עד ה-24 באפריל.

קרולין מקורמיק היא בלתי נשכחת בתור מריה, האם המאוד השתכרת של הכלה, אם כי הסצנה האחת שלה קצרה מדי. עוד בצוות השחקנים: קרן לוגו מצטיינת בכל רגע שהיא על הבמה כסילנית של קרלו, השושבינה קרלי; חורחה דונוסו מגיש הופעה אוהדת בתור ויקטור הברמן והמלצר, עם וויל רוג'רס האומנותי לא פחות והאן ואן סקייבר המפתה בתור אורחי החתונה אלי ולי. כל דמות מקיימת אינטראקציה עם קרלו של ויסמן בדרכים שמעוררות, מאתגרות ומבלבלות אותה. אבל בסופו של דבר, זהו סיפורה של נשמה אחת מוטרדת, עם מטרה חד-מוחית.

אוהדים של סדרת סטרימינג של Paramount+, מסע בין כוכבים: דיסקברי /, מכירים את ויסמן בתור לוטננט סילביה טילי, שבעונה הרביעית של התוכנית עוזבת את הספינה כדי ללמד באקדמיית צי הכוכבים. בראיון שנערך לאחרונה, שואונראן מישל פרדייז הבטיח לי טילי תחזור בעונה החמישית, כעת בייצור.

אבל ברור מלראות את ויסמן מופיעה באופן אישי, הבית האמיתי שלה הוא לא בין הכוכבים, אלא על הבמה.

הניו יורק טיימס' ג'סי גרין הכתיר את התוכנית כ"מצחיקה", "רעננה" ו"חצופה". הוא שיבח את ויסמן גם על המראה שלה - "המגב האדום המתולתל שלה נערם גבוה כמו לוסי לסבית, חלון ראווה מבריק לגאונות הקומיקס המפוצלת שלה", וגם על הביצועים שלה, כינה אותו "טור-דה-force קומי".

גרין כתב כי ויסמן מספק את "קצב הבדיחות של שני אגרוף" של טרנר ו"הופך אותם למצחיקים בכך שהוא עושה אותם עצובים בו זמנית. למרות שהתמקדה בכעסה בחתונה כחגיגה שקרית - 'ראיתי תרגילי אש משכנעים יותר', היא אומרת - קרלו באמת מכרסמת בצלקת ההתקשרות עצמה. למי שלא טוב בלהשאר מאוהב, חטיפת מתנות כמו זו גרועה ממבוכות; הם עינויים."

הייתה לי הזדמנות לפגוש את ויסמן, יחד עם הכוכבת שלה, האן ואן סקייבר, בעקבות תצוגה מקדימה בחודש שעבר, והיא ענתה על שאלות בנושא בחתונה.

"הדמות הזו לא נכתבה במפורש בשבילי", אמר לי ויסמן. "כמעט כל הסצנות בהפקה הזו נכתבו הרבה לפני שליהוקה ואני לא השחקן הראשון ששיחק את התפקיד הזה. זו עדות לכתיבתה של בריינה ולניואנסים והאכפתיות של השפה שלה שהיא מרגישה כך לך. אני גם מוצא את השפה של בריינה קלה להפליא לדבר. יש שם איזו קיסמט נחמדה. בריינה הייתה די מסויגת בחזרות אז לא ממש הספקתי ללמוד את המקצבים הווקאליים שלהם כמו שאני מנסה בדרך כלל, אבל אומרים לי שאני נשמע כמוהם כשהם שותים כל כך... זה מגניב! אני אגיד שהתפקיד הזה משחרר מאוד. אני מרגיש את עצמי בו, נוח בו וזו מתנה”.

"תמיד הכרתי את מרי כשחקנית תיאטרון מוכשרת ביותר ופשוט עכברוש תיאטרון במובן הטוב של המילה", אמר לי וורשאם, הבמאי, בראיון שנערך לאחרונה עם זום. "פגשתי אותה בוויליאמסטאון כששנינו עשינו שם הופעות שונות, ומזמן הערצתי את הכוח שהוא מרי ויסמן. לכן מסע בין כוכבים הגיע מאוחר יותר, וזה היה כמו, 'אוי, כאילו, טוב לה. גדול!' אתה יודע, אתה הולך לקבל תשלום הרבה יותר טוב מהדברים שאנחנו אוהבים לעשות, נכון? אתה יודע, תוכניות בברודווי. אבל קצת חיפשתי מחזה שתהיה לי הזדמנות לעבוד איתה. והיא הייתה, אני חושב, על בריינה ועל דעתי במשך זמן מה עבור החלק הזה."

