אלכס ווינטר נזכר ב-'The Lost Boys' כשהקלאסיקה של שנות ה-80 מגיעה ב-4K

הנשיכות נחיתה על 4K UHD שבועות ספורים לפני ליל כל הקדושים היא כמו חג המולד הגיע המעריצים המוקדמים של קלאסיקת ערפד העשרה משנת 1987.

שוחרר בקיץ 1987, הקהל והמבקרים התענגו על חזונו של הבמאי ג'ואל שומאכר על מוצצי דם המקננים בעיירת החוף הבדיונית סנטה קלרה, קליפורניה. עשה עבור 8.5 מיליון דולר הוא הכניס למעלה מ-32 מיליון דולר והתהדר בצוות שחקנים שכלל את ההרכב האיקוני של הסרט כעת, הכולל את קיפר סאתרלנד, ג'ייסון פטריק, קורי חיים, קורי פלדמן, דיאן וויסט ואדוארד הרמן. זה גם נתן לאלכס ווינטר את תפקיד פריצת המסך הגדול שלו בתור מרקו.

פגשתי את וינטר כדי לדון הנשיכות, מה זה עשה נכון, תהליך האודישן וכמה רחוק שומאכר הלך כדי לוודא שהשחקן אמר כן.

סיימון תומפסון: האם היה לך מושג על זה הנשיכות יהפוך לאבן הבוחן התרבותית ולתופעה שהתברר שהיא? זה היה סרט שיצא והיה פופולרי אבל הוא עבר הרבה מעבר.

אלכס וינטר: אפילו לא ידעתי אם זה יהיה להיט. אתה פשוט לא יודע. בניגוד לדברים אחרים שעשיתי לפני כן, עשיתי בברודווי ועוד כמה סרטים ודברים כאלה, אבל זה הרגיש כאילו יש הרבה תמיכה מאחורי זה בזמן שעשינו את זה. זה הרגיש כאילו זה הולך להצליח בקופות והם הכינו את זה במחיר מסוים וזה היה טוב גם כשזה הגיע לסיכויים שלנו. כפי שאתה אומר, הקפיצה הזו לסוג ההשפעה התרבותית שיש לה היום במידה שיש לה, ממש לא. לא עשינו עם ביל וטד או, ברור. אנחנו באמת לא. אפילו לא חשבנו שהראשון יראה את אור היום. עם The Lost Boys, זו באמת מחווה לג'ואל ואתה חייב להניח את זה לרגליו. הייתה לו אצבע על הדופק של האופנה של התקופה ההיא, והוא היה משכיל מאוד כשזה היה סרטים ואופנה קודמים. בגלל שהוא בא מאופנה, הוא היה טוב מאוד בניבוי טרנדים, ואני חושב שבגלל זה הסרט הגיע לטווח ארוך.

תומפסון: דיברתי עם קיפר סאתרלנד על זה כנראה לפני כשנתיים על מערכת היחסים שלו עם ג'ואל. הוא אמר לי שלג'ואל היו פניני החוכמה והתובנה האלה שהוא ימסור לאנשים. האם היה משהו שיואל העניק לך על הסט שהיה כל כך על הכסף אבל אולי באותו זמן הוא לא הבין שזה כל כך חשוב.

חורף: היה הרבה. למדתי הרבה מאוד ממנו ומצלם הקולנוע שלנו מייק צ'פמן. ג'ואל היה שופע יותר ממייק שהיה כמו מלח מלוח של פצצת F אבל הוא היה גאון אז פשוט עקבתי אחריו והסתכלתי בו נדלק. ג'ואל היה די שופע, אפילו באודישנים. הייתי סטודנט לקולנוע של ניו יורק כשנכנסתי לאודישן עבור הנשיכות. מריון דאוארטי, שהייתה אחראית על הליהוק, מצאה אותי דרך עבודה אחרת שעשיתי כשחקנית ילדים. היא העמידה אותי מול ג'ואל ואז בסופו של דבר הוא וריצ'רד דונר. בגלל שהייתי סטודנטית לקולנוע וניו יורקית, ילד מהסוג הזה של מועדון פאנק רוקר משנות ה-80, באתי לבושה כמו כל מיני חרא מטורף מרופדת כתפיים מפלסטיק. יואל היה כמו, 'אוי, אני מחבב אותך'. דיברנו הרבה על תרבות, על נקודות ההתייחסות שלו והרעיון הזה היה לו לערבב הכל, מסגנון של ניקולס ריי לסגנון שנות ה-80 ועד לסגנון רוקנ'רול ואיך הוא התכוון למזג אותם. הוא גם היה מאוד ברור לגבי אופי כשדיברת על משחק. היו לנו הרבה שאלות. הילדים שנכנסו היו אנשי תיאטרון מחורבנים שקיפר היה, ג'ייסון בהחלט היה, ואנחנו היינו כמו, 'מה לעזאזל אתה עושה בדיוק? (צוחק) אתה יכול בבקשה לתת לנו כמה שיותר מידע?' כשהגעתי ללוס אנג'לס והוא הכניס אותי לתוספות שיער, היה לי רגע כמו, 'וואו, מה זה הסרט הזה? אתה יכול לנסח את זה במונחים שאני יכול להבין כדי שאדע למה אני נכנס?' נמכרתי כי הוא היה מאוד ברור לגבי המאש אפ ואיך זה הולך לעבוד. מכאן ואילך, הייתי בדיוק כמו, 'אני בידיים שלך. עשה את שלך,' והיה לנו את הגב שלו.

