הקמעונאות המתקדמת של קוקו 70 מיליון ליש"ט פוגשת את תחיית התקשורת

בסוף החודש שעבר, אולם המוזיקה הלונדוני האיקוני בן ה-122, קוקו, נפתח מחדש לאחר סגירה של שלוש שנים ותקופה של שבע שנים של הריון אסטרטגי קפדני עד ליצירת דמיון מחודש של טרנסמדיה שאפתנית (70 מיליון ליש"ט/88 מיליון דולר). זה פרויקט שעשוי להציב רף חדש בהצגת מוזיקה חיה ותרבות מוזיקה, כמו גם הגדרה מחדש של כללי המעורבות בין אמנים למעריצים שלהם.

המגלם את הזמנים הפוסט-מגפיים והמטשטשים את המציאות שלנו, הוא מזנק גם אל התשוקה המחודשת להופעה חיה וגם לקשר נהנתני של IRL, אבל גם למעריץ של נחשקות דיגיטאלית. כאן, אינטראקציות וירטואליות, סטרימינג בשידור חי (בעיקר, של אפל
AAPL
שירות הזרמת הופעות בחינם של Apple Music Live הושק עם Harry Styles החודש, כולל קישורי הזמנה מראש וראיונות), סקרנות קריפטו, כושר המצאה ב-XR (שלום, ABBAtars) ותוכן ספין-אוף לפי דרישה המסוגל להשביע את התיאבון מרחוק הפכו לתרבות פופ. נפית החתולים.

מלבד במה מרכזית, חלל הופעות משוחזר של מגדל הזבובים, אולפני הקלטות פנטהאוז, בר, בית קפה להצגת כישרונות חדשים, מועדון חברים ומסעדות (המתפרש על פני ארבע קומות), בר קוקטיילים (באווירה החצי קדושה של כיפת הכותרת של הבניין ההיסטורי), ומקבץ של חדרים קטנים יותר למופעים אינטימיים, יהיו גם תחנת רדיו ופודקאסט, מספר נקודות סטרימינג בשידור חי, פלטפורמה המארח תוכן מתאם, ושפע של 'מרצ'טיינמנט' - ריפים יצירתיים על הפרקטיקה ארוכת השנים של מכירת סחורה של אמנים כולל חנות קונספט באתר עם יכולות פיגיטליות.

לא לשכוח חלל תצוגה NFT (לא קשור למוזיקה) בשיתוף פעולה עם פלטפורמת מטבעות קריפטו העולמית Luno התומכת באמנים חזותיים המשתעשעים באופן דומה עם היקפים יצירתיים.

הכוחות המניעים

בפיקודו של יזם המדיה הלונדוני Olly Bengough, מייסד Mint Entertainment Group (שיתוף הפעולה המוקדמים של בנגוג עם צמד ה-EDM הבריטי Groove Armada גמיש את פסטיבל Lovebox Music של בריטניה מליל מועדון חודשי נעים לפסטיבל של 50,000+ אנשים בכל סוף שבוע) טרנספורמציה היא הישג מטורף במיוחד בהתחשב בכך שרק לפני חמש שנים סצנת המוזיקה החיה בלונדון הידלדלה לממדים אנמיים; עד 2016 העיר הייתה עדה הפסד של 40% ממקומות המוזיקה שלה מה שגרם לחנות הכלבו Selfridges להפוך זמנית את חלל האירועים 'Ultralounge' של ספינת הדגל שלה בשטח של 3,500 מ"ר למקום מוזיקה חיה.

קאמבק שנועד לחקור ולהגדיר מחדש את הציר היצירתי-מסחרי עבור שורה של תעשיות מוזיקה ומוזיקה צמודות בתנופה - מתודלקת על ידי קהלים חיים של כ-45,000 לחודש - הנה למה לצפות מקוקו:

