בקניית כיסא של Eames באיביי, פגשתי את ה-Wunderkind של שחזור רהיטי וינטג'. עכשיו אני אובססיבי לגבי החברה שלו, רייפיי. הנה הסיפור המדהים של אספן נוער שהפך לרשות המילניום לעיצוב

כמו אופנה מהירה, רהיטים מהירים התגנבו לחיינו. אתה רואה כיסא מדהים של Eames בבית מלון עם עיצוב קדימה, חוזר הביתה לגלות שהוא עולה 3500 דולר, ואז מתחיל לחפש העתקים. הבעיה עם מילוי הבתים והארונות שלנו עם דפיקות זולות היא מרובה. זה גונב מעבודתם של מעצבים, אריכות ימים וערך הם מעטים עד לא קיימים, בגדים ורהיטים עשויים בצורה גרועה מגיעים למזבלות, ומחזור תפוקת הפחמן וצריכת הפחמן מתחיל מחדש. אחותי, מעצבת פנים בכירה ג'סיקה מכסורי ב בלו פנים בסרסוטה, פלורידה, יעצו זה מכבר לחסוך כדי לקנות את הדבר האמיתי כשזה אפשרי. כשחדש לא בא בחשבון, לכו לוינטג'.

לבסוף, שמעתי לעצתה. במקום לחפש באינטרנט את העסקה הטובה ביותר על כיסא ניהול רפידות רך של Eames שבדקתי בבית מלון ברומא, החלטתי לחפש מקורי. סרקתי מודעות קרייגסליסט, שוק פייסבוק, eBay, אפילו צ'יריש ו-1^st שלי. תמחור, איכות וינטג' ואותנטיות נשארו דאגות עד שנתקלתי בכמה רישומים מדיוויד רוזנווסר באיביי. שלחתי חקירה לגבי כמה אוספים שהוא רשם - הוא פגע במבחר כסאות של אימס משיפוץ משרד עורכי דין. במייל, התחלנו לדון באוסף שלו; תוך כדי כך, גיליתי משהו מדהים אפילו יותר מהמחסן המעורר קנאה שלו של חלקים מאוחסנים: הסיפור שלו.

*אזהרת ראיון ארוך אבל שווה קריאה. הדפס את זה, קח כוס קפה ונסו לא להרגיש רע עם בעיות המוטיבציה שלך בקריירה כשתסיים. במקום זאת, קבל השראה, גם אם זה לא לעשות שום דבר אחר מלבד לקנות רהיטי וינטג'.

התחלת לאסוף 20^th רהיטים מודרניים מהמאה כנער, סורקים את קרייגסליסט ובתי מכירות פומביות מקומיים ומממנים רכישות בשכר מינימום בבית מרקחת. אין ילדי תיכון שאני מכירה שעושים את זה. אנא הסבר!

גדלתי בהרשי, פנסילבניה, סביב מעט מאוד עיצוב וארכיטקטורה בולטים. אמא שלי, לעומת זאת, גדלה בהערצת המפורסם (670 / 671) כיסא נוח והעות'מאנית של Eames כי לאביה של החברה הכי טובה שלה היה אחד במשרד שלו וזה דבק בה. כשהורי הגיעו לגיל 50, היא העניקה אחד לאבא שלי. לראות את טרקלין Eames כילד בן אחת עשרה היה זר לי לחלוטין וזה יצר אובססיה לריהוט מודרני. התחלתי ללמוד על הכיסא ואז צ'רלס וריי איימס. תוך זמן קצר, ביליתי את זמני במחקר של מעצבים, הרהיטים שלהם וכיצד לאסוף אותם בזול. לרוב, לבני נוער אין הרבה תקציב ל-20^th סמלים של המאה, כך שפלטפורמות כמו קרייגסליסט אפשרו כמה רכישות. הרהיט הראשון שלי היה א אימס LCW בעץ אגוז בגיל שלוש עשרה, כיסא הנוח הקטן מעץ דיקט. עדיין יש לי את זה ואני מוקיר את זה.

במהלך התיכון, הייתה לך התמחות באדריכלות שנתנה לך חופש לצאת לדרך, כפי שאמרת, "לאסוף חתיכות על ידי מיס ואן דר רוהה, פלורנס קנול, ריי וצ'רלס איימס, ארו סארינן, לה קורבוזיה, אלוואר אלטו, ומעבר." שוב, בבקשה תסביר.

