ליוצר ג'וליאן עמיתים אין תוכניות לעזוב את 'דאונטון אבי' בקרוב

דאונטון אבי: עידן חדש כבר הגיעה לראש טבלת הקופות באנגליה מולדתה, והכניסה 30 מיליון דולר עוד לפני הבינלאומית. עכשיו הגיע הזמן לסרט העלילתי השני להרחיב את העולם שנוצר בתוכנית הטלוויזיה המצליחה להפוך לגלובאלי.

הצלחה שוברת שיא עבור Focus Features בשנת 2019, הסרט הראשון הכניס 194 מיליון דולר ברחבי העולם, והציפייה להמשך הייתה גבוהה, כאשר ציוני הקהל לסרט ההמשך נותרו מוצקים.

דאונטון אבי: עידן חדש מציע פרצופים מוכרים וכמה חדשים, שערורייה משפחתית פוטנציאלית ומגע של שואוביז כשצוות קולנוע משתמש בבית המפואר כדי ליצור סרט.

דיברתי עם יוצר התוכנית, ג'וליאן פלובס, כדי לבחון את התפתחות העולם הפופולרי הפרוע שהוא יצר ומה הופך אותו לייחודי ואוניברסלי.

סיימון תומפסון: דאונטון אבי: עידן חדש נפתח בבריטניה לפני ארה"ב והגיע בראש הקופות. אין האטה משמעותית ברעב לעולם הזה. כמה זה היה מרגיע אותך?

ג'וליאן עמיתים: הכל בא עליי כהפתעה בכל פעם אבל בכל זאת הפתעה נחמדה מאוד. אני שמח שהם רוצים לראות את הדמויות האלה שוב, וסרט הרגשה טוב, וזה בהחלט מה שאנחנו בלי בושה, הוא מה שצריך עכשיו.

תומפסון: אנחנו נכנסים לעשור השני של דאונטון; אנחנו כבר שנתיים בזה. האם אתה מוצא קהלים חדשים שמגלים את זה שלא היו פתוחים לזה קודם?

עמיתים: אני אוהב את הרעיון שהקהל משתנה. אני חושב שזה מראה שאנחנו עושים משהו נכון. זכרו, השחקנים שלנו משתנים. המעריצים של מרי מלפני 13 שנים, כשהם רכבו על אופניים לבית הספר, כולם מבוגרים עכשיו, וכולם גברים ונשים שחיים את חייהם, ויש משהו נחמד מאוד באבולוציה הזו. תמיד עקבתי רחוב ההכתרה, והייתי צופה בזה עם סבתא שלי כשהיא התחילה ב-1960. הייתי אז בן 11, והנה אני כמעט מת (צוחק).

תומפסון: האם דאונטוןהאבולוציה של משהו שציפית?

עמיתים: הרגשתי את הדעה האופנתית שהדרמה התקופתית מתה וכבר אין קהל לזה זה משהו שלא הסכמתי איתו. חשבתי שזה לא בסדר, ולשמחתי, גם אנשי ITV והמפיק שלנו גארת' נימי חשבו שזה לא בסדר. המטרה שלי הייתה להוכיח שעדיין יש קהל לדרמה תקופתית אם אתה יכול לעשות את זה נכון. אכן הוכחנו את זה בבריטניה, אבל אז כשהיא יצאה באמריקה שנה לאחר מכן ואז עברה לכל העולם, פתאום, היינו ברכיבה יוצאת דופן על שטיח הקסמים, וזה לא הפסיק. אף אחד מאיתנו לא ציפה לזה. האמנו בהצגה; אני חושב שהאמנו בזה וחשבנו שאולי יהיו לנו שנתיים או שלוש בטלוויזיה בבריטניה, וזה יהיה הסוף. בארה"ב, חשבנו שאולי יתפסו אותנו על ידי PBS
PBS
, אבל זה לא היה ודאות בשום אופן. אם אתה זוכר, ב Downton Abbeyבשנה הראשונה של לא היו מראים את זה בסקוטלנד.

תומפסון: לא הבנתי את זה.

