במאי 'האחים' ניקולס סטולר מדבר על כנות ועל הנשק הסודי של רום-קום

קומדיות להיטים הולכות ומתרחקות יותר ויותר בקופות, אבל האחים נראה שישנה את זה. הוא נכתב על ידי בילי אייכנר, ראש הסרט, והבמאי ניקולס סטולר, האיש מאחורי לשכוח את שרה מרשל, תביא אותו ליווני, והשניים שכנים סרטים.

האחים היא קומדיה רומנטית על שני גברים, בובי של אייכנר ואהרון של לוק מקפרלן, שלשניהם יש בעיות מחויבות אבל נוטים לקיים מערכת יחסים. מלבד קבלת ביקורות נלהבות, הוא עולה לכותרות בגלל היותו סרט אולפן גדול עם שתי דמויות ראשיות של הומוסקסואלים והקאסט הראשי שלו ל-LGBTQ+.

פגשתי את סטולר כדי לדבר על איך הוא, בתור סטרייט, בא להוביל את הפרויקט, מה הוא למד, ולמה קהלים סטרייטים חונקים את האחים.

סיימון תומפסון: ראיתי האחים כמה שבועות והופתע עד כמה שונה היא מציגה את הדמויות ההומואים שלה בהשוואה לסרטים ותוכניות טלוויזיה אחרות.

ניקולס סטולר: אני לא יכול שלא לכוון את הטון שלי, שהוא די מבוסס, אני חושב. סיקרן אותי הרעיון של קומדיה רומנטית על שני גברים הומוסקסואלים אבל לא יכולתי לכתוב את זה בעצמי כי אני סטרייט. עבדתי עם בילי אייכנר על כמה פרויקטים שונים והבנתי שהוא כוכב קולנוע קומדיה ראוי וראוי שהרכב ייבנה סביבו כמו שעשו ג'ייסון סיגל או ראסל ברנד. פניתי אליו בנוגע לכתוב את זה, ומההתחלה, היינו כמו, 'זה סיפור אהבה אמיתי בינך לבין בחור אחר. זה הולך להיות מצחיק, אבל זה לא הולך להיות מה שראינו מיליון פעם, רק מעצם טבעו. אם נהיה כנים לחוויה של אדם אחד, זה פשוט יהיה דבר מאוד ספציפי״. למרבה המזל, בילי ואני הסכמנו על סוג הקומדיה שרצינו, ובאופן גווני זה זהה לכל הסרטים שלי, שהם רק שני אנשים שמנסים להבין אחד את השני תוך כדי טמבל.

תומפסון: יש עולם בתעשייה שבו אנשים מגינים בצדק על הסיפורים האלה. בילי הוא הומו, ואתה לא, אז איך בנית את האמון וההבנה?

סטולר: עבדתי עם בילי על שכנים 2, הייתה לו סצנה, והוא היה מאוד מצחיק; ואז השלכתי אותו חברים מהמכללה, ההצגה שאשתי ואני יצרנו, והבנתי שהוא שחקן טוב מאוד. היו לו כמה סצנות דרמטיות, והוא היה ממש טוב. הקרנו את הפרק הראשון של התוכנית ההיא באולם קולנוע, ובכל פעם שהוא היה על המסך, הקהל התפוצץ. חוויתי את החוויה הזאת, אבל זה לא קורה כל כך הרבה. הייתי כמו, 'מגיע לבחור הזה סרט'. אפילו לא חשבתי, 'אה, הוא הומו, אז אני רוצה לעשות את זה איתו'. מגיע לו שקומדיה תיבנה סביבו כי הקהל מוצא אפילו מבט ממנו הדבר הכי מצחיק בעולם. ניגשתי לזה יותר ככה: לבנות רכב קומי סביב מישהו שראוי להיות כוכב קולנוע. עשיתי עם ג'ייסון עם שרה מרשל ו שכנים עם זאק אפרון כי אף אחד לא ראה אותו עושה קומדיה לפני כן. הסיפור של כולם ייחודי לו, ללא קשר למיניות. תביא אותו ליווני כיכב ראסל ברנד, והסרט הזה עוסק בהתמכרות. אני לא מכור לשעבר, אז ראיינתי את ראסל במשך שעות, והבטחתי שהסיפור היה כנה לחוויה שלו. אני מרגיש שזה אותו דבר עם כל מה שעשיתי.