תומפסון: כשנכנסת לאודישן עבור מרקו, עבור כמה אחרים קראת?

חורף: קראתי עבור דיוויד שוב ושוב ושוב וזה היה בסדר כי למרקו יש שתי שורות כך שלא יהיה לי מה לעשות. ג'ואל חזר אליי והוא ליהק אותי בתור מרקו וקיפר היה דיוויד והוא היה מדהים. הוא גם עשה Stand By Me וכל עבודת התיאטרון המדהימה הזו בקנדה. ג'ואל המשיך ללהק את מה שנראה כמו כל שחקן תיאטרון צעיר ניו יורקי גדול שעבד באותה תקופה. כשקראתי לדיוויד התחברתי לכוכבים מסוימים שיישארו חסרי שם כי הם לא קיבלו את התפקיד, אבל תהליך האודישן היה כיף. השאלה הראשונה של ריצ'רד דונר הייתה כמו, 'אז, אתה סתם עוד שחקן שמשמיע שטויות שהוא יכול לרכוב על אופנוע או שאתה באמת יכול לרכב על אופנוע?' שלפתי את הקסדה כי אני ממש על האופנוע שלי ורוכב עליו 365 ימים בשנה בניו יורק אז לא היה שטויות.

תומפסון: עם קטע אנסמבל כזה, וכל כך הרבה אנשים קוראים עבורו, האם אתה בעקביות עדיין מגיע לאנשים שאולי אפילו לא הבנת שהם קוראים בשביל זה?

חורף: זה קורה כל הזמן. זה קורה כמעט עם כל סרט שאתה עושה. ראיתי מישהי לאחרונה, אולי זו הייתה פטרישיה ארקט, וקראנו ליד אפל. לוהקתי לזה עם איונה סקיי, ואז נפטרו בגלל שהיינו צעירים מדי והם הזדקנו את זה והיו שחקנים שונים ששיחקו את זה. זו יצירת מופת אז ברור שהם קיבלו את ההחלטה הנכונה. זה קורה ללא הרף. אולי בגלל שהייתי שחקן ילד, תהליך האודישן עבורי היה רק ​​עוד הזדמנות לשחק כדי שלא הזעת את זה יותר מדי. אף פעם לא באמת שיערת שאתה הולך לקבל משהו. הרגע נכנסת והיה לך כיף והלכת. נתקלתי בכמה. נתקלתי בלא מעט כוכבות די גדולות שאומרים, 'הייתי ממש קרובה לשחק את כוכב בסרט הזה'. זה סוג של מתוק.

תומפסון: הפנים שלך על הפוסטר הקלאסי. האם זו הייתה הפעם הראשונה שחווית את החוויה הזו וכמה עסקה גדולה הייתה עבורך?

חורף: אני לא חושב שהפנים שלי על משאלת מוות III פוסטר זה היה? (צוחק) זה יהיה מאוד לא הולם. להיות על הנשיכות פוסטר היה דבר גדול. שיחקתי בפרסומות בתיאטרון ובטלוויזיה כילד קטן, אבל הפריצה הגדולה הראשונה שלי הייתה בגיל 13 בברודווי המלך ואני ושמי היה בצד של בניין. אני עשיתי פיטר פן במשך כמה שנים אחרי זה היה סנדי דאנקן וזה ברודווי שזה עניין גדול. זו לא אותה חשיפה תקשורתית כמו הסרטים, אבל הייתי סוג של חלק מהרכב ליבה בדברים שזכו לעיתונות רבה ובפרסומות בטלוויזיה ודברים כאלה. לא הייתי לגמרי לא רגיל לזה ולא אפחית מהכרת התודה שהייתה לי על הליהוק הנשיכות. ידעת שהגעת למשהו מיוחד באמת. עזבתי את הלימודים כדי לעשות את זה. עזבתי את NYU ומעולם לא חזרתי. אני הלכתי ל ההרפתקה המצוינת של ביל וטד מייד אחרי הנשיכות ופשוט המשיכו לעבוד. אני זוכר שג'ואל היה מודאג שאני לא מתכוון לקחת את התפקיד כי הוא ידע שאני סטודנט במשרה מלאה בבית הספר לקולנוע. הוא התקשר לאמא שלי והפציר בה לתת לי ללכת לעשות את הסרט. אפילו לא גרתי בבית. לא הייתי בן 12 וזה היה סוג של דבר חצוף לעשות בדיעבד. הייתי מבוגר. אמא שלי אמרה, 'דיברתי יפה עם האיש הזה שנקרא ג'ואל שומאכר', ואני אמרתי, 'בשביל מה לעזאזל הוא קורא לך?' (צוחק). כמה שהחלק שלי היה קטן, זה היה תענוג להיות על הסט הזה כל יום. זה היה סרט יפה להיות בו.

הנשיכות זמין ב-4K Ultra HD ובדיגיטל.