"שמעתי דברים נהדרים, אבל למעשה לא הייתה לי הזדמנות לראות אותה. לא קלטתי אותה לגמרי. וכשהיא נכנסה וקראה בשביל זה, זה היה בדיוק כמו, "אוי אלוהים!' היא כל כך מצחיקה,” אמר טרנר, המחזאי. "זה מרגיש שהיא ממציאה כל דבר ודבר ברגע, וזה בדיוק כאילו, אי אפשר להסיט את המבט. זה כל כך מדהים לצפייה. וזה חלק פרוע. אתה יודע, היא צריכה לעשות הרבה והיא צריכה לדבר הרבה זמן, וצריך פרפורמר מיוחד באמת כדי להוציא משהו כזה.

"ראיתי אותה עושה את זה גם עם מחזות אחרים," הוסיף וורשאם. "אני זוכרת שידעתי שהיא הולכת להזיל ריר על השפה של בריינה, כי היא מאוד שחקנית תיאטרון במובן הטהור, שם היא מודיעה את הופעתה על סמך הקצב של הסופרת. בריינה היא מחזאית קצבית עמוקה. אם ראית עותק קשיח של המחזה, הוא כתוב כמעט בבתים, השורה נשברת והכל. הם באמת מודיעים על סוג הרגש והקומדיה של הסצנה, ומרי היא מישהי שמכווננת לזה באופן מולד בכל מחזה שהיא מתגוררת בה. המתנה שלה לכך, בצורה יפה, הגדילה את הכתיבה".

"אני מרגיש בר מזל מאוד לשחק בתפקיד הזה", הוסיף ויסמן. "אני לא מרבה לראות תפקידים כל כך גדולים ומצחיקים ומסובכים אז אני יודע שזה נדיר ואני אסיר תודה. במיוחד כאישה שמנה. זה הפאלסטף שלי! אני גם מודע במיוחד לכמה אנשים עדיין מחכים להזדמנות הזו בעצמם. אני חמד לעוד עבור כולם".

להלן קטע מהשיחה שלי עם טרנר ו-Worsham, אשר ערוך קל למען בהירות ומרחב.

אניס: מה ההשראה לסיפור הזה?

חָרָט: שברון לב. זה היה שברון לב, כבר מההתחלה. הבנאדם הזה שממש כמו לופת בשברון הלב הזה ומגלה שזה נתן לה הרבה חוכמה לגבי איך העולם עובד ואתה צריך להקשיב לזה, אם אתה רוצה או לא, וזה, אתה יודע, בערך כאילו, תן לי לספר לך איך זה כי כל העולם נשמע מטורף ורק קרלו באמת יכול לראות את האמת, לפחות, זה מה שקרלו חושב, וסוג החצי הראשון של המחזה בנוי כך."

אניס: מה השתנה מאז שכתבת את המחזה הזה לראשונה?

חָרָט: המחזה הזה יצא למסעות רבים. זה כבר כל מיני דברים, אבל מצאנו אדם שבור לב בחתונה, משהו שהוא כל כך אוניברסלי שבשלב מסוים אפילו היה לנו מעשה ראשון ביוון העתיקה, שם קרלו היה הנביא קסנדרה. ובסופו של דבר החלטנו, "לא, לא, לא. זה המחזה שמתרחש במשך לילה אחד בחתונה עכשווית". אבל בשלב מסוים הוא הכיל את כל ההיסטוריה. זו הייתה סוג זה של קללה עתיקה של קסנדרה, שראתה את העתיד, אבל אף אחד לא יקשיב לה. ואז, אתה יודע, בעדכון, זה אולי שאפתני מדי, פרוע מדי. אז בסופו של דבר, גילינו שקרלו אולי האמין שיש לה קללה, אבל זה יכול להיות אדם אחר. חייל הים הקדום כאילו נכנס."