תומפסון: צוות השחקנים הראשי הם כולם LGBTQ+.

סטולר: ברור שהיינו צריכים ללהק שחקן הומו כדי לשחק את מושא האהבה שלו. תמיד הייתה לנו גם את הבדיחה הזו על האוצר שבפנים, הסרט ההומו של אוסקר-פיתיון, שחשבתי שאולי אז היה רעיון כמעט מיושן. הגעתי לזה קודם ממקום קומי, והייתי כמו, 'הבדיחה הזו לא תעבוד אם יש שחקנים סטרייטים בסרט. זה פשוט לא יעבוד״. בילי הסכים. אם הם כותבים את הפרשנות הזו ואת אהרון מגלם בחור סטרייט, הבדיחה הזו לא עובדת. בכנות, אם מישהו מהשחקנים בסרט הוא סטרייט, הבדיחה הזו לא עובדת אז היינו כמו, 'בואו נעשה את זה לצוות LGBTQ+ לגמרי'. הנשק הסודי של כל קומדיה הוא כישרון חדש. אם אתה חושב על מליסה מקארתי השושבינות או זאק גליפיאנקיס ב בדרך לחתונה עוצרים בווגאס, נגלה אנשים אם נלך בדרך הזו. לרוב, הם היו בעניינים, אבל ידעתי שאם נכריח את עצמנו לעשות את זה, נמצא אנשים סופר מצחיקים. הקהל מתרגש כשאתה רואה מישהו בפעם הראשונה ואתה כמו, 'האדם הזה מצחיק'. ידעתי שהתרגיל יוביל לסרט מצחיק יותר, ואז, בנוסף, זה טוב לעולם, וזה טוב לסרט.

תומפסון: יש סצנה בסרט שבה דמותו של בילי נזכרת שהתבקשה לעשות רום-קום על זוג הומוסקסואלים שסטרייטים עשויים ליהנות ממנו. האם זה מבוסס על חוויה אמיתית?

סטולר: הסיבה שאני עובד עם יוניברסל שוב ושוב היא שהם אמינים לחלוטין. הם יודעים שכשאני מביא להם משהו, זה צריך להיות כנה כדי שזה יהיה מצחיק. הם מתמקדים יותר בשאלת שאלות כמו, 'האם הסוף מספק? האם הקשת של הדמות הגיונית? אתה מבין מה הדמות עוברת?' זה יותר מזה מלומר דברים כמו 'אוי, הלכת רחוק מדי בסצנת המין' או משהו כזה. כשעשינו איתם הרבה סרטים, הם מבינים שאי אפשר לנהל את הקומדיה במיקרו. זה יקרה אם הסיפור שלך יהיה כנה ומפתיע. דברים כמו מה שהכנסנו לסרט הם משהו שבילי נאלץ לחיות איתו כבר הרבה זמן.

תומפסון: האחים הוא סרט שמפורסם בגדול על ידי האולפן, ובמידה רבה לא משתמש בפרצופים של צוות השחקנים אלא במסר של הסרט. איזה סוג של שיחות ניהלתם על השיווק?

סטולר: הם מאוד משתפים פעולה. ראינו מיליון מושגי פוסטר, בילי וג'אד, ועברתי על כולם, והאחד הזה פשוט הרגיש אייקוני. אני אוהב את כל כרזות הסרטים שלי, אבל זה אולי הטוב ביותר. זה כל כך בולט וכל כך מושך את העין. הסרט מצחיק מאוד, ויש אחד שמציג את בילי ולוק נראים חמודים יחד. זה גורם לזה להרגיש רך יותר, אז רצינו להבטיח שזה יועבר בטלגרף דרך התמונה הראשית. יש פוסטרים בינלאומיים שמציגים את כל צוות השחקנים ואת לוק ובילי, אבל התמונה העיקרית הזו, אמרתי, 'זה פשוט מדהים. זה אחד מהפוסטרים שבהם אני כל כך גאה להיות חלק מהסרט״.