עיבוד מחדש של מורשת איקונית

קוקו (לשעבר ארמון קמדן ומכונת המוזיקה בין שאר הכינויים) מעולם לא היה מועדון רגיל. מתענג על אגדה, מקודשת ומרושעת כאחד, בתחילת המאה ה-1900, הבניין בעל הרשימה הארכיטקטונית בדרגה II, אירח את צ'רלי צ'פלין; בשנות ה-70 זה היה מקום בילוי לכוכבי פאנק כולל The Clash, Sex Pistols ו-The Jam; בעוד שבשנות ה-80 מדונה ביצעה שם את ההופעה הראשונה שלה בבריטניה (באותו עשור זה נודע לשמצה כמקום האחרון שבו נראה בון סקוט של AC/DC שותה לפני מותו מהרעלת אלכוהול). גם פרינס, קניה ווסט, ליידי גאגא, איימי ווינהאוס ודייב הופיעו שם, לצד גלקסיה של כוכבים עולים ו/או יותר נישה.

זה היה תיאטרון, מועדון, בית שידור (עבור ה-BBC), מכה של דיסקו. זה גם היה מגדלור לגל חדש, רייב, אסיד האוס וזוהמה. בלי קשר לגלגול, הוא תמיד היה ספוג ברוח הזמן, שהיא הבסיס שעליו בנה בנגוג, שמתייחס לעצמו כאפוטרופוס של קוקו, את אימפריית הבידור הניסיונית שלו בתקופת האינטרנט 3:

"עלינו להבטיח שנשמור על הנשמה והמורשת האמנותית של המקום, אבל זה פרק חדש ומודל עסקי חדש. אנחנו רוצים לחדש ולחלוץ, לענות על שאלות ולהיות חלק מהשיח לגבי לאן העולם הולך אבל זה לא כמו סטארט-אפ טכנולוגי, אנחנו חייבים להכיר בעבר ולחלוק כבוד לעומק ההיסטוריה במונחים של אמנות, תרבות, אדריכלות, גיאוגרפיה, מיקום. יש לנו אומנים ומזהיבים מצד אחד ומצד שני פורצי דרך ואנשי טכנולוגיה כמו יוצרי NFT להפיק ולהפיץ תוכן".

שידור חי שבע דרכים: 360° Storytelling

אימוץ את הצמא לסטרימינג בשידור חי (בשנת 2021, למרות הקלות הנעילה של קוביד, הוצאו כ-3.76 מיליארד דולר ברחבי העולם באפליקציות סטרימינג בשידור חי, עלייה של 57% ב-2020), זהו מאפיין מרכזי של קוקו החדש, המובנה בשבעה חדרים - הבמה המרכזית, מגדל הזבובים, חנות, בית קפה, מטבח במה, בר ג'אז בסגנון speakeasy ובר בלוז וסטודיו פנטהאוז.

זה הגיוני בהתחשב באופן שבו סצנת המוזיקה החיה כבר מתחילה להתפתח במטאוורס - שקול את הקונצרט הווירטואלי הראשון של Epic Games כבר ב-2019, עם DJ EDM רעולי פנים והמפיק Marshmello, ואחריו טרוויס סקוט מוחק התקליטים הסופר-hyped בפורטנייט ב-2020 , ואז ליל נאס X ב-Roblox ואפילו ג'סטין בייבר ב-Wave בשנה שעברה.

אבל הכוונה כאן אומרת שבנגו היא לעבור מהתמקדות יחידה גדולה באירוע המרכזי (מופע/במה) לחוויה רב-שכבתית שהיא כרונולוגית, כלומר, לפני, במהלך ואחרי המופע ("כולם אוהבים את הסיכון הכרוך ב אירוע גדול, אבל הם גם אוהבים את סיפור הרקע"); חוויות ציבוריות ופרטיות משתרעות; או אפילו מגוון הופעות.

בנגוג מתאר את האחרון כ"כמעט כמו לעשות סרטון רב-שלבי, הכל לילה אחד. או משהו שאפשר ליצור איתו תוכן עריכה מואבק - אנרגיה אחרת לסוגים שונים של תוכן".

ממתיקי קריפטו בשידור חי לראשונה

השידור החי הראשון של קוקו סטודיו (בעקבות שידור חי ראשוני של תוכנית ליל הפתיחה של Arcade Fire באמזון
AMZN
פלטפורמת הזרמת וידאו שבבעלות Twitch) הגיעה דרך הראפר הבריטי המתקדם נוקס, הלא הוא אשלי נווצ'וקוו, עם הופעה בשבוע שעבר בשיתוף עם לונו, כולל ביטקוין
BTC
טיפה.

