אחרי ההצלחה של 'הכל בכל מקום', מה הלאה עבור סרטים קטנים יותר?

הסרט הקטן שיכול, הכל בכל מקום בבת אחת, זכה כמעט בכל אוסקר שהוא היה מועמד ליום ראשון בערב, והפסיד רק לעצמו כשג'יימי לי קרטיס ניצחה את סטפני הסו על שחקנית המשנה הטובה ביותר.

בדרך, EEAAO גם הוציא כמעט 107 מיליון דולר בקבלות קופות ברחבי העולם עבור המפיץ A24 לפני שיצא להזרמה במה שנשאר משירות Showtime של Paramount Global, מקופל כעת ל-Paramount Plus. לא רע, במיוחד לסרט שעלה בסביבות 20 מיליון דולר להפקה (A24 הוציאה עוד מיליונים בשיווק הסרט, במיוחד כיוון שהוא פרח באופן מפתיע למועמד לאוסקר בסתיו).

עבור עסקי סרטי האינדי הנצורים, של EEAAO הצלחה הייתה סיפור מחמם לב על אפשרויות לאחר שלוש שנים ארורות במגפה של תיאטראות ארהאוס סגורים, פסטיבלים עם נפטלין, קהל שנשאר בבית, והתפוצצות של שירותי סטרימינג חדשים הכוללים ספריות עמוקות וכמה מופעים חדשים ונוצצים.

אז סוף סוף עברנו את התקופה הנוראה הזו בעסקי הסרטים. הכל בסדר עכשיו בכל מקום? מה הלאה עבור סרטים קטנים יותר? האם יכולים/צריכים להיות ממשיכים לעתיד לשכפל את ההוצאה המוקדמת יוצאת הדופן של EEAAO בלבד לקולנוע, לשבת על המסך הגדול לפני סוף סוף להגיע לבידור ביתי, ועלייה איטית להצלחה גדולה?

התעשייה בהחלט מקווה שכן, אם מאמר שפורסם לאחרונה בפייננשל טיימס ("הוליווד חוזרת נגד סטרימינג") מרמז על משהו.

כן, חברות מדיה עוברות לאסטרטגיות שחרור מגוונות יותר, שבעתיד קדימה, יכללו באופן שגרתי מופע תיאטרוני תחילה, במקום להסתמך רק על שירותי הסטרימינג שעדיין מתהווים כדי לשלם על הכל ולהגיע לקהל הגדול ביותר בצורה היעילה ביותר.

עם זאת, זה לא אומר שהרבה פרויקטים בינוניים נעשים על ידי חברות מדיה הוליוודיות.

הם עדיין מתמקדים בסרטי המשך בדולרים גדולים ובספינאופים מזכיונות בטוחים ופופולריים, כפי שהדגימה דיסני בשנה שעברה עם אווטאר: דרך המים ופאראמונט עשתה עם אקדח עליון: מאבריק. כל אחד גרף באר מצפון ל-1.5 מיליארד דולר ברחבי העולם, בין פי 15 ל-23 ממה ש-EEAAO הכניס.

העובדה ששוברי הקופות האלה גם קיבלו מועמדויות לסרט הטוב ביותר היה אולי על ההשפעה המוגזמת שלהם על עסקי התערוכות התיאטרליות המרופטת כמו על קסמם שלהם כמו ביטויים אמנותיים. בלי קשר, שניהם שהו בבתי הקולנוע במשך חודשים, במקום לצאת לסטרימינג תוך מספר שבועות.

והניסויים של עידן הנעילה במהדורות סטרימינג בלבד של פרויקטים רבים אחרים נראים לרוב גם כעת.

מנכ"ל IMAX, ריץ' גלפונד, הצהיר כי "הצגה תיאטרלית משפרת את ריצת הסטרימינג. המתכנתים היו תמימים כשחשבו שאנשים ישבו על הספות שלהם ויצפו בכל פיסת תוכן. השוק תיקן את עצמו".

טוב אולי. אין ספק ש- Warner Bros. Discovery מוצפת החובות הוציאה תוכניות עבור כמעט כל הסרטונים המקוריים בסטרימינג בלבד שמגיעים ל-HBO Max, הידוע לשמצה, סכום של כמעט 90 מיליון דולר. אשת העטלף תכונה שנגנזה באוגוסט כדי לתבוע מחיקת מס.

בכירים אמרו ש-WBD תעשה יותר תנודות גדולות מבוססות זיכיונות, במיוחד מיקום הארי פוטר, ומיקום DC מחודש תחת צוות יצירתי חדש בראשות Gאורדיאנים של הגלקסיה הסופר/במאי ג'יימס גאן ופיטר ספרן.