העניין שלי ברהיטים הוביל אותי ישירות לעיצוב ולאחר מכן לקסם עם אדריכלות. הבנתי שכל כך הרבה מה-20 החשובים^th מעצבי המאה היו אדריכלים ולכן החלטתי להמשיך בקריירה באדריכלות. מיד לאחר קבלת רישיון הנהיגה שלי, התחלתי להתמחות אצל אדריכל בלבנון, הרשות הפלסטינית קיפ קלי החל מ- ארכיטקטורת קן. למזלי, הייתה לו חברה נהדרת בלוס אנג'לס, אבל במקרה ניהל משרד קטן אחד בעיירה הזו (שם גדלה אשתו). הודות לתוכנית ההתמחות שלי בבית הספר, הייתי פונה למשרד שלו באמצע היום ומבלה שם חצי מהיום, תוך כדי קבלת זיכוי לבית הספר. הוא תמך מאוד ועודד את האובססיה שלי גם לרהיטים.

בסופו של דבר ההיקף שלך עבר מאיסוף לעבודות שיקום ומכירה. מה העניק השראה לרמת המחויבות הזו? הורה?

בטח הייתי נער הזוי לכל הפחות. היום אני בן 27. אדריכלים שהייתי פוגשת היו מסבירים שעבודתם הייתה כרוכה לעתים קרובות בשעות ארוכות ושכר נמוך בהתחשב בחינוך הדרוש ובשעות הכרוכות בכך. הפתרון המוזר שלי לזה היה ההחלטה לאגור אוסף עצום של רהיטים לפני תחילת בית הספר לאדריכלות כדי שיהיה לי את הרהיטים שאהבתי כבר לפני שהפכתי לאדריכל.

מכיוון שהריהוט היה יקר לקנייה, התחלתי לקנות רהיטים נוספים למכירה, שאחר כך ישלמו עבור הפריטים הבאים, מה שיאפשר לי לגדל את האוסף. קניתי גם רהיטים מוזנחים שדרשו שחזור, אז שחזור הלמידה בא מכורח המציאות.

אבא שלי היה רופא עיניים בקרנית שמאוד אהב להתעסק ולשחזר דברים במוסך שלנו. הוא היה מוכשר להפליא בכך. למרות שלעתים קרובות פחדתי לעבוד איתו על שחזור מכוניות ישנות כמו ספרייט הבוטיק הישן שלנו של אוסטין הילי, לא הפחיד אותי רהיטים והיה לי את אבא שלי כמנטור. הוא תמיד ידע איך לתקן הכל אבל דאג שאנסה קודם כל לבד. באופן טרגי, אבא שלי נפטר בשנת 2021, בגיל 64, מ-CTCL (לימפומה נדירה).

עד גיל חמש עשרה (2010), חסכתי מספיק, חקרתי, ו שוחזר במלואו כיסא טרקלין Eames ועות'מאני משנות ה-1950 670/671. מה שלא למדתי מאבא שלי הגיע מפורומים מקוונים, סרטונים ביוטיוב ומניסוי וטעייה.

עד סוף התיכון מילאתם 3-4 משרדים פנויים ברהיטים. ראשית, זה מדהים. שנית, זה אפילו יותר מדהים שיש לך שטח משרדי חינם לאחסון החפצים שלך. אתה יכול להסביר איך זה קרה? ומה היו כמה מהציונים הטובים ביותר של ימיך הראשונים?

כן, זה היה מדהים ובעל מזל גדול. לאדריכל שהתמחיתי אצלו בלבנון, הרשות הפלסטינית היו כמה משרדים פנויים בבניין שלו שלא היה לו הרבה מזל להשכיר. העסקה הייתה שאני יכול לאחסן רהיטים במשרדים האלה כל עוד אני צריך, עד שמישהו ירצה לשכור אותם. למזלי, אף אחד מעולם לא שכר את המשרדים ולכן בסופו של דבר היו לי רהיטים מוערמים עד התקרה בכל המשרדים האלה.

במהלך כל שבוע נתון, הייתי מבלה בערבים בחיפוש אחר אתרי מכירות פומביות ו-craigslist עבור 20 חשובים^th רהיטי מעצבים מהמאה, במיוחד אלה מ גִבעָה ו הרמן מילר. אם היה לי מזל למצוא משהו, הייתי חומק מהעיר במכונית הסטיישן שלנו (לעתים קרובות כשהייתי אמור להיות במשרד האדריכל) ומבצע איסוף בבולטימור, וושינגטון, פילדלפיה וניו יורק.