בכניסה, מעריצים שסידרו ללונו תוכנית מעקב אינסטגרם לפני המופע קיבלו צמיד פלסטיק, שניים מהם הדליקו באמצע ההופעה כשנקס הכריז על המתנה. כל אחד מהזוכים קיבל שליש ביטקוין בשווי של 23 אלף ליש"ט (29 אלף דולר). מעבר למימוש המטבע, לזוכים יש אפשרות לחזור לקוקו לשיעורי לימוד במטבעות קריפטוגרפיים במקום, בנוסף להזדמנות להשתמש בחלק מהפרס כדי להשקיע בקרן לצד האיש עצמו, מה שמציע חזון לטווח ארוך יותר של מעורבות מעריצים.

רוב בסיס המעריצים הנכבד והמסור במיוחד של נאקס (לא היה אדם אחד ב-30 השורות הראשונות שלא הצליח לסנכרן את כל הסט רשימת) לא היה מודע במידה רבה לחדשנות היורדת - כוחה של האלטרנטיבה פיננסים לא בדיוק בראש המוח בזמן הטרדות שעדיין מזמזמות של בידור חי שלאחר הסגירה - אבל כשהאבק ישקע אולי תהיה יותר סקרנות.

בהחלט יש עבודה לעשות; על פי רשת המחקר של Gen Z Imagen Insights, רק 30% מהקהילה שלה "מתלהבים ממטבעות קריפטוגרפיים וההשקעות שלהם בו" בשל חששות לגבי אופיו ההפכפך. דור Z הם, אחרי הכל, קבוצה זהירה מפורסמת. כשרומז לבלתי משוכנעים, חברי הקהל שלא זכו קיבלו חולצת טריקו בלעדית עם קוד QR עמוס בשבריר ביטקוין (10 פאונד) מ-Luno.

תוכן מדורג, מיקרו תשלומים ותשר וירטואלי

עם האפשרות שיופיע כל כך הרבה תוכן יצירתי טרי, האם הוא צופה מודל שבו קוקו יגבה תשלום עבור חלק ממנו, אולי בדרגות שונות של מעורבות מעריצים? "בפוטנציה, שלדעתי היא לא עמדה צינית. זה הכל על מציאת החילופין החיוביים, מה שהקהל רואה כבעל ערך ואז לאפשר לו לבדר את עצמו. תמיד הלכנו קודם כל על יצירתיות, והגבנו עם דגם מסחרי אחר כך".

השיח סביב חוויות מותג מדורגים בהחלט מתחמם. בשנה שעברה ניכוסה הפלטפורמה האמריקאית Only Fans - אתר המנויים עם נציג מפורסם. מותג האופנה האמריקאי רבקה מינקוף היה מאמצה מוקדמת, אך עד כה מעטים הלכו בעקבותיו. העולם המתהווה של NFTs וה-metaverse, ללא מורשת קיימת מעבר למשחקים, יקרים יותר לצפייה.

לדוגמה, AnamXR, שמעצבת חוויות metaverse, עובדת כעת על פרויקט 'משער אסימונים' עם קולקטיב מוזיקה עטור פרסים שפירושו שכל מי שמחזיק בקבוצות NFT יזוהה בכניסה לפלטפורמה שלהם ויוכנס להאזנה וירטואלית נפרדת חדר, הרחק מפלבים שאינם קריפטו.

מאווררים ובעלות חלקית

בצד Metaverse, Bengough מצטט את Patreon ואת שירות הסטרימינג של משחקי וידאו חיים Twitch בבעלות אמזון (שם משתמשים יכולים לעבור בין זרמים מארבע נקודות מבט נפרדות באותו חלון) כהשראה, וחושף שקוקו עשויה גם לחקור את האפשרות של תשלומי מיקרו כמו טיפ וירטואלי. "מעריצי סופר רוצים דרכים לתרום, להרגיש שהם יכולים להיות חלק מהרגע עם האמן האהוב עליהם. יכול להיות אפילו, לאלבומים חדשים, למשל, צורה כלשהי של בעלות חלקית. כל עוד כולם מרגישים טוב עם המצב, זה לא שונה ממכירת סחורה".