וורשאם: "היה גם סוג של מרכיב מימי הביניים בבת אחת. הסצנה שלעולם לא אשכח הייתה שתי המכשפות הלסביות האלה שעומדות להישרף על המוקד, והן ממש כמו לנהל שיחה כשהן קשורות על המוקד. וזה אחד הדברים הכי מצחיקים שקראתי בחיי. אני חושב שהגרסה הזו של המחזה הזה טובה יותר. בריינה ידעה בסופו של דבר מה זה המחזה וחזרנו לזה עם שכתובים, אבל היה משהו בחקר האפיות הזו שהרגיש הכרחי. וברגע שהשתחרר ממנו, אז נכנס למחזה הימאי הקדום. אז הקטע הזה של מה שאתה מדבר עליו, אני חושב שבסופו של דבר זה היה סוג של הנשמה של מה שהגרסאות הגדולות יותר היו לגביו, כי צריך להיות איזשהו סיפור אפי במחזה הזה שהיה מעורב בסוג הטקטוני של קרלו שינוי בפרספקטיבה שקורה במחזה בכל הנוגע לאבל ולשיפוט שלה ולשברון הלב שלה.

חָרָט: וזה אפי.

אניס: ובכן, הצלחת לכתוב מחזה שלם על לסביות בלי בדיחה של U-Haul. זה החלק הכי מדהים בשבילי.

וורשאם: אני יודע! פעם הייתה התייחסות, אבל היא נעלמה.

חָרָט: הייתה לנו גם בדיחה של סובארו שאיבדה את דרכה.

אניס: מה ייצא לסטרייטים מהתוכנית הזו? מה הם יראו שאולי הם לא מבינים?

חָרָט: אני חושב שהם יראו את עצמם, אפילו בסיפור הזה. ואני חושב שהם הולכים להיות מופתעים, אבל אני לא מופתע מזה. אני כן חושב ששברון לב הוא אוניברסלי, ושעבור הרבה אנשים, הם באמת מופתעים כשהם יוצאים מהתיאטרון והם אומרים, "ככה בדיוק הרגשתי." אני חושב שזה יפה, מה זה הביטוי הזה? הנעל נמצאת ברגל השנייה. ראשית, זה לא אנחנו מסתכלים פנימה ומנסים לדמיין את עצמנו, זה להיפך. ואני חושב שזה חשוב.

וורשאם: וסוג של דבר קיצוני, אתה יודע, להפוך את זה בצורה כזו, כלומר, אני לא יודע מה כולכם, אבל אין לי רומקומים לסביות שאוכל לראות כשגדלתי, או קווירים או טרנסים. romcoms, שבהם הרגשת שאתה יכול לראות גרסאות של הסיפור שלך ושל העתיד שלך, מבחינה רומנטית, שלא בהכרח היו נגועים בטרגדיה. בעוד שהסיפורים האלה הם ללא ספק חשובים ונכונים מבחינה היסטורית, אני חושב שהתקדמות אמיתית היא על כך שנזכה לאכלס מספר סיפורים, לא רק את הטראגיים שבהם. ואני חושב שאתה רואה את זה בכל המחזה הזה. אני חושב שזה רוקום בסגנון שלה ובלב שלה. ברור שזה גם עמוק יותר מזה. אבל אני חושב שרק העובדה שאף אחד לא מת ושזו חקירה של אבל ושברון לב והתמכרות ומוסדות בחיינו שעכשיו "כוללים" את הקהילה הקווירית, אבל לא לגמרי, כי זה מסובך. זה מספיק, ולחלקים המסובכים ביותר של האנשים האלה אין שום קשר לשאלה אם הם לסבית או אם הם טרנסים או לא, נכון? אלה רק היבטים של מי שהם, והם לא האלמנטים העמוקים יותר שנחקרו בכתיבתה של בריינה.

חָרָט: אני חושב שזו הצגה יפה שעשינו, ואני חושב שזה גם סיפור שאנשים ממש מתחברים אליו. אני חושב שזה בחלקו הרגע הזה שכולנו קצת רעבים לקהילה. כולנו קצת רעבים לשמחה. כאילו, לעזאזל! אתה יכול להיות בחדר ולצחוק, כאילו זה מרגיש ממש טוב.

לחץ כאן כדי לקרוא את הביקורת ב הניו יורק טיימס. מידע נוסף על המופע נמצא כאן ולמידע על כרטיסים, לחץ כאן. בחתונה נמשך 70 דקות וההופעות מתוכננות עד ה-24 באפריל 2022.