תומפסון: בנושא דברים איקוניים, סצנת הרביעייה ב האחים מיועד למעמד קלאסי. זה כל כך מצחיק. קיבלת את ההרגשה הזו כשצילמת את זה?

סטולר: מצאנו את הבחור הזה, ברוק סיארלי, שחקן מצחיק שמגלם דמות בשם סטיב שמכניס את עצמו למצב הזה. הסצנה הרגישה כמו רעיון מצחיק לעזור לסיפור לעבור לשלב הבא. עבדנו על הסרט הזה כל כך הרבה שנים שעד שצילמנו אותו, הרבה ממנו היה כמעט חרוט באבן. זו הייתה אחת הסצינות הבודדות שבהן היה לנו את הבחור הזה, ברוק, וידענו שאנחנו רוצים את הדבר הזה שבו הוא מכניס את עצמו למה שקורה, אבל פשוט לא היה לנו כל כך הרבה זמן לצלם אותו. כמעט צילמנו אותו תוך כדי תנועה ומצאנו חבורה של דברים ברגע, וזה בסופו של דבר היה אחד מהרגעים הקסומים האלה. היינו כמו, 'אלוהים אדירים, זה סופר מצחיק'.

תומפסון: הרבה אנשים שצופים האחים ילמדו דברים אם הם לא מכירים את התרבות הגאה ואת אורח החיים. מה למדת?

סטולר: אחת הסיבות שאני עושה סרטים היא לעבוד עם אנשים ולהרחיב את המחשבה שלי בצורה כלשהי ולהיות מסוגל להיות אמפתי לאנשים שונים ולחוות חוויות שונות. הדבר העיקרי שלמדתי, וזה היה מוקדם מאוד, הוא שיש תפיסה שגויה שכאשר שני גברים הומוסקסואלים נמצאים יחד, זה כמו שתי נשים יחד. זה ציור במכחול רחב, אבל בילי אמר, 'אתה הומו כי אתה אוהב גברים וגבריות. זה מחווט שם.' כמובן, כל סוג של אדם נמצא בכל קהילה, אבל זה בגדול. הוא היה כמו, 'דמיין את חוסר הביטחון והפגיעות של שני גברים שמנסים להיפגש כי זה מה שמצחיק מערכות יחסים עם הומוסקסואלים'. גברים ונשים תמיד מנסים להבין אחד את השני, אבל עם שני גברים, יש להם את הגבריות הזו; אתה לא רוצה להראות את הפגיעויות או חוסר הביטחון שלך, ואז יש לך מישהו שממש עושה לך את כל זה בחזרה. זה היה מסוג הדברים מאיר עיניים שהוא אמר, וזה היה באחת הפגישות הראשונות שלנו כשהוא סיפר לי את הרעיון הזה של האחים.

תומפסון: היה האחים תמיד תהיה הכותרת?

סטולר: זו תמיד הייתה הכותרת. בדרך כלל, קשה להבין את הכותרת. כבר בפגישה הראשונה שלנו, שבה ניגשתי אליו ושאלתי אם הוא רוצה לעשות איתי סרט, היה לו את הרעיון הזה, והוא היה כמו, 'קוראים לזה האחים,' ואני הייתי כמו, 'זו הכותרת הכי מצחיקה, ואני חושב שאנחנו הולכים לרמות אנשים בטעות'. שמעתי מצוותי המחקר שאנשים רבים הולכים לאולם הקולנוע ולא יודעים איזה סרט הם יראו. הם פשוט קונים כרטיסים. אז, אנשים רבים יהיו כמו, 'הו, האחים מג'אד אפאטו וניק סטולר. בסדר.' הם ייכנסו בלי לדעת מה זה, ובתקווה שהם ייהנו מזה. זה גם די מצחיק.

האחים נוחת בבתי הקולנוע ביום שישי, 30 בספטמבר, 2022.