מרכז פנסילבניה די קרוב למקום שבו היה ממוקם היסטורית המפעל של קנול, כך שלעתים קרובות היו עובדי קנול מבוגרים יותר שמכרו פריטים נדירים ויוצאי דופן. כמה מהציונים הטובים ביותר שלי מאותה תקופה כללו צמד משנת 1948 אימס LCWs ב-Walnut עם תוויות מקוריות חדות במחיר של $250 כל אחת (בשווי ~3,000$ כל אחת), שהגיעה עם גזיר מ-Better Homes and Gardens ב-1954, שם הוצגו. מצאתי גם מקורי משנות הארבעים מנורת חרגול מאת גרטה מגנוסן גרוסמן תמורת 60 דולר (בשווי ~10,000 דולר) בבית צנוע בסטייט קולג', פנסילבניה. יותר מדי ממצאים נהדרים לרשימה.

לפני שהלכת לבית הספר לאדריכלות, מצאת מישהו בפיליפינים שיקנה את האוסף שלך. איך נוצר המסחר הזה?

המצב הזה היה לא ייאמן. כדי לממן את האוסף, הייתי קונה באופן קבוע חלקים באופן מקומי, מנסה לשחזר אותם בעת הצורך, לצלם תמונות יפות, ולרשום אותם כמכירות פומביות ללא הזמנה של 7 ימים באיביי, מכיוון שהיה לי רק 2500 דולר בחשבון הבנק שלי בערך ביום טוב (לכן מכירה מהירה הייתה חשובה). התמזל מזלי למצוא עסק מדהים לארוז וספינה שנקרא תחנת דואר בערך 5 דקות בהמשך הדרך, אז הייתה לי איכות האריזה והמשלוח כדבר בטוח.

מכרתי א 670/671 רוזווד כיסא טרקלין Eames ועות'מאני לקונה בפיליפינים ולאחר שקיבל אותו, הוא הציע רעיון הרבה יותר גבוה. הוא שיתף שהוא רוצה לפתוח חנות רהיטי וינטג' בפיליפינים ולמלא מיכל משלוח באורך 40 רגל אם אוכל לגרום לזה לקרות. למזלנו של שנינו, זה היה במאי 2013, שלושה חודשים לפני שעזבתי לקולג'. הוא קנה כמעט כל מה שהחבאתי במשרדים האלה תמורת כמעט 120,000 דולר.

במהלך הקיץ, עבדתי כדי לשחזר את כל מה שהיה צריך עבודה ועד אוגוסט, המשלוחים החדשים האהובים עלי ב- תחנת דואר ארזו בצורה מופתית מכולה משלוח. זה נשלח בספטמבר. חודשים לאחר מכן, שמעתי "שנה טובה" מהקונה, אז הכל הלך כשורה, אני מניח.

פגשת את ג'רמי ב קורנל. מה לגבי שניכם הצלחתם, בין אם מבחינה אינטלקטואלית, יצירתית או פשוט כידידים? תחומי עניין משותפים?

שנינו נפגשנו בימים הראשונים שלנו ב בית ספר לאדריכלות. התחלנו בוויכוח על התוכנות הטובות ביותר לשימוש, מחשבי אפל ומוזיקאים שאהבנו. ידידות קרובה מאוד נוצרה במהירות. במילים פשוטות, ג'רמי הוא אדם יוצא דופן ומבריק (לא נעשה בו שימוש קל). לא פגשתי אף אחד קודם לכן עם כישורי עיצוב, שנינות, כושר המצאה, יצירתיות וכוח מחשוב גולמי. ביליתי הרבה זמן בבית הספר לאדריכלות בהתפעלות מאיך שהוא עבד והזדעזעתי כשהוא היה מוכן לעבוד על פרויקטים ביחד, מכיוון שלא הייתי בטוח אם יש לי הרבה מה להציע. בסופו של דבר עבדנו יחד ב המעבדה של ג'ני סבין ו פרקטיקת עיצוב במשך כמה שנים במהלך הלימודים, לעבוד עם זרועות רובוטיות תעשייתיות ו הדפסת 3D קרמיקה. היא הייתה מנטורית ענקית לשנינו, הראתה לנו איך נראה להיות בעל חזון ומה שיתוף פעולה מוצלח יכול להביא לחיים.