עמיתים: הם לא היו מציגים את זה בסקוטלנד כי הם חשבו שאין לזה קהל. בסופו של דבר, בשנה השנייה של התוכנית, אני חושב שמה שהם עשו זה להציג את הסדרה הראשונה גב אל גב עם השנייה כדי שאנשים יוכלו להתעדכן. זו המידה שבה אנשים נורמליים ושפויים לחלוטין לא חשבו שהשוק עדיין קיים.

תומפסון: אז מה מחזיר אותך כל הזמן מרכז העיר? זה לא כאילו חסר לך דברים לעשות. יש לך כל הזמן פרויקטים בדרכים ויש לך ביקוש.

עמיתים: אני מתחייב על הצדק שלי למה שזה לא יהיה, בין אם זה סדרה או סרט או רומן או כל מה שאני עושה, ואז אני שייך לזה כל עוד יש לו חיים. יש לי את העיקרון הפשוט הזה, באמת. לעולם לא הייתי מוותר Downton Abbey כל עוד אנשים רצו את זה והשחקנים רצו ללכת עם זה. נהניתי מזה. יש משהו ביצירת סדרה מקורית שבה אתה יכול לגרום לכל דבר לקרות ולקחת אותם לאן שאתה רוצה. זה מאוד מספק אם אתה מבין נכון. כשאתה מעבד רומן שכבר קיים, זה אתגר אחר לגמרי, אבל יצירת משהו חדש היה לי די מרגש. לעולם לא הייתי נוטש דאונטון; אני עדיין קשור כל עוד יש בו חיים.

תומפסון: כשהראשון Downton Abbey הסרט יצא, הוא נתפס כמעט כעזר ספרים, שחיבר את החבורה בפעם האחרונה. זו הייתה הצלחה גדולה. מתי הסוף הזה הפך להתחלה חדשה?

עמיתים: הדברים האלה הם הדרגתיים, כפי שאני בטוח שאתה יודע. מה שיכול להתחיל כבדיחה הופך פתאום למציאות, ואז אתה מדבר על דייטים תוך זמן קצר, וכל העניין קרה. אני לא חושב שזה לשווא לומר שזה אכן הצליח למדי, והיה שוק כזה בחוץ, וזה יהיה טיפשי להפנות אליו עורף. אני לא זה שמקבל החלטות כאלה. אני זה שפשוט משרבט באיזה חדר ועושה מה שאומרים לו.

תומפסון: סיימון קרטיס ביים דאונטון אבי: עידן חדש ומקיף את המופע כבר כמה שנים. הוא נסע עם הצוות, ואשתו משחקת תפקיד מפתח בצוות השחקנים. האם השיחה עלתה אי פעם על כך שהוא הפך אפילו לפרק?

עמיתים: אני לא זוכר שזה קרה אי פעם. אני זוכר שסיימון היה מאוד חלק מהגדול יותר דאונטון כנופיה כי הוא היה בעלה של אליזבת מקגוורן. הוא היה בסביבה על הסט, והוא היה בכל פונקציה חברתית, וסיימון תמיד היה שם. כשהתקבלה ההחלטה לראות אם הוא יביים את הסרט השני, אני חושב שכולנו הרגשנו שיש סוג של הקלה בכך שהוא מכיר את הקיצור; הוא לא היה צריך ללמוד את הרעיון או להבין מה התוכנית ניסתה לעשות. לסיימון היה את זה; הוא דיבר דאונטון. הוא קרא את התסריטים ודיבר על קווי העלילה עם אשתו במשך שנים. אני חושב שזה היה יתרון רב בכך שלא היינו צריכים לפרוץ אותו בשום צורה. אני מקווה שהוא נהנה. אני חושב שהוא עשה עבודה טובה מאוד עבורנו.

תומפסון: אילו מרכיבים מפתח עושים טוב Downton Abbey כַּתָבָה?