קריאייטיב פנימי: אלבומי קונספט (חינם) לכולם

נבנה כמפעל מזן Warholian, על מנת לאכלס את האפשרויות היצירתיות החדשות קוקו תאכלס צוות הפקה יצירתי פנימי (במאים אמנותיים, צלמי וידאו, יוצרי סרטים, מומחי אודיו) שיתמוך/יעלה את מגרש המשחקים עבור שני המגה-כוכבים אמנים וגם אמנים צעירים ועצמאיים יותר. המטרה היא לדמוקרטיזציה של יכולת הניסוי - פתיחת הדלת להפקה יצירתית ברמה עולמית ללא קשר לגישה לתקציבים ברמה עולמית - בהתאם לרוחה של קוקו לחבק את האוונגרד והאמנים המוקדמים לצד שחקנים בתעשייה.

זה בהחלט יענה על הנחת היסוד היותר מיינסטרים כעת של אלבום הקונספט הוויזואלי, א-לה ביונסה בשנת 2013. הפילוסופיה נתמכת על ידי עובדים מפתחים כולל ראש תוכן שמע של קוקו, מומחית תפעול התוכן לשעבר של אפל מיוזיק, מירה פאטל וה- מפיק הסרטים והאירועים הנודע ובוגרי ה- Institut Français, Julien Plante, עומד בראש התכנות האמנותי שלו. "אני רואה את זה כמקרה של 'האלבום שלי ירד, עכשיו גם התוכן שלי ירד. אנשים רוצים עכשיו לראות אמנים חוצים נתיבים. ככל שאתה נמצא בנתיבים רבים יותר אתה מרתק יותר."

הפלטפורמה הדיגיטלית

לעת עתה, עיקרה של הפלטפורמה הדיגיטלית יגיע באמצעות שותפות עם ה-YouTube המשודרת (שהופיעה לראשונה עם הביצועים מה-Knucks הנ"ל), אך היא שוכנת בתוך אפליקציית Koko הראשית שתושק בקרוב. שלב שני יראה את קוקו בונה שטח קנייני משלה. הממשק נחשב כסגנון מגזין, בתחילה דוחף את 50-60 התוכניות החודשיות לפני שהוא מתרחב לווריאציות האמורות של תוכן (שידורים חיים בזמן שהם מתרחשים, תוכניות מוקלטות) כמו גם תוכן בפורמט ארוך יותר כמו סרטים תיעודיים וקניות.

חנות הקונספט

אחרון חביב, החלל יכיל גם חנות קונספט, אולי במקום היחיד במקום המופשט במודע כדי לשמש קנבס ריק (אפס הנהנים למהות ההיסטורית של קוקו). אמנים ישתלטו על המרחב כדי לחפוף להופעות שלהם, בחופשיות לעשות כרצונם, בין אם זה שימוש ביכולות הסטרימינג למכירת סחורה בסגנון אפליקציית הסטרימינג הפופולרית האמריקאית NTWRK ("QVC meets Comic-Con for Gen Z" ), מכירת פריטים שפשוט השפיעו על היצירה שלהם או כמעט כל דבר אחר. ראשון היה צמד ה-EDM/Drum n Bass האנגלי Chase & Status, ואחריו DJ Honey Dijon, ו-Knucks.

מרכז הדגירה

Bengough מציע שחנות הקונספט, ולמעשה כל כך הרבה אזורים של קוקו, יכולים לשמש כחממה, במיוחד עבור חברות תקליטים המשתעשעות עם הדרך הטובה ביותר לקבל אחיזה בתעשייה הנעה במהירות הבזק של תרבות האינטרנט. זה לא בלתי אפשרי לחשוב שקוקו עשויה להשיק חברת תקליטים משלה, דיגיטלית ראשונה בעצמה: "כל החללים האלה מספקים בית להתנסות, לרתום את האנרגיה הגולמית, ליצור לצד ומעבר להופעות הבמה המרכזיות".