במהלך הקולג', המשכת להרחיב את העסק שלך לשחזור ולמכור רהיטים איקוניים מהמאה ה-20 D ROSE MOD. איך המשכת את העבודה ברשות הפלסטינית כשהיית בבית הספר בצפון מדינת ניו יורק?

השתמשתי בכסף מעסקת מכולות המשלוח כהון ראשוני לעסק וכך כמעט הכל הושקע מחדש. הייתי משתמש בכל הפסקה קצרה או ארוכה מהשיעורים כהזדמנות לאסוף רהיטים או לחזור לפנסילבניה לעבוד על שיקום ואז בסופו של דבר צילום. העסק גדל באופן משמעותי מדי שנה בזמן שהייתי בבית הספר, לתדהמתי. הודות ל-Mail Dock, הם היו מטפלים באיסוף ממקומות האחסון ובמשלוח כדי שאוכל להיות באיתקה במהלך שנת הלימודים.

אחרי קורנל, שניכם הלכתם לתיכון? על מה עבדת ואיפה?

התחלנו את בית הספר לתואר שני ב-2019, ג'רמי ב MIT עבור תארים כפולים ב חישוב עיצוב ו מדעי מחשב, ואני ב GSD של הרווארד עבור תואר שני בעיצוב וטכנולוגיה.

בתקופתו של ג'רמי, הוא היה עובד עם ציצים של סקיילאר ב מעבדה להרכבה עצמית ב-MIT על פרויקטים כגון הדפסת תלת מימד מתכת נוזלית.

בתור החנונים האדירים שאנחנו והיינו, רצינו להקים עסק שהביא לחיים את האינטרסים האקדמיים והתשוקות שלנו לריהוט, עיצוב וטכנולוגיה. הרכבנו כמה מהיסודות הללו דרך MIT's עיצוב X תוכנית האקסלרטור ושל הרווארד מעבדת חדשנות. ג'רמי אפילו היה ממשיך ללמד קורס עיצוב מוצר ב MIT עם אמקו ב "הכיסא הבא ל-150 שנה".

מתי התחלת את Rarify עם ג'רמי ומה הפוקוס של החברה?

ג'רמי והקמתי את החברה בינואר 2021 כדי לאמץ את החינוך, הטכנולוגיה והתרבות שנוצרה מחובבי עיצוב ברחבי העולם.

ריפייס משתמש בהיסטוריה של העיצוב כדי לספר סיפור, לחנך את הקהל שלנו על חשיבותם של מעצבים בולטים, ולדחוף לעבר העתיד, ולהביא לאור יצרנים ומעצבים ראויים לציון שאינם ידועים או מוכרים במידה שהם ראויים להם. למה לא USM Haller מוכר יותר בארה"ב? לא צריכים לדעת יותר אנשים מנורת Pipistrello של Gae Aulenti ושל אנה קסטלי פריירי Componibili?

יתר על כן, אנו פועלים כדי להפוך את הריהוט והעיצוב למעניינים יותר גם עבור קהל המילניום ו-Get Z, מכיוון שהשתעממנו מאתרי מסחר אלקטרוני משעממים ולא התרשמנו ממשאבים לחינוך עיצובי בצורה דיגיטלית.

בחודשים האחרונים, הגדלנו קהל די מדהים של למעלה מ-50,000 עוקבים בערוץ האינסטגרם שלנו הודות לסרטונים חינוכיים (כמו זה ו זה) שאנו יוצרים על יצירות חדשות וינטג' מיוחדות במחסן ובאולם התצוגה שלנו. זה הפך למרכיב חיוני בעבודתנו ולמשהו שמצניע לראות אחרים מעריכים.

בכל הנוגע לעסק שלנו באופן רחב יותר, יש לנו כעת 40,000 רגל מרובע של מחסן ואולם תצוגה באתר של מפעל דוקרני רכבת לשעבר של בית לחם פלדה בלבנון, פנסילבניה. יש לנו גם צוות מדהים שאנחנו עובדים איתו מדי יום, שגורם להכל לקרות ולשמור על דברים מתנהלים בצורה חלקה. יש הרבה יותר מ-5,000 רהיטים, החל מהעבודות הקלאסיות של ג'ורג ' ו מירה נקשימה או ה-Eames ליצירות עכשוויות יותר מאת קארים ראשיד ו פטרישיה Urquiola. יש לנו גם קבוצה הולכת וגדלה של מותגים שאנו מייצגים, כולל פלוס, אמקו, USM Haller, קרל הנסן, ו MOOOI.