עמיתים: זה כאשר אתה יכול לראות את שני הצדדים. אני אתן לך דוגמה. כשאדית לא סיפרה לבעלה על העובדה שיש לה תינוק לפני שהם נישאו והוא עזב אותה, הוא אמר שזה לא התינוק; זה היה העובדה שהיא לא סיפרה לו. מה שאני מקווה באותם רגעים הוא שהציבור, שעד אז היה לצדה של אדית, יראה פתאום את נקודת המבט שלו ושהוא לא סנובי או לא הגיוני או מה שלא יהיה. הוא מתבקש להתחתן עם אישה שלא סומכת עליו עם הסודות הבסיסיים ביותר בחייה. באותו רגע רציתי דאונטון צופים ברחבי העולם לא להסכים לגבי מי מהם היה צודק. שוב, כאשר ליידי סיביל מתה, קורה רצתה להקשיב לרופא המקומי שהכיר היטב את סיביל, אבל רוברט רצה להקשיב למומחה שהגיע מלונדון בהוצאות עצומות; שניהם היו עמדות ברות קיימא. בסופו של דבר, במקרה הזה, רוברט טעה, וקורה צדקה. אני מנסה שכמה שפחות אנשים יהיו לגמרי לא הגיוניים או מרושעים לגמרי. יש דמויות חביבות יותר מאחרות, אבל אני מאמין באופן מאוד נוגע ללב שמעט מאוד אנשים מתעוררים ואומרים, 'איך אני יכול לגרום להם לא להיות מאושרים היום?' בדרך כלל, אנשים עושים מה שהם חושבים שהוא הדבר ההגיוני או הנכון לעשות. הם עשויים להיות קשוחים יותר מאחרים לגבי אנשים שנפגעים בדרך, אבל זו בדרך כלל לא המטרה היחידה. כאשר ההצגה מסתיימת או אנשים נפגשים מסביב למקרר המים, צריך להיות ויכוח אמיתי, וצריך להיות אפשרי להגן על שני הצדדים של ההבדל. זה דאונטון כַּתָבָה.

תומפסון: מה היה הדבר הכי קשה לכתוב בזה? יש סצנה שבה אנחנו נפרדים מדמות משמעותית. האם דבר כזה מאתגר יותר לכתוב?

עמיתים: ידעתי לאן אני הולך עם הסצנה הזו. ידעתי גם שכל הדמויות המתפקדות בסיפור הזה בתוך סיפור היו חברים ותיקים, וידעתי שכולן שוות לדרישות שאני עלול להטיל עליהן. לא דאגתי שהסיפור הזה יהיה יעיל כפי שידעתי שהוא יהיה. לפעמים אני חושב, כשאתה כותב, במיוחד בתור ה דאונטון הסגנון הוא תמיד שיש שלושה או ארבעה אנשים חדשים כל הזמן, אתה רוצה שהם יקבלו את האחריות הנרטיבית הברורה מאוד שיש לשחקנים. בתחילת כל סרט או סדרה, אני תמיד אומר שאתה חייב לקחת אחריות על הסיפור שלך. יש כל כך הרבה סיפורים המתרחשים בו-זמנית, ולעתים קרובות סצנה אחת תשרת חמישה או שישה סיפורים, שזה לא הוגן לצפות מהמפקח על התסריט או מהבמאי להיות לגמרי על העליונה בכל רגע. האדם היחיד שיכול להיות בראש כל סיפור הוא השחקן. זו משמעת שיש לכל צוות השחקנים בלי לחשוב על זה, אבל לפעמים עם עולים חדשים, אתה מקווה שהם ישמחו לקחת את האחריות הזו. אהבתי את המצטרפים החדשים שלנו בסרט. חשבתי שכולם נהדרים לחלוטין.

תומפסון: אתה מדבר על לקיחת אחריות, אבל לא כיוונת אחד מאלה דאונטון סרטים עדיין, ועבר זמן מה מאז שלקחת את ההגה על סרט. אם זה מתאים לסרט שלישי, אתה מתכוון לקחת אחריות ולביים אותו בעצמך?

עמיתים: זו לא תהיה החלטה שלי. אני יכול להגיד את זה בבטחה ולהסתתר מאחורי זה. אני די מעוניין לביים א דאונטון סרט, למרות שאולי זה לא יהיה רגע נפלא לאכזב את כל ההצגה, אז אולי אני לא צריך לנסות את זה (צוחק). אני נהנה לביים. שקרים נפרדים היה סרט שביימתי, וזה אחד הדברים האהובים עליי בקאנון שלי. יש לך מועדפים מבין הדברים שעשית, ובאמת הרגשתי שזה עבד. לא היה אכפת לי לנסות שוב, אבל הבעיה היא שתמיד קורה הרבה.

דאונטון אבי: עידן חדש נמצא עכשיו בתיאטראות.