בדיסני, המנכ"ל שחזר לאחרונה בוב איגר "אוצר בצורה אגרסיבית" את תכניות "הבידור הכללי" בדיסני פלוס והולו. זה מתורגם לביטול הדגש על פרויקטים קטנים יותר כמו סרטי קולנוע, דרמות משפחתיות, מותחנים, אימה (במיוחד בדיסני) וכדומה.

כמובן, כאשר חברת המדיה שלך מחזיקה בבעלותה של Star Wars, Marvel, ופיקסאר, אתה תשיר בשמחה את השבחים של זיכיונות מותגים, ותתמקד בהם קשה כדי להגדיל את ההכנסות.

יתכן שאיגר עשה קצת לסת פומבי, דיבר על התוכן על Hulu כדי שהחברה שלו לא תצטרך להוציא כל כך הרבה כדי לקנות את Comcast.CMCSA
מניות מיעוט בהולו. בלי קשר, ההערות שלו לא מרמזות על התלהבות תאגידית רבה מפרויקטים קטנים יותר, שרבים מהם מצאו בית סטרימינג ראשון/בלבד במהלך המגיפה. האם הפרויקטים האלה יגיעו לראשונה לבתי הקולנוע עכשיו, כמו אחיהם שוברי הקופות?

אחרי הכל אהבה בשחקים ו גִלגוּל סרטי המשך הוכיחו שאנשים ייצאו שוב לבתי הקולנוע. ביג עדיין עובד, גם אם הקופות המקומיות בשנת 2022 עדיין היו רק שני שלישים מהשיאים שלפני המגפה, ורק כמחצית ממספר הסרטים יצאו לאקרנים, על פי נתונים מהאיגוד הלאומי של בעלי התיאטרון.

חלק מהמעריצים של פרויקטים קטנים יותר, כמו יו"ר Sony Pictures, טום רוטמן, אומרים שגם עבודות קטנות. הוא הצביע על פרויקטים בתקציב צנוע כמו זה של סוני אדם בשם אוטו, בכיכובו של טום הנקס כזקן נרגן. הגרסה המחודשת באנגלית של סרט סקנדינבי הכניס 108 מיליון דולר, כמעט בדיוק כמו EEAAO, לפי Boxofficemojo.com.

לאליזבת בנקס היה להיט קיטשי (וסרט מטופש של טקס האוסקר המדגיש את הערך של אפקטים חזותיים) עם האימה הקומית דוב קוקאין. גם לסטודיו שלה, יוניברסל, היה M3gan, שהתגלתה כבעלת רגליים יציבות להפתיע לסרט על בובה מגוננת יתר על המידה. m3gan גם עורר הרבה שיח תרבותי, יוצא דופן לסרט ז'אנר.

"למעשה יש הרבה סרטים מקוריים בתקציב בינוני שזכו להצלחה רבה אפילו בששת החודשים האחרונים", אמר רוטמן ל-FT. "זה לא נכון שהקהל רוצה רק סרטי המשך וגיבורי על."

אולי זה נכון. הוליווד מקוננת על דעיכת הסרט הבינוני כבר עשרות שנים. הכלכלה של פרויקטים כאלה לא הייתה מצוינת כבר הרבה זמן. EEAAO נותן לאופטימיים תקווה, אבל זה לא מסמן באופן סופי עידן חדש של קרמר נגד קרמר דרמות למבוגרים ו נדודי שינה בסיאטל rom-coms מגיעים לתיאטרון קרוב אליך.

הבעיה הכי גדולה: הקהל ש יש לו מגיע לבתי הקולנוע. אם אתה מתחת לגיל 35, יש סיכוי גבוה יותר שתשחק במשחקי וידאו, תצפה ב-TikTok או Instagram Reels, או כן, תזרים את ה-rom-coms והדרמות האלה בתקציב בינוני בנטפליקס ובמתחרותיה המתקשות, מאשר תלך בית קולנוע לראות סרט קטן יותר.

EEAAO הוכיח שתסריט מקורי עם אנרגיה מוגזמת בטירוף, המסווה סיפור מסורתי למדי של מערכת יחסים מסובכת בין אם-בת, יכול בסופו של דבר למשוך קהל, רווחים ופרסים.

השאלה הבאה היא האם הוליווד יכולה לעשות עוד סרטים כמו EEAAO, בלי רק להעתיק EEAAO. והסוף הטוב הזה עדיין לא נכתב.