ככל שהשנים עוברות, תקוותנו היא להפוך למשאב רב ערך לחינוך ולהדרכה לגבי עיצוב אספנות בעבר ובעתיד. עבור המותגים העכשוויים שאנו עובדים איתם, אנו שותפים איתם כי אנו באמת מאמינים שהעבודות שלהם הן או יהיו קלאסיקות חשובות לאספנות. מה שאנחנו גם אוהבים הוא שבניגוד לרוב החברות האחרות סביבנו, אנחנו יכולים לאצור מתוך מלאי הוינטג' המדהים שלנו, לשלב אותם עם יצירות חדשות וחדשניות.

מה נקודת המבט שלך לגבי ריהוט מהיר והנזק שהוא גורם גם לסביבה הטבעית וגם לסביבה האסתטית שלנו?

השמיים תרבות של ריהוט מהיר מאכזב מכמה סיבות. האיכות הנמוכה יותר ומחזור החיים הקצר יותר פירושו לעתים קרובות ששולחנות אוכל, ספות, מסגרות מיטה וכיסאות יכולים להגיע מחדשים למטמנים בתוך חמש שנים. אנחנו רואים בזה רע לכדור הארץ, למעצבים ולרוכשי הרהיטים האלה. אחת הסיבות 20^th עיצוב מהמאה שגשג בשוק הוינטג' הוא בגלל אורך החיים של האסתטיקה וגם של איכות הבנייה. ה אימס' למשל עיצבו רהיטים בשנות ה-1950, המיועדים לבית ולהכנסה של מעמד הביניים האמריקאי שלאחר המלחמה, שיחזיקו מעמד הרבה מעבר לכל החיים. השאיפה הזו לעיצוב במחיר סביר ואיכותי עדיין נגישה היום, אם כי עשויה לדרוש מתיחה מעט מעבר לנקודת המחיר של איקאה מתוך הבנה שהחלקים הללו יחזיקו מעמד הרבה יותר זמן.

איך אנשים צעירים יותר עם תקציב מוגבל יכולים להתחיל להוסיף חלקים של ערך לבתיהם ולהימנע מהפיתוי של רהיטים זולים ודפוקים?

אנשים צעירים יותר יכולים להתחיל להסתכל על הרהיטים שלהם כהשקעות, אפילו עם תקציבים מוגבלים מאוד. אם אתה רוכש רהיטים זולים, בנוי בצורה גרועה, או רהיטים מופקעים, ביצעת רכישה שיש לה מעט ערך עיצובי ובוודאי מעט מאוד ערך מכירה חוזר. יש הרבה פריטים פנומנליים בשוק שעומדים בקריטריונים של אותנטיות, עיצוב מעולה ונקודת מחיר נוחה, וזה משהו שאנחנו כל הזמן עובדים כדי לשפר ב-Rarify, מכיוון שאנו מבינים שיש ביקוש ועניין בקרב הלקוחות הצעירים והעוקבים שלנו .

אלה הם יצירות שנאספו בקטגוריה הזו, כולם מתחת ל-$500. כמה מהמועדפים שלנו כוללים את מקס בים ו Componibili מקארטל, The מנורת האחד במאי מפלוס, ו כיסא נייבי מבית Emeco, עשוי מפלסטיק ממוחזר. כל אלה צריכים להימשך לכל החיים ו/או ניתן למכור אותם מחדש, תוך שמירה על חלק ניכר מערכם המקורי.

האם אתה חושב שתקופת MCM הפכה פחות מרגשת בגלל זיוף בכל מקום?

אני לא חושב שהעיצובים מרתקים פחות, אם כי אני חושב שזה הופך את הדגש על האותנטיות חשוב מתמיד. עולם השעונים המשובחים מתמודד עם בעיית הזיופים כבר עשרות שנים, אבל בהחלט לא הפך רולקס אותנטי לפחות נחשק או בעל ערך. ארגונים כגון תהיה אמריקה המקורית עוזרים במאבק נגד זיופים. זה חוזר לרעיון של השקעה בעיצוב אותנטי וללמד את עצמך כיצד לזהות את העסקה האמיתית או לעבוד עם אחרים שאתה סומך על הידע שלהם. רכישת רהיטים אותנטיים מתוצרת היצרן המורשה או סוחר וינטג' מכובד עוזרת לתמוך במערכת אקולוגית של רהיטים עמידים בדרגת השקעה, אשר בתקווה להישאר מחוץ למזבלות ולתמוך בו-זמנית במעצבים שהביאו לחיים את הפריטים הללו.

האם המדיה החברתית עזרה לך להמיר צופים צעירים לקונים סקרנים בעיצוב? אילו טיפים יש לך לאנשים בעלי מודעות תקציבית לחפש מכירות פומביות מקומיות ומכירות עיזבון?

ג'רמי ואני התרגשנו מהעניין, הסקרנות והשאלות שהגיעו מהצופים הצעירים שלנו. למעלה מ-2/3 מהקהל שלנו הוא מתחת לגיל 35, רבים מהם קונים עיצובים איכותיים בפעם הראשונה. אנחנו מקבלים בקביעות שאלות מצופים נרגשים על פריטים שהם מצאו בחנויות יד שניה או על איך לאמת משהו שיש להם. ממכירות ושיחות עם לקוחות במיוחד, אנו רואים פעילות רבה בקרב העיצובים הפחות יקרים מלכתחילה, אך כבר התחלנו לראות את אותם לקוחות חוזרים כדי להוסיף חלקים משמעותיים יותר.

מישהו יכול להתחיל עם א מנורת בלהופוס מבית פלוס ואז להזמין א credenza מ-USM Haller כמה חודשים מאוחר יותר. אם חובבי עיצוב חדשים מחפשים מקומית במכירות פומביות או אולי בחנויות יד שניה, צא לשם ותהנה! חשיפה כזו היא דרך מדהימה לאמן את העין וללמוד תוך כדי. יתר על כן, למידה כיצד לזהות יצירה אותנטית היא עוד חלק בעל ערך עצום של תהליך זה. יש טונות של פריטי וינטג' בחוץ שמחפשים בתים חדשים, אז העולם הוא הצדפה שלך.

מה הלאה באופק? העולם אולי לעולם לא יפסיק לאהוב את MCM, אבל אילו עוד תקופות עיצוב או אפילו מעצבים ספציפיים אתה רואה כחלקי הוינטג' של העתיד? מישהו שכדאי לנו לפקוח עליו עין?

ציינתי שג'רמי ואני שנינו חנוני עיצוב ענקיים ולכן יש לנו הרבה עיסוקים שאנחנו נרגשים מהם. עם המותגים העכשוויים שאנו עובדים איתם כסוחרים מורשים, אנו נרגשים להמשיך ולהגדיל את ההיצע שלנו, תוך התמקדות בבדיקת יצירות חשובות שלדעתנו יהפכו לעיצובים האייקוניים של ה-21^st מֵאָה. אם לא נעמוד על עיצוב וחשיבותו ההיסטורית העתידית, לא תראה אותו בקולקציה שלנו.

אנחנו מתלהבים במיוחד ממותגים כמו MOOOI ובעיקר שלהם כיסא הורטנסיה, שכן MOOOI עובדת עם פרדיגמות עכשוויות או אבולוציות בטכנולוגיה כדי להביא לחיים רהיטים שהם באמת חדשניים. כיסא Hortensia התחיל כיצירת אמנות דיגיטלית לחלוטין, אך משך כל כך הרבה עניין עד ש-MOOOI עבדה עם מעצבים יוליה אסקה & אנדרס רייסינגר לייצר את הכיסא ולהכניסו לייצור.

בעולם של רהיטי וינטג' לאספנות, אנו נרגשים לראות פריטים משנות השמונים והתשעים עולים על פני השטח באופן קבוע יותר, כולל יצירות חשובות עצומות מהתקופה הפוסטמודרנית, שלפעמים עשויות להיות שנויות במחלוקת מבחינה ויזואלית, אך הן עדיין חלק חשוב בעיצוב הִיסטוֹרִיָה. דוגמה אחת היא א ספה נדירה רכשנו השנה מבית בפילדלפיה על ידי מעצבים דניס סקוט בראון ורוברט ונטורי עבור קנול.

עוד משהו שתרצה להוסיף?

כן! ג'רמי ואני עובדים כל הזמן כדי לנסות ולשפר את הסרטונים החינוכיים שלנו, להפוך את האתר שלנו למעניין וחינוכי יותר עבור המבקרים, ולעודד חובבי עיצוב לבקר במחסן ובאולם התצוגה שלנו בשטח 40,000 רגל מרובע בלבנון, פנסילבניה. לכל מי שנהנה לשמוע עלינו, אל תהסס לפנות. נשמח לדבר ונשמח גם למשוב שלך! תודה שנתת לי לחלוק קצת על